Início Site Página 58

Aclamado em Cannes, “O Agente Secreto” ganha data de estreia nos cinemas brasileiros

“O Agente Secreto” chegará aos cinemas brasileiros no dia 6 de novembro. A data foi revelada, por Silvia Cruz, diretora da Vitrine Filmes, responsável pela distribuição do longa, e o anúncio ocorreu durante o Show de Inverno, evento que reúne os principais players do mercado cinematográfico brasileiro em Campos do Jordão.

Antes do lançamento oficial, o filme de Kleber Mendonça Filho, protagonizado por Wagner Moura, poderá ser conferido pelo público brasileiro pela primeira vez em sessões especiais e antecipadas já em setembro e outubro.  

Segundo o diretor, o filme já foi selecionado para mais de 20 festivais por todo o mundo, e segue sua trajetória internacional na próxima semana na Austrália, durante o Festival de Cinema de Sydney, onde compete com outros nove títulos.  

Uma coisa muito bonita nessa edição da competição é que desses dez filmes do mundo inteiro, que é uma seleção super extensa para muito pouco filme, “O Agente Secreto” está em competição com “O Último Azul”, do Gabriel Mascaro. Então, dois dos dez filmes são de Pernambuco”, afirma Kleber Mendonça Filho. 

O longa chegará ao circuito brasileiro cercado de expectativas após estrear na 78ª Edição do Festival de Cannes e conquistar quatro premiações no evento: Melhor Direção (Kleber Mendonça Filho); o inédito prêmio de Melhor Ator (Wagner Moura); o Prêmio FIPRESCI (Federação Internacional de Críticos de Cinema), que reúne jornalistas de mais de 50 países; e o “Art et Essai”, concedido pela AFCAE (Associação Francesa de Cinema d’Art et d’Essai). Atualmente, o filme conta com 100% de aprovação da crítica especializada no Rotten Tomatoes. 

Sobre O Agente Secreto

Ambientado no Recife de 1977, “O Agente Secreto” é um thriller político, que acompanha Marcelo (Wagner Moura), um especialista em tecnologia que foge de um passado misterioso e volta ao Recife em busca de paz, mas logo percebe que a cidade está longe de ser o refúgio que procura. 

O elenco reúne grandes nomes do cinema nacional, incluindo Maria Fernanda Cândido, Gabriel Leone, Carlos Francisco, Hermila Guedes, Alice Carvalho, Roberto Diogenes, entre outros artistas.

A produção é assinada por Emilie Lesclaux, e é uma coprodução com a CinemaScópio (Brasil), MK Productions (França), Lemming Film (Holanda) e One Two Films (Alemanha), e conta com distribuição no Brasil pela Vitrine Filmes. Internacionalmente, será lançado pela NEON (EUA e Canadá) e pela MUBI (Reino Unido, Irlanda, Índia e América Latina, exceto Brasil).  

LEIA TAMBÉM:

Publicidade

Paris, Texas, de Wim Wenders, volta aos cinemas brasileiros em versão restaurada em 4K

A versão restaurada em 4K do filme Paris, Texas ganhou data de lançamento no Brasil. Distribuído pela O2 Play, o longa dirigido pelo cineasta alemão Wim Wenders chega aos cinemas no dia 25 de setembro. A estreia mundial aconteceu em Cannes 2024, como parte da mostra Cannes Classics, onde Wim Wenders subiu ao palco para apresentar a nova versão restaurada em 4K ao público do festival, em celebração aos 40 anos do seu lançamento.

Paris, Texas é considerado o filme mais popular e internacionalmente bem-sucedido de Wim Wenders, que comemora 80 anos em 2025. Aclamado pela crítica, recebeu uma série de prêmios internacionais importantes, incluindo a Palma de Ouro no Festival de Cannes de 1984.

A O2 Play adquiriu os direitos da versão restaurada de Paris, Texas, após o sucesso de Dias Perfeitos nos cinemas brasileiros, com o objetivo de apresentar a obra-prima de Wim Wenders a um novo público cinéfilo, além de presentear os fãs desse clássico que encanta gerações há décadas. Esse esforço faz parte da curadoria de clássicos da O2 Play, que recentemente trouxe outro relançamento comemorativo e restaurado para os cinemas brasileiros: o filme-concerto Stop Making Sense, de Jonathan Demme e Talking Heads.

Sobre Paris, Texas

Paris, Texas conta a história de Travis (Harry Dean Stanton), um homem que é encontrado exausto e sem memória em um deserto no Texas, após quatro anos desaparecido. Aos poucos, ele começa a se recordar de sua vida e é acolhido pelo irmão Walt (Dean Stanton), que vive com sua esposa Anne (Aurore Clément). Juntos, eles também cuidam de Hunter (Hunter Carson), o filho de Travis, que gradualmente vai se reconectando com o pai. À medida que Travis e Hunter reconstroem seu relacionamento e desenvolvem uma forte amizade, o homem sai em busca de sua ex-esposa Jane (Nastassja Kinski).

Dirigido por Wim Wenders e magnificamente fotografado por Robby Müller, Paris, Texas é uma poderosa declaração sobre autodescoberta, perda, redenção, reconciliação e os laços inquebráveis do amor e da família. As atuações excepcionais de Harry Dean Stanton e Nastassja Kinski, o roteiro magistral de Sam Shepard e a trilha sonora envolvente de Ry Cooder contribuíram para o status de filme cult de Paris, Texas. A nova restauração em 4K faz com que o filme brilhe mais do que nunca.

LEIA TAMBÉM:

Publicidade

Espécies Raras, série documental sobre animais à beira da extinção, ganha trailer oficial

O Apple TV+ apresentou o trailer de “Espécies Raras” (“The Wild Ones”), série documental de aventura em seis episódios, que acompanha uma equipe de especialistas de elite em vida selvagem em sua jornada pelos locais mais remotos e implacáveis do planeta para encontrar, filmar e ajudar a proteger espécies criticamente ameaçadas de extinção. Todos os episódios da série estarão disponíveis mundialmente na sexta-feira, 11 de julho, no Apple TV+.

Confira o trailer abaixo:

Sobre Espécies Raras

Conduzida pelo ex-integrante do Royal Marines Commando (força de elite da Marinha Real do Reino Unido) Aldo Kane; o especialista em vida selvagem e armadilhas fotográficas Declan Burley; e o cinegrafista de vida selvagem especialista em narrativas ecológicas Vianet Djenguet, “Espécies Raras” combina aventura de alto risco com ciência e conservação inovadoras. Juntos, o trio viaja para seis países – Malásia, Mongólia, Armênia, Indonésia, Canadá e Gabão – instalando câmeras com tecnologias inovadoras para capturar imagens raras e frequentemente inéditas de diferentes espécies, incluindo o tigre-malaio, o urso-de-gobi, o leopardo-do-Cáucaso, o rinoceronte-de-Java, a baleia-franca-do-atlântico-norte e o gorila-ocidental-das-terras-baixas da África Central.

Com a instalação de mais de 350 câmeras remotas personalizadas, drones solares térmicos, identificadores subaquáticos portáteis e tecnologia de imagem baseada em inteligência artificial, a equipe está revolucionando a forma de filmar a vida selvagem — registrando comportamentos íntimos de animais nunca antes vistos e apoiando missões de conservação ativas no local. As descobertas da equipe já contribuíram para a identificação de um novo rinoceronte, a proteção de uma ninhada recém-descoberta de filhotes de tigre e o fortalecimento de ações contra a caça ilegal.

Em parceria com especialistas locais, o trio usa tecnologia de câmera de última geração para desvendar os segredos dessas criaturas raras, incluindo a primeira filmagem do tigre selvagem mais ameaçado do mundo filmado na Royal Tiger Reserve da Malásia; imagens noturnas térmicas do intrépido urso de Gobi, filmadas nas entranhas do deserto da Mongólia; um encontro cara a cara com um gorila selvagem de costas prateadas nas florestas do Gabão; e um resgate de baleia em tempo real no Atlântico Norte.

A série mostra os perigos que essas espécies ameaçadas de extinção enfrentam e como cada uma delas está intimamente ligada ao ecossistema em que vivem, além de conscientizar e apoiar os esforços científicos e de conservação de longo prazo para ajudar a salvá-las.

“Espécies Raras” é produzida pela Offspring Films, a equipe responsável pelas séries “Noite na Terra em Cores” (“Earth at Night in Color”) e “Sons do Planeta” (“Earthsounds”), do Apple TV+, e tem produção executiva de Alex Williamson e Isla Robertson.

Se você ainda não é assinante do Apple TV+, pode assinar clicando aqui.

LEIA TAMBÉM:

Publicidade

3ª e última temporada de ‘O Verão que Mudou Minha Vida’ ganha novidades no elenco

O Prime Video anunciou novos nomes do elenco da terceira temporada da série de sucesso global O Verão que Mudou Minha Vida. A série Original Amazon retornará na quarta-feira, 16 de julho, e terá 11 episódios.

Isabella Briggs (Atração Fatal, Sugar) e Kristen Connolly (O Segredo da CabanaHouse of Cards) se juntam ao elenco fixo da série. Novos atores recorrentes incluem Sofia Bryant (A Guardiã da Floresta, I’m Not Okay With This), Lily Donoghue (Daisy Jones & The SixNatal Sangrento), Zoé de Grand’Maison (Riverdale, Orphan Black), Emma Ishta (Stitchers), e Tanner Zagarino (Falando a Real, Reféns na Ponte). 

Sobre a terceira temporada de O Verão Que Mudou Minha Vida

É o fim de seu primeiro ano na faculdade e Belly está ansiosa por mais um verão em Cousins com sua alma gêmea, Jeremiah. Seu futuro parece estar definido, até que alguns eventos que abalam seu coração trazem seu primeiro amor, Conrad, de volta à sua vida. Agora, quase adulta, Belly se encontra em uma encruzilhada e precisa decidir qual irmão tem seu coração. O verão nunca mais será o mesmo.

A terceira temporada de O Verão Que Mudou Minha Vida é dirigida pelas showrunners Jenny Han e Sarah Kucserka. Han, Kucserka e Karen Rosenfelt são produtoras executivas, juntamente com Paul Lee, Hope Hartman e Mads Hansen pela wiip. A série é uma coprodução de Amazon Studios e wiip. 

Baseada na trilogia de livros best-seller de Jenny Han, a série conquistou os corações dos fãs em todo o mundo. A primeira temporada estreou em 2022 e se tornou o programa número 1 no fim de semana de estreia do serviço de streaming. A segunda temporada estreou no ano seguinte e mais do que duplicou o número de espectadores da primeira temporada nos três dias seguintes ao lançamento.

O Verão Que Mudou a Minha Vida é um drama multigeracional que gira em torno de um triângulo amoroso entre uma garota e dois irmãos, a relação em constante evolução entre mães e filhos e o poder duradouro de uma forte amizade feminina. É uma história de amadurecimento sobre o primeiro amor, a primeira decepção e a magia de um verão perfeito.

Jenny Han é a autora best-seller nº 1 do New York Times das séries Para Todos os Garotos Que Já Amei O Verão Que Mudou Minha Vida.  Seus livros foram publicados em mais de 30 idiomas. 

Para a televisão, criou duas novas séries baseadas nos seus livros – O Verão Que Mudou Minha Vida, do Prime Video, na qual também é produtora executiva e co-showrunner, e a série XO, Kitty, da Netflix, um spin-off do universo Para Todos os Garotos Que Já Amei, cuja produção executiva também é sua. Para filmes, foi produtora executiva das três produções da trilogia Para Todos os Garotos Que Já Amei, sucesso mundial da Netflix. Han vive em Brooklyn, Nova Iorque.

A 3ª temporada de O Verão que Mudou Minha Vida estreia dia 16 de julho no Prime Video.

O Amazon Prime custa R$ 19,90 e além do serviço de streaming de vídeo, o assinante tem direito a Frete GRÁTIS em milhões de produtos elegíveis, 2 milhões de músicas no Amazon Music, centenas de eBooks e revistas no Prime Reading. Clique aqui para assinar  e aproveite os 30 dias grátis.

LEIA TAMBÉM:


Aproveite para nos acompanhar nas redes sociais: FacebookTwitterInstagramYoutube e também no Google News

Quer comentar filmes e séries com a gente? Entre para o nosso canal no Instagram.

Publicidade

Série documental ‘A Mulher da Casa Abandonada’ ganha primeiro teaser

O Prime Video divulgou o teaser da série documental  A Mulher da Casa Abandonada, que estreia em 15 de agosto. A obra é uma adaptação do podcast homônimo que se tornou uma sensação nacional em 2022 e foi um dos mais ouvidos no país. 

A prévia revela alguns dos depoimentos de testemunhas, áudios e imagens de arquivo que compõem os novos detalhes da complexa história de uma senhora peculiar, que mora em uma mansão em ruínas em um bairro nobre de São Paulo. Ela foi acusada, juntamente com seu ex-marido, de agredir e manter ilegalmente uma trabalhadora doméstica brasileira nos Estados Unidos, durante os anos 2000.

Confira o teaser abaixo:

A Mulher da Casa Abandonada é dirigida por Katia Lund, que também atua como produtora executiva. Livia Gama e Yasmin Thayná são diretoras dos episódios, junto com Katia Lund. A série é produzida por Gil Ribeiro, Marcia Vinci, e Margarida Ribeiro, da Coiote e roteirizada por Tainá Muhringer, Fernanda Polacow, Henrique dos Santos, Mari Paiva e Karolina Santos. Chico Felitti é o consultor criativo e produtor executivo.

O Amazon Prime custa R$ 19,90 e além do serviço de streaming de vídeo, o assinante tem direito a Frete GRÁTIS em milhões de produtos elegíveis, 2 milhões de músicas no Amazon Music, centenas de eBooks e revistas no Prime Reading. Clique aqui para assinar  e aproveite os 30 dias grátis.

LEIA TAMBÉM:

Publicidade

Viih Tube será a dubladora da protagonista de ‘Zoopocalipse – Uma Aventura Animal’

A Diamond Films anunciou que Viih Tube será uma das dubladoras da animação infantil ZOOPOCALIPSE – UMA AVENTURA ANIMAL (Night of The Zoopocalypse). A influenciadora será a voz oficial no Brasil da adorável loba Gracie, uma das protagonistas do filme.

Como toda adolescente, Gracie tem sede de aventura e, mesmo que às vezes se sinta um peixe fora d’água, ela sempre encontra coragem para ir atrás do que acredita.  

Sobre Zoopocalipse – Uma Aventura Animal

Na trama, Gracie é um dos muitos animais que moram no tranquilo zoológico Colepepper. Tudo muda, porém, quando um meteoro o atinge e transforma alguns dos bichinhos em zumbis coloridos. De repente, cabe à jovem loba e a alguns dos seus vizinhos, como o leão da montanha Dan e o lêmure Xavier, encontrar uma maneira de salvar o zoológico de toda essa bagunça.

ZOOPOCALIPSE – UMA AVENTURA ANIMAL tem co-direção dos animadores veteranos Ricardo Curtis (‘Os Incríveis’, ‘Monstros S/A’) e Rodrigo Perez-Castro (‘Festa no Céu’, ‘O Touro Ferdinando’).

Com distribuição da Diamond Films, o filme chega aos cinemas de todo o Brasil em setembro.

LEIA TAMBÉM:

Publicidade

Escala 6×1 e luta trabalhista são temas de filmes do 14º Olhar de Cinema

Recentemente, a escala 6×1 foi um dos assuntos mais comentados no Brasil. A PEC que pede o fim dessa carga horária, em que o trabalhador atua por seis dias para folgar apenas um, foi protocolada na Câmara dos Deputados, seguindo agora para análise pela Comissão de Constituição e Justiça e de Cidadania (CCJ) e posteriormente para votação por uma comissão especial e pelo Plenário da Câmara. Se aprovada, a PEC seguirá para o Senado. 

Um dos filmes da 14ª edição do Olhar de Cinema – Festival Internacional de Curitiba, que ocorre de 11 a 19 de junho, aborda esse tema. 

Presente na Mostra Competitiva Brasileira de Curtas, “Girassóis”, de Jessica Linhares Miguel Chaves, lança um olhar sensível e crítico sobre as consequências da precarização do trabalho no Brasil. 

O filme narra a rotina de José Carlos e Glória, vividos por Wilson Rabelo Márcia Santos, um casal da terceira idade do subúrbio carioca, que, mesmo após os 60 anos, precisam continuar trabalhando para garantir a sobrevivência. Ele, que atua como fiscal de loja de uma grande rede de supermercados, é subitamente transferido para uma filial mais distante, enquanto ela, professora aposentada, complementa a renda como motorista de aplicativo. 

A obra é inspirada em um caso real ocorrido em Recife, em que um funcionário de supermercado faleceu durante o expediente e o estabelecimento seguiu sua operação normalmente, ignorando o corpo. A partir de tal tragédia, “Girassóis” constroi uma narrativa ficcional pregressa para devolver humanidade ao trabalhador desumanizado, permitindo que o espectador o veja em vida, expondo sua convivência com a família e da exaustiva rotina profissional, propondo um retrato íntimo e universal sobre a luta pelo direito ao descanso. 

A montagem do filme, assinada por Vinicius Nascimento, reflete a lógica da escala 6×1, em que para cada momento de descanso ou lazer, há seis vezes mais momentos que retratam o trabalho, intensificando a sensação de exaustão. 

14º Olhar de Cinema reúne 92 produções, entre curtas e longas-metragens, de todo o mundo. As sessões ocorrem no Cine Passeio, Cine Guarani, no Museu Oscar Niemeyer (Sala Claro MON), no Teatro da Vila (CIC), na Cinemateca e na Ópera de Arame. Os ingressos têm valores acessíveis, indo de R$8 (meia-entrada) a R$16 e podem ser adquiridos pelo site oficial e pelo aplicativo do Olhar de Cinema, disponível para iOS e Android. Os ingressos para as exibições no Cine Passeio e Cine Guarani também podem ser adquiridas também pelo ingresso.com

LEIA TAMBÉM:

Publicidade

“Wicked: Parte II” ganha trailer oficial

Universal Pictures lançou o primeiro trailer de “Wicked: Parte II” (Wicked: For Good), o capítulo final da história não contada das Bruxas de Oz, protagonizado pelas atrizes indicadas ao Oscar, Cynthia Erivo e Ariana Grande. O trailer apresenta a trajetória individual de cada personagem uma vez que lidam com as consequências das escolhas feitas ao final do primeiro longa. 

Confira nas versões legendada e dublada:

Sobre Wicked: Parte II

Liderado pelas superestrelas indicadas ao Oscar, Cynthia Erivo e Ariana Grande, o capítulo final da história não contada das bruxas de Oz começa com Elphaba e Glinda separadas, vivendo com as consequências de suas escolhas. Elphaba (Cynthia Erivo), agora demonizada como a Bruxa Má do Oeste, vive no exílio, escondida na floresta de Oz, enquanto continua sua luta pela liberdade dos Animais silenciados e tenta desesperadamente expor a verdade que conhece sobre O Mágico (Jeff Goldblum). 

Enquanto isso, Glinda se tornou o glamouroso símbolo da Bondade para todo o reino de Oz – ela vive no palácio da Cidade das Esmeraldas e desfruta das vantagens da fama e da popularidade. Sob a orientação de Madame Morrible (Michelle Yeoh, vencedora do Oscar), Glinda tem se tornado um conforto efervescente ao povo de Oz ao tranquilizar as massas de que tudo está bem sob o governo do Mágico. 

Quanto mais cresce a fama de Glinda, e se intensificam os preparativos para o seu casamento com o Príncipe Fiyero (Jonathan Bailey, vencedor do Prêmio Olivier e indicado aos prêmios Emmy e SAG) em uma espetacular festa oziana, ela se sente cada vez mais assombrada pela separação de Elphaba. Sua dedicada tentativa, provavelmente frustrada, de intermediar uma reconciliação entre Elphaba e o Mágico podem inclusive afastá-las ainda mais. As consequências disso vão transformar Boq (Ethan Slater, indicado ao Prêmio Tony) e Fiyero para sempre, e ameaçar a segurança da irmã de Elphaba, Nessarose (Marissa Bode), quando uma garota do Kansas invadir a vida de todos eles. 

Enquanto uma multidão enfurecida se ergue contra a Bruxa Má, Glinda e Elphaba vão precisar se unir uma última vez. A singular amizade delas agora assume uma posição determinante no futuro das duas, que vão precisar se olhar e se reconhecer de verdade, uma à outra, com honestidade e empatia, se quiserem mudar a si mesmas — e todo o reino de Oz — para sempre. 

O longa também é estrelado por Bowen Yang e Bronwyn James, indicados ao Emmy, como os assistentes devotados de Glinda, Pfannee e ShenShen, além da indicada aos prêmios BAFTA e Grammy, Sharon D. Clarke (Caroline, or Change), como a voz de Dulcibear, a babá de Elphaba quando criança. 

O filme foi novamente produzido por Marc Platt, consagrado e premiado produtor vencedor do Tony e do Emmy, e David Sonte, multivencedor do Tony. Os produtores executivos são Stephen Schwartz, David Nicksay, Jared LeBoff, Winnie Holzman e Dana Fox. O primeiro filme, Wicked, lançado em novembro de 2024, recebeu 10 indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme, e venceu nas categorias de Melhor Figurino e Melhor Design de Produção. Até o momento, o filme arrecadou US$ 750 milhões em bilheteria mundial. 

“Wicked: Parte II” é baseado no musical que marcou toda uma geração, com música e letras do lendário compositor e letrista vencedor do Grammy e do Oscar, Stephen Schwartz, e libreto de Winnie Holzman, inspirado no best-seller de Gregory Maguire. O roteiro é assinado por Winnie Holzman e Winnie Holzman & Dana Fox. A trilha sonora foi composta por John Powell & Stephen Schwartz, com música e letras de Stephen Schwartz. 

LEIA TAMBÉM:

Publicidade

Infectados de “Extermínio: A Evolução” são “criaturas extraordinárias”, destacam Danny Boyle e Alex Garland 

An infected in Columbia Pictures' 28 YEARS LATER.

Como o mundo se reconstruiria após um apocalipse? O que mudou 28 anos depois, desde os eventos do primeiro filme? O diretor Danny Boyle e o roteirista Alex Garland detalham como voltaram à franquia “Extermínio”, com uma história que faz parte de um universo, mas que parece um filme original.

No vídeo sobre “Extermínio: A Evolução”, a dupla também destaca a mudança nos próprios infectados: “São criaturas extraordinárias. Eles não morreram e voltaram à vida. São pessoas vivas que ficaram doentes, infectadas com o vírus da raiva”. O que significa, então, sobreviver 28 anos com essa doença? 

Confira o vídeo abaixo:

Sobre Extermínio: A Evolução

O diretor vencedor do Oscar® Danny Boyle e o roteirista indicado ao Oscar® Alex Garland se reúnem para “Extermínio: A Evolução”, uma nova história aterrorizante ambientada no mundo criado a partir de “Extermínio”. Já se passaram quase três décadas desde que o vírus da raiva escapou de um laboratório de armas biológicas e, neste momento, mesmo permanecendo em uma quarentena implacável, alguns encontraram maneiras de existir em meio aos infectados. 

Um desses grupos de sobreviventes vive em uma pequena ilha conectada ao continente por uma única passagem fortemente defendida. Quando um dos grupos deixa a ilha em uma missão no coração escuro do continente, ele descobre segredos, maravilhas e horrores que provocaram mutações não apenas nos infectados, mas também em outros sobreviventes.

O elenco conta com Jodie Comer, Aaron Taylor-Johnson, Jack O’Connell, Alfie Williams e Ralph Fiennes.

Com direção do vencedor do Oscar® Danny Boyle, roteiro do indicado ao Oscar® Alex Garland, e produção executiva de Cillian Murphy — que protagonizou o primeiro filme (2003) —, “Extermínio: A Evolução” chega aos cinemas brasileiros em 19 de junho, e já tem sequência garantida, com previsão de lançamento para 2026.

LEIA TAMBÉM:


Aproveite para nos acompanhar nas redes sociais: FacebookTwitterInstagramYoutube e também no Google News

Quer comentar filmes e séries com a gente? Entre para o nosso canal no Instagram.

Publicidade

Genden Phuntsok irá interpretar o sherpa Tenzing Norgay no novo filme inspirador da diretora Jennifer Peedom

Apple Original Films anunciou que Genden Phuntsok (“Jinpa”, “Wind”), ator chinês de ascendência tibetana, é o protagonista do novo longa-metragem “Tenzing“, e revelou a primeira imagem do filme, que está atualmente em produção.

“Tenzing” é baseado na história verdadeira do sherpa (povo da região do Himalaia) Tenzing Norgay e sua escalada do Monte Everest em 1953. Phuntsok estrela ao lado do vencedor do prêmio Globo de Ouro e indicado ao prêmio Emmy Tom Hiddleston (“Loki”; “A Serpente de Essex”, também da Apple), que interpreta o neozelandês Edmund Hillary, e o ator várias vezes indicado ao Oscar Willem Dafoe (“No Portal da Eternidade”), que atua como o líder inglês da expedição, Coronel John Hunt.

Thinley Lhamo (“Shambhala”, “Hari”) completa o elenco como Dawa, esposa de Tenzing, ao lado da indicada aos prêmios Globo de Ouro, SAG (Sindicato dos Atores de Cinema e Televisão dos EUA) e BAFTA (Academia Britânica de Cinema) Caitríona Balfe (“Outlander”, “Belfast”, “Ford v Ferrari”). 

Em 1953, o tibetano Tenzing Norgay, junto com o alpinista neozelandês Edmund Hillary, ambos estrangeiros em uma expedição britânica, enfrentaram desafios intransponíveis para alcançar o que antes era considerado impossível, atingindo o topo da montanha mais alta do mundo, o Monte Everest. Após seis tentativas, Tenzing arriscou tudo para uma última investida. Ele precisou percorrer políticas traiçoeiras e um clima perigoso ao embarcar na escalada mais importante de sua vida. Apesar de tudo, ele o fez com humor, entusiasmo e generosidade com seus colegas alpinistas, mas também com profunda reverência e respeito à sagrada Deusa Mãe da montanha, Chomolungma (como os tibetanos chamam o Monte Everest).

Produzido pela See-Saw Films, vencedora do Oscar, “Tenzing” é dirigido por Jennifer Peedom. A cineasta tem estreita relação com a família de Tenzing e com a comunidade sherpa, após seu elogiado documentário indicado ao BAFTA “Sherpa”. Peedom é conhecida por retratos íntimos e emocionantes em paisagens cinematográficas exuberantes, incluindo os documentários de prestígio internacional “Solo” e “Mountain”.

“Tenzing” tem roteiro do indicado ao Oscar Luke Davies (“Lion: Uma Jornada para Casa”, “Querido Menino”) e produção de Liz Watts, Emile Sherman e Iain Canning (pela See-Saw Films), com Desray Armstrong, Peedom e Davies. Norbu Tenzing (filho de Tenzing Norgay), Simon Gillis e David Michôd assinam como produtores executivos. Pravesh Sahni assina como coprodutor e Rakesh Singh é produtor pela Itop Film Productions. 

Se você ainda não é assinante do Apple TV+, pode assinar clicando aqui.

LEIA TAMBÉM:

Publicidade