A animação ZOOPOCALIPSE – UMA AVENTURA ANIMAL (Night of The Zoopocalypse) acaba de ter seu pôster oficial divulgado. Com distribuição da Diamond Films, o filme promete muita diversão nos cinemas de todo o Brasil em setembro.
Viih Tube e Ed Gama emprestam suas vozes aos personagens Gracie, uma jovem loba, e Xavier, um lêmure que ama cinema, e precisam salvar seus amigos quando um meteoro cai no zoológico onde vivem, transformando alguns animais em zumbis coloridos.
Confira o pôster abaixo:
Índice
Sobre Zoopocalipse – Uma Aventura Animal
Na trama, Gracie é um dos muitos animais que moram no tranquilo zoológico Colepepper. Tudo muda, porém, quando um meteoro o atinge e transforma alguns dos bichinhos em zumbis coloridos. De repente, cabe à jovem loba e a alguns dos seus vizinhos, como o leão da montanha Dan e o lêmure Xavier, encontrar uma maneira de salvar o zoológico de toda essa bagunça.
ZOOPOCALIPSE – UMA AVENTURA ANIMAL tem co-direção dos animadores veteranos Ricardo Curtis (‘Os Incríveis’, ‘Monstros S/A’) e Rodrigo Perez-Castro (‘Festa no Céu’, ‘O Touro Ferdinando’).
Com distribuição da Diamond Films, o filme chega aos cinemas de todo o Brasil em setembro.
A um mês da estreia nos cinemas do Brasil, “Eu Sei O Que Vocês Fizeram No Verão Passado“, de Jennifer Kaytin Robinson (“Alguém Especial”), acaba de ganhar um novo trailer. A sequência da franquia de terror que marcou o gênero no final dos anos 1990 chega às salas brasileiras 27 anos após o último capítulo da franquia lançado nas telonas.
Confira abaixo:
Índice
Sobre Eu Sei o Que Vocês Fizeram no Verão Passado
Quando cinco amigos inadvertidamente causam um acidente de carro fatal, eles encobrem seu envolvimento e fazem um pacto para manterem o segredo ao invés de encarar as consequências.
Um ano depois, o passado volta para assombrá-los e os obriga a encarar uma verdade assustadora: alguém sabe o que eles fizeram no verão passado, e está determinado a conseguir vingança. Enquanto os amigos são perseguidos um a um por um assassino, eles descobrem que isso já aconteceu antes, e vão atrás de dois sobreviventes do lendário Massacre de Southport de 1997 para conseguirem ajuda.
O elenco conta com Madelyn Cline, Chase Sui Wonders, Jonah Hauer-King, Tyriq Withers, Sarah Pidgeon, Billy Campbell, Gabbriette Bechtel, Austin Nichols, Lola Tung, Nicholas Alexander Chavez, Freddie Prinze Jr. e Jennifer Love Hewitt.
A estreia de “Eu Sei O Que Vocês Fizeram No Verão Passado” acontece no dia 17 de julho, e promete movimentar o período de férias.
Dirigido por Gabriel Mascaro (“Boi Neon” e “Divino Amor”), “O Último Azul” (“The Blue Trail”, em inglês) será o filme de abertura do 53º Festival de Cinema de Gramado, com exibição hors concours no dia 15 de agosto, no Palácio dos Festivais.
Inédito no Brasil e com lançamento nos cinemas brasileiros confirmado para 28 de agosto, “O Último Azul” conquistou o Urso de Prata na 75ª edição do Festival de Berlim, em fevereiro deste ano. O filme rendeu também a Gabriel Mascaro o Prêmio do Júri Ecumênico e o troféu dos Leitores do Berliner Morgenpost, além de muitos aplausos.
Neste domingo (15), “O Último Azul” venceu o prêmio de Melhor Filme Ibero-americano de Ficção no Festival Internacional de Cine en Guadalajara (México), evento que também premiou a atriz Denise Weinberg com o troféu Maguey (Cine Quee) de melhor interpretação.
A noite de abertura do Festival de Gramado – que nesta edição tem curadoria de Caio Blat, Camila Morgado e Marcos Santuário – é uma janela prestigiada de estreia de importantes títulos nacionais com carreira no exterior. Filmes que marcaram a cinematografia brasileira já passaram por lá, como “Aquarius”, “Bacurau” e “Retratos Fantasmas”, de Kleber Mendonça Filho, “Motel Destino”, de Karim Aïnouz, “Que Horas Ela Volta?”, de “Anna Muylaert”, entre outros títulos de prestígio.
O Festival de Cinema de Gramado – mais antigo festival de cinema ininterrupto do Brasil, que faz parte do Patrimônio Histórico e Cultural do Rio Grande do Sul – será realizado entre os dias 13 e 23 de agosto na serra gaúcha, com abertura oficial no dia 15. O Festival é realizado pela Gramadotur – Autarquia Municipal de Turismo e Cultura.
Índice
Sobre O Último Azul
Protagonizado por Denise Weinberg, com Rodrigo Santoro, Adanilo e a atriz cubana Miriam Socarrás no elenco, o longa é situado na Amazônia, em um Brasil quase distópico, onde o governo transfere idosos para uma colônia habitacional em que vão “desfrutar” seus últimos anos de vida. Antes de seu exílio compulsório, Tereza (Denise), uma mulher de 77 anos, embarca em uma jornada para realizar seu último desejo. Uma aventura sobre resistência e amadurecimento ao longo dos rios da Amazônia, o filme foi extremamente aplaudido durante a estreia mundial na Berlinale, no dia 16 de fevereiro deste ano.
“O Último Azul” marca mais um capítulo na parceria entre Gabriel Mascaro e a produtora Rachel Daisy Ellis na produção de longas-metragens, sendo a quinta colaboração da dupla nessa categoria. A Cinevinay (México) também assina a produção do filme, que tem coprodução da Globo Filmes (Brasil), Quijote Films (Chile), Viking Film (Países Baixos), e distribuição da Vitrine Filmes no Brasil. O longa foi produzido por Rachel Daisy Ellis (“Boi Neon”, “Rojo”) e Sandino Saravia Vinay, produtor associado de “Roma”, de Alfonso Cuarón, e coprodutor dos filmes anteriores de Gabriel Mascaro.
Premiado com o Urso de Prata, do Grande Prêmio do Júri, na 75ª edição do Festival de Berlim, além de ter conquistado o Prêmio do Júri Ecumênico e o Prêmio do Júri de Leitores do Berliner Morgenpost — premiação dos júris paralelos à competição principal da Berlinale—, o filme continua participando de diversos festivais de cinema ao redor do mundo. Já passou pelo Festival de Cartagena de Las Índias, na Colômbia; Festival de Buenos Aires (BAFICI), na Argentina; Festival de Cinema de Istambul (IKSV), na Turquia; e IndieLisboa, em Portugal.
O longa também estará no Sydney Film Festival, na Austrália, em junho, e em mais de 10 festivais pelo mundo até o meio do ano (Argentina, Austrália, China, Colômbia, República Tcheca, Islândia, México, Polônia, Portugal, Taiwan, Turquia, Reino Unido e Uruguai.
A Clube Filmes acaba de divulgar o trailer oficial de “Super Wings em Velocidade Máxima”, a primeira aventura cinematográfica da famosa série de televisão infantil.
A animação chega exclusivamente aos cinemas do Brasil no dia 4 de setembro, prometendo muita ação e diversão para toda família.
Confira abaixo:
Índice
Sobre Super Wings em Velocidade Máxima
Baseado na série de sucesso internacional, o filme acompanha Jett e seus amigos Donnie, Dizzy, Jerome, Paul, Astra e Mira, em uma nova missão eletrizante. Quando o excêntrico Billy Willy, dono de uma fábrica de brinquedos, vê seu negócio afetado pelas redes sociais, elabora um plano para capturar influenciadores. Cabe à equipe Super Wings correr contra o tempo para salvar o dia — e o mundo!
Na versão brasileira de “Super Wings em Velocidade Máxima”, a destemida Mira, ganha voz com a atriz Marianna Santos, enquanto o vilão carismático Billy Willy é interpretado pelo humorista e criador de conteúdo Clepton.
O protagonista Jett é dublado por Mariana Evangelista, conhecida por dar voz à Mirabel em “Encanto”. O time de vozes conta ainda com Pedro Volpato (Armin em “Attack on Titan”) como Donnie, Rebeca Zadra (voz de Mia Goth) como Sky, Ma Zink (Boruto, Lasquinha e Tilly) como Jerome e Luiz Laffey (Shion em “Cavaleiros do Zodíaco”) como Paul.
Completam o elenco Letícia Celini (Yachiru em “Bleach”) como Dizzy, Ricardo Campos como Jimbo, Flávio Dias (Barney, Pernalonga e Catatau) como Doug, Cassius Romero (Negan em “The Walking Dead”) como Thomas, Thay Marciano (Ha-Yuri em “Tower of God” e Albedo em “Overlord”) como Jessie, Rex Nunes como Harry e Beto Neves (Hickwaal em “The Rising of the Shield Hero”) como o pai da Mia.
A animação chega exclusivamente aos cinemas do Brasil no dia 4 de setembro.
“Ritas“, longa-metragem que leva para as telonas a última entrevista inédita e diversas facetas de Rita Lee, é oficialmente o documentário brasileiro mais assistido nos cinemas em 2025. Antes de completar quatro semanas de exibição, o filme já levou mais de 33,2 mil espectadores ao circuito comercial.
A informação, divulgada pela Biônica Filmes, distribuidora do documentário junto da Paris Filmes, reafirma a força do filme sobre a rainha do rock brasileiro e do cinema nacional mesmo em um momento de grande concorrência para produções internacionais no circuito de cinema.
Desde a última quinta-feira, o longa, de Oswaldo Santana e codirigido por Karen Harley, segue em cartaz em 36 salas e ampliou seu alcance com o lançamento em outras em 27 salas do Circuito Spcine, com direito a sessões seguidas de debate com o diretor. A primeira ocorreu no dia 12, no CCSP – Lima Barreto (12/06, às 19h), e a próxima acontecerá no CEU Butantã, no dia 18 de junho, às 17h.
Antes de chegar ao circuito comercial, “Ritas” iniciou sua carreira no festival É Tudo Verdade, onde abriu a programação em São Paulo, com duas sessões esgotadas e mais de 700 espectadores, e lotou também as salas no Rio de Janeiro, já mostrando seu potencial ao conquistar público e crítica.
As filmagens do longa-metragem “Sedução” chegaram ao fim na última quinta-feira (12 de junho), no Rio de Janeiro. A ficção inspirada na história real que revela um segredo familiar, marca a estreia de Marcos Palmeira na direção de cinema, ao lado de seu pai, Zelito Viana. Além de codirigir, Marcos é o protagonista Paulo, um ator renomado, acostumado a ser bajulado, que vive alienado em seu próprio mundo. “Sedução” é produzido pela Mapa Filmes e coproduzido pela Globo Filmes, Telecine e Canal Brasil. A distribuição será da H2O Films.
Com cenas rodadas em Alter do Chão, no Pará, “Sedução” conta a história da reviravolta na vida de Paulo (Marcos). Quando recebe a notícia da morte do pai, na região Norte, ele se vê obrigado a deixar sua vida para trás. A contragosto, embarca em uma jornada para resolver os assuntos pendentes do pai, mas, ao longo do caminho, entra em contato com a realidade do Brasil profundo e passa por uma transformação radical.
No elenco, também estão nomes de destaque do audiovisual brasileiro. Camila Morgado (“Olga”, “A Casa das Sete Mulheres”, “Bom Dia, Verônica”) interpreta Sara Teixeira; Dira Paes (“Dois Filhos de Francisco”, “Pureza”,”Amores Roubados”), premiada atriz paraense, dá vida a Maria Rita Martins. Completam o elenco Begê Muniz, Mell Muzzillo, Carlos Betão, Paulo Queiroz, Fidelis Baniwa, Neire Lopes, Pedro Manoel Nabuco e Beatriz Cohen.
O Olhar de Cinema – Festival Internacional de Curitiba, um dos mais importantes eventos dedicados à sétima arte no Brasil, revelou os ganhadores de sua 14ª edição.
Reunindo mais de 92 produções de todo o mundo em sua ampla programação, o festival também contou com aguardadas estreias nacionais e internacionais em suas Mostras Competitivas, entre a Brasileira e a Internacional, com títulos que concorreram aos prêmios de Melhor Direção, Melhor Roteiro, Melhor Atuação, Melhor Direção de Arte, Melhor Fotografia, Melhor Som, Melhor Montagem e o Prêmio Olhar de Melhor Filme. Já os curtas-metragens concorreram ao Prêmio Especial do Júri e de de Melhor Filme.
Na Competitiva Internacional, os longas-metragens competiram pelo Prêmio Olhar de Melhor Filme e Prêmio Especial do Júri. E os curtas, ao Prêmio Olhar de Melhor Filme.
O júri que avaliou as produções das mostras competitivas brasileiras (curtas e longas) e os curtas-metragens da Competitiva Internacional é formado pelo historiador, gestor audiovisual, produtor e diretor Rodrigo Antonio; a premiada atriz em Sundance, Berlim, Mix Brasil e Festival do Rio, Bruna Linzmeyer, que se destaca pelo ativismo LGBTQIA+ e está desenvolvendo seu primeiro longa de ficção, “Corupá”; a gerente de departamento de programação e programadora na equipe de longas do Festival Sundance de Cinema e de Sun Valley, Ana Souza; a pesquisadora, programadora de festivais e também diretora do Berlinale Forum, Bárbara Wurm; e Pedro Freire, diretor de “Malu”, que fez sua estreia na direção no Festival de Sundance, em 2024, e levou quatro prêmios no Festival do Rio, incluindo o de Melhor Filme.
Índice
Confira os ganhadores da Mostras Competitiva Brasileira do 14º Olhar de Cinema:
“Cais” (Bahia), da diretora Safira Moreira, foi agraciado com três dos principais prêmios da noite, sendo o Prêmio Olhar de Melhor Filme, o de Melhor Longa pelo Voto do Público e o Prêmio da Crítica Abraccine. A produção aborda o delicado tema do luto e do tempo, em que a cineasta viaja, dois meses após o falecimento de sua mãe Angélica, em busca de encontrá-la em outras paisagens, percorrendo cidades banhadas pelo Rio Paraguaçu (Bahia) e pelo Rio Alegre (Maranhão), para imergir em novas perspectivas sobre memória, tempo, nascimento, vida e morte.
Outro grande destaque da noitefoi “Apenas Coisas Boas” (Goiás), do diretor Daniel Nolasco, um dos principais nomes do cinema queer brasileiro e internacional, que também levou três prêmios. O longa, que é o segundo de ficção do cineasta, é um romance rural LGBTQ+ com drama que parte do encontro entre dois homens no interior do Goiás, em 1984, apresentando uma narrativa marcada pela solidão e a tensão entre o desejo e a repressão.
“Apenas Coisas Boas” levou os troféus de Melhor Roteiro (Daniel Nolasco), Melhor Som (Guile Martins, Jesse Marmo, Naja Sodré e Daniel Nolasco), e Melhor Direção de Arte (Marcus Takatsuka).
O novo filme de Maria Clara Escobar, “Explode São Paulo, Gil” (São Paulo) levou os prêmios de Melhor Atuação (Gildeane Leonina) e de Melhor Direção (Maria Clara Escobar). O longa-metragem gira em torno de Gil, que sempre teve o sonho de ser cantora e que se mudou para São Paulo com sua esposa quando tinha 20 e pouco anos. Agora, com 50 anos, trabalha como faxineira. Do encontro de Gil com Maria Clara, surgiu a possibilidade para fazer o filme acontecer, para transformar a “sonhadora” em uma cantora, trazendo reflexões sobre sonhos, trabalho, envelhecimento e esquecimento.
“Aurora” (Rio de Janeiro), de João Vieira Torres, levou o prêmio de Melhor Fotografia (Wilssa Esser e Camila Freitas). A produção leva o nome da avó do diretor, que foi parteira e curandeira por mais de 40 anos no sertão profundo da Bahia. De um encontro a outro, entre os vivos e os mortos, o filme segue os rastros de Aurora, confrontando a violência estrutural de gênero e racial, presentes na formação história do Brasil.
“A Voz de Deus” (São Paulo), do diretor Miguel Antunes Ramos, ganhou o Prêmio de Melhor Montagem (Yuri Amaral). O longa gira em torno de duas crianças pregadoras que buscam uma vida melhor através da fé, um de 17 anos que era a criança pregadora mais famosa do Brasil, mas à medida que cresce, enfrenta menos interesse por parte do público, e João, de 12 anos, que está no auge e possui um milhão de seguidores no Instagram, pregando para multidões.
Já os curtas-metragens da Mostra Competitiva Brasileira premiado no 14º Olhar de Cinema foram: “Fronteriza”, que levou o Prêmio Olhar de Melhor Filme Curta-Metragem (Rosa Caldeira e Nay Mendl). A produção acompanha Lucca, uma jovem trans da periferia de São Paulo, que viaja até Foz do Iguaçu, no limite entre Brasil, Paraguai e Argentina, em busca do pai que nunca conheceu; e “Americana”, com o Prêmio Especial do Júri. Dirigido por Agarb Braga, o curta gira em torno de cinco amigas, que são detidas após uma briga em praça pública, motivada por uma traição. Na delegacia, durante os depoimentos, os segredos vêm à tona, com revelações inesperadas.
Confira os ganhadores da Mostras Competitiva Internacional do 14º Olhar de Cinema:
Na Mostra Competitiva Internacional de longas-metragens, “Ariel”, produção deEspanha/Portugal, levou o Prêmio Especial do Júri. Com direção de Lois Patinõ, o longa é um filme de teatro dentro do teatro, focando em uma atriz argentina que desembarca em uma ilha estranha e encantadora, onde os habitantes transcenderam em personagens shakespearianos.
Já o Prêmio Olhar de Melhor Filme ficou com “A Árvore da Autenticidade”, de Sammy Baloji. A produção da Bélgica/Congo se passa na floresta tropical do Congo, em que os restos de um centro de pesquisa dedicado à agricultura tropical revelam o peso do passado colonial e seus vínculos indissociáveis com as mudanças climáticas contemporâneas.
Entre os curtas-metragens internacionais, e o curta “Conseguimos Fazer Um Filme”, de Tota Alves, levou o Prêmio Olhar de Melhor Filme. A produção de Portugal acompanha a jovem Maria Inês, que vive as primeiras brisas de amor nas férias de Verão. Acompanhada das amigas, ela passeia pelo bairro onde vive passando o tempo entre missangas e a rodagem de um filme. “O Reinado de Antoine”, de José Luis Jiménez Gómez, ganhou uma Menção Honrosa da Mostra Competitiva Internacional. A produção cubana traz um jovem obcecado por fantasias históricas, que se refugia nelas para explorar a complexidade de seus laços familiares e seu ambiente social. Responsável pelo cuidado exclusivo de seu pai deficiente, ele se empenha em dar vida à sua narrativa épica ‘O Reinado de Antoine’, enfrentando adversidades diárias e buscando uma fuga em um mundo em ruínas;
Mostra Novos Olhares
As produções da Mostra Novos Olhares, um espaço voltado a filmes ousados, que flertam com o risco, a invenção e caminhos desconhecidos em seu uso da linguagem cinematográfica, concorreram ao Prêmio Olhar de Melhor Filme. O filme contemplado com o prêmio foi “Voz Zov Vzo” (Rio de Janeiro),do diretorYhuri Cruz, seu primeiro longa-metragem que oferece uma perspectiva racializada para as memórias da ditadura militar no Brasil.
Prêmio da Associação Brasileira de Críticos de Cinema
Neste ano, as profissionais que fazem parte do júri da Abraccine – Associação Brasileira de Críticos de Cinema, são a jornalista e crítica de cinema Cecília Barroso, integrante da Critics Choice Association e votante internacional do Globo de Ouro; a crítica de cinema, curadora, repórter e roteirista Nayara Reynaud; e a jornalista cultural convidada especial Luciana Melo, repórter de cultura no jornal Plural. As juradas escolheram quais foram considerados no olhar da crítica, os filmes de melhor longa e curta-metragem da Mostra Competitiva Brasileira.
O longa-metragem “Cais”, de Safira Moreira, levou o Prêmio da Crítica – Abraccine. Já o curta contemplado foi “Ontem Lembrei de Minha Mãe” (Foz do Iguaçu), de Leandro Alonso, em que um episódio da infância retorna à memória de um homem sem terra.
Prêmio do Público
O público tem voz ativa no Olhar de Cinema, que decidiu qual foi o Melhor Filme entre curtas e longas-metragens das Competitivas Brasileiras e Internacional.
O longa-metragem escolhido pelo público foi “Cais” (Bahia), de Safira Moreira; e os curtas foram “Girassóis” (Rio de Janeiro), de Jessica Linhares e Miguel Chaves, que aborda um casal da terceira idade do subúrbio carioca e que, mesmo após os 60 anos, precisam continuar trabalhando para garantir a sobrevivência.
Prêmio AVEC – PR – Uma homenagem ao cineasta Cyro Matoso
No 14º Olhar de Cinema, o Prêmio AVEC – Associação de Cinema e Vídeo do Paraná, que será concedido a um curta da Mostra Mirada Paranaense, homenageia o cineasta Cyro Matoso.
Os jurados deste ano são a roteirista, diretora e artista audiovisual Bea Gerolin; a pesquisadora, produtora cultural e educadora, Cristiane Senn; e a programadora, diretora artística e curadora, Waleska Antunes.
O curta-metragem premiado é o “Interior, Dia”, da cidade de Sapopema, dirigido por Luciano Carneiro e Paulo Abrão. O Prêmio AVEC – PR Cyro Matoso concede Menção Honrosa ao “Entre Sinais e Marés”, produção de Maringá, dirigida por João Gabriel Ferreira e João Gabriel Kowalski.
Prêmio Canal Brasil de Curtas e premiação de R$15 mil
Com o objetivo de estimular a nova geração de cineastas, o Prêmio Canal Brasil de Curtas premia o melhor curta-metragem da Mostra Competitiva Brasileira com o Troféu Canal Brasil e o valor de R$15 mil, além da inserção da produção na programação do canal, que está presente nos mais representativos festivais de cinema do Brasil.
A produção contemplada é o curta carioca “Girassóis”, de Jessica Linhares e Miguel Chaves.
Prêmio Canal Like
O 14º Olhar de Cinema ainda conta, de forma inédita, com o Prêmio Canal Like, que valoriza e apoia a produção cinematográfica brasileira, oferecendo visibilidade e incentivo aos profissionais do setor audiovisual. O canal contemplará o produtor responsável pela produção do longa-metragem vencedor da Mostra Competitiva Brasileira com um apoio de mídia no valor de R$50 mil, destinado à divulgação da obra vencedora ou de um próximo projeto do produtor.
Quem leva o Prêmio Canal Like é o longa “Cais”, de Sofia Moreira.
Prêmio Cardume de Curtas
Outra premiação inédita é o Prêmio Cardume de Curtas, promovido pela plataforma de curtas Cardume, com o objetivo de estimular o desenvolvimento de roteiros e a produção de curtas-metragens brasileiros independentes e diversos. O prêmio consiste em um contrato de licenciamento exclusivo de um ano e o valor de R$3 mil para o melhor curta-metragem da Mostra Competitiva Brasileira e da Mirada Paranaense.
O terceiro lugar do Prêmio Cardume de Curtas foi para “Maira Porongyta – O Aviso do Céu” (Mato Grosso). A produção é uma ficção baseada em fatos e traz Itaarió, criador do mundo, é o mais poderoso entre os Mait, os deuses do povo Kaiabi. Ele convoca os outros Mait para uma reunião em sua casa no céu para transmitir um aviso inquietante. O segundo lugar foi para “Americana” (Pará), de Agard Braga.
Já o primeiro lugar do Prêmio Cardume de Curtas foi para “Seco” (Rio de Janeiro), do diretor Stefano Volp. O curta traz um ex-militar viúvo que, após terminar seu testamento horas antes de morrer, percebe que não se recorda da última vez que havia chorado. Para encontrar suas lágrimas, ele provocará suas emoções correndo atrás de gestos e sentimentos soterrados.
Primeiro live-action da história da Universal Pictures, o longa “Como Treinar o Seu Dragão” (How to Train Your Dragon) chegou oficialmente aos cinemas brasileiros na última quinta-feira (12/6) e conquistou o título de maior abertura de um filme da DreamWorks no Brasil, a frente de “Gato de Botas 2: O Último Pedido” e “Kung Fu Panda 4”.
A produção já arrecadou mais de 42 milhões de reais e atraiu 1.9 milhão de espectadores aos cinemas desde as sessões antecipadas, iniciadas em 7 de junho, e atingiu a marca de terceiro maior lançamento do ano no país até agora. O longa segue em cartaz em 1764 telas pelo Brasil, em versões dubladas, legendadas e ainda em formatos IMAX, DBox e 4DX.
O longa contou com uma grande campanha de lançamento repleta de ações voltadas para toda a família, incluindo a vinda do diretor Dean DeBlois e os atores Gerard Butler (Stoico), Mason Thames (Soluço) e Nico Parker (Astrid) em São Paulo entre os dias 24 e 28 de maio.
Os fãs ainda puderam conferir de perto uma estátua do Banguela com 2 metros de altura por 5,2 metros de comprimento que ficou exposta nos shoppings Cidade São Paulo e Tietê Plaza.
Agora, está no Shopping D, em São Paulo, onde ficará até o dia 23 de junho. Após essa data, ela estará em exposição na Roda Rico, de 23/6 a 10/7, também na cidade de São Paulo. No Rio de Janeiro, o Banguela pode ser visto no UCI do Shopping NYCC até dia 20/6; na Loja BK da Av. Dom Hélder Câmara, de 20 a 30/6 e no Parque Bondinho, de 30/6 a 31/7.
Índice
Sobre Como Treinar o Seu Dragão
Inspirada na série de livros best-seller do “New York Times”, de Cressida Cowell, Como Treinar o Seu Dragão se passa na acidentada Ilha de Berk, onde vikings e dragões são inimigos há gerações. No centro da história está Soluço (Mason Thames), o engenhoso e negligenciado filho do Chefe Stoico (Gerard Butler). Desafiando as tradições de seu povo, Soluço forma uma amizade improvável com Banguela, um temido dragão Fúria da Noite. Juntos, eles revelam uma nova verdade sobre os dragões e questionam as crenças mais profundas da sociedade viking.
Ao lado da corajosa e determinada Astrid (Nico Parker) e do excêntrico ferreiro Bocão Bonarroto (Nick Frost), Soluço precisa enfrentar um mundo dividido pelo medo e mal-entendidos. Quando uma antiga ameaça ressurge, colocando em risco a sobrevivência de vikings e dragões, a amizade entre Soluço e Banguela torna-se a chave para um novo futuro. Juntos, eles devem trilhar o caminho em direção à paz, ultrapassando os limites de seus mundos e redefinindo o que significa ser herói e líder.
Como Treinar o Seu Dragão tem distribuição da Universal Pictures e já está em cartaz nos cinemas brasileiros.
A Academia Brasileira de Cinema divulgou a lista dos finalistas ao Prêmio Grande Otelo e dá início à contagem regressiva para a maior premiação do setor audiovisual nacional, que este ano celebra “o cinema brasileiro no mundo”. A cerimônia está confirmada para 30 de julho, na Cidade das Artes Bibi Ferreira, no Rio de Janeiro, com transmissão ao vivo para todo o país pelo Youtube da Academia e pelo Canal Brasil. O filme com maior número de indicações (15) é “Ainda Estou Aqui”, de Walter Salles. Veja abaixo a lista completa.
Votado por profissionais das mais diversas áreas do setor, o Prêmio Grande Otelo conta com 30 prêmios no total, sendo 29 produções escolhidas pelo amplo júri formado por profissionais associados à Academia Brasileira de Cinema, e o disputado Grande Otelo de Melhor Filme pelo Júri Popular, escolhido pelo público por meio de votação aberta realizada no site da Academia.
O Prêmio Grande Otelo conta com o apoio da Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro, por meio da RioFilme, órgão que integra a Secretaria Municipal de Cultura, e tem a abertura dos envelopes e os resultados da votação sendo apurados, acompanhados e auditados pela PwC Brasil. Os vencedores serão escolhidos no segundo turno, de 23 a 30 de junho, com votação entre os sócios da Academia. A votação popular pela internet, para que o público eleja seu filme favorito entre os longas brasileiros finalistas de ficção (drama e comédia) e documentário, acontece de 1º a 29 de julho.
Em 2025, foram inscritos mais de 2 mil profissionais nas diferentes categorias; 185 filmes de longa-metragem (114 filmes de ficção, 9 de animação, 59 documentários e 3 infantis); 90 séries brasileiras (31 de ficção, 45 documentais e 14 de animação); 62 curtas-metragens (24 de ficção, 24 documentários e 14 de animação) e 8 filmes ibero-americanos.
Confira a lista completa dos indicados ao Prêmio Grande Otelo
MELHOR LONGA-METRAGEM FICÇÃO
AINDA ESTOU AQUI, de Walter Salles. Produção: Maria Carlota Bruno por VideoFilmes e Rodrigo Teixeira por RT Features
BABY, de Marcelo Caetano. Produção: Ivan Melo por Cup Filmes, Marcelo Caetano por Desbun Filmes e Beto Tibiriçá por Plateau Produções
KASA BRANCA, de Luciano Vidigal. Produção: Bárbara Defanti por Sobretudo Produção Audiovisual, Gisele Camara por Tacacá Filmes, Roberto Berliner, Sabrina Garcia e Leo Ribeiro por TvZero, Luciano Vidigal por Dualto Produções e Cavi Borges por Cavideo.
MALU, de Pedro Freire. Produção: Tatiana Leite por Bubbles Project e Sabrina Garcia, Leo Ribeiro e Roberto Berliner por TvZero
MOTEL DESTINO, de Karim Aïnouz. Produção: Janaína Bernardes e Karim Aïnouz por Cinema Inflamável, André Novis, Caio Gullane e Fabiano Gullane por Gullane
MELHOR LONGA-METRAGEM COMÉDIA *
(* os filmes de comédia concorrem somente ao Voto Popular)
CÂNCER COM ASCENDENTE EM VIRGEM, de Rosane Svartman. Produção: Clélia Bessa por Raccord Produções
ESTÔMAGO 2 – O PODEROSO CHEF, de Marcos Jorge. Produção: Claudia da Natividade por Citizencrane Produções Cinematográficas
KASA BRANCA, de Luciano Vidigal. Produção: Bárbara Defanti por Sobretudo Produção Audiovisual, Gisele Camara por Tacacá Filmes, Roberto Berliner, Sabrina Garcia e Leo Ribeiro por TvZero, Luciano Vidigal por Dualto Produções e Cavi Borges por Cavideo.
O AUTO DA COMPADECIDA 2, de Flávia Lacerda e Guel Arraes. Produção: Pedro Buarque de Hollanda por Conspiração, Sandro Rodrigues e Edson Pimentel por H2O Produções e Guel Arraes por Guel Produtora
O DIA QUE TE CONHECI , de André Novais Oliveira. Produção: Thiago Macêdo Correia, André Novais Oliveira, Maurilio Martins e Gabriel Martins por Filmes de Plástico Produções Audiovisuais
MELHOR LONGA-METRAGEM DOCUMENTÁRIO
3 OBÁS DE XANGÔ, de Sérgio Machado. Produção: Diogo Dahl por Coqueirão Pictures
ASSEXYBILIDADE, de Daniel Gonçalves. Produção: Daniel Gonçalves por SeuFilme e Roberto Berliner por TvZero
FERNANDA YOUNG – FOGE-ME AO CONTROLE, de Susanna Lira. Produção: Susanna Lira e Tito Gomes por Modo Operante Produções
LUIZ MELODIA – NO CORAÇÃO DO BRASIL, de Alessandra Dorgan. Produção: Deborah Osborn por bigBonsai, Daniel Gaggini e Felipe Briso por Muk Produções
MILTON BITUCA NASCIMENTO, de Flavia Moraes. Produção: Ricardo Aidar e Larissa Prado por Canal Azul, Augusto Nascimento por Nascimento Música, Caio Gullane e Fabiano Gullane por Gullane
OTHELO, O GRANDE, de Lucas H. Rossi dos Santos. Produção: Ailton Franco Jr. por Franco Filmes e Lucas H. Rossi dos Santos por Baraúna Produções
MELHOR LONGA-METRAGEM ANIMAÇÃO
ABÁ E SUA BANDA, de Humberto Avelar. Produção: Silvia Fraiha e Alexandre Carvalho por Fraiha Produções
ARCA DE NOÉ, de Sérgio Machado e Aloís Di Leo. Produção: Caio Gullane, Fabiano Gullane por Gullane, Maria Carlota Bruno e Walter Salles por Video Filmes
O SONHO DE CLARICE, de Fernando Gutiérrez e Guto Bicalho. Produção: Fernando Gutiérrez e Vivian de Campos Palmeira Gutiérrez por Fantom Filmes e Produções Artísticas
PLACA MÃE, de Igor Bastos. Produção: Igor Bastos e Lazaro Camilo por Flash Minas
TECA E TUTI: UMA NOITE NA BIBLIOTECA, de Eduardo Perdido, Tiago Mal e Diego M. Doimo. Produção: Tiago Marcondes Alves de Lima, Eduardo Ribeiro Bassi e Diego M. Doimo por Rocambole Produções Audiovisuais
MELHOR LONGA-METRAGEM INFANTIL
CHICO BENTO E A GOIABEIRA MARAVIOSA, de Fernando Fraiha. Produção: Bianca Villar, Fernando Fraiha, Karen Castanho, Daniel Rezende por Biônica Filmes, Marcio Fraccaroli por Paris Entretenimento e Marcos Saraiva por Mauricio de Sousa Produções
PRINCESA ADORMECIDA, de Claudio Boeckel. Produção: Rodrigo Montenegro e Mara Lobão por Panorâmica Filmes
TUDO POR UM POP STAR 2, de Marco Antonio de Carvalho. Produção: Rodrigo Montenegro e Mara Lobão por Panorâmica Filmes
MELHOR LONGA-METRAGEM IBERO-AMERICANO
EL JOCKEY (Argentina) – Direção Luis Ortega. Indicação: Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina
ESTIMADOS SEÑORES (Colombia) – Direção: Patricia Castañeda. Indicação: Academia Colombiana de Artes y Ciencias Cinematográficas
GRANDE TOUR (Portugal) – Direção: Miguel Gomes. Indicação: Academia Portuguesa de Cinema
LA INFILTRADA (Espanha) – Direção: Arantxa Echevarría. Indicação: Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España
SUJO (México) – Direção: Astrid Rondero y Fernanda Valades. Indicação: Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas
MELHOR DIREÇÃO
ANDRUCHA WADDINGTON por Vitória
ÉRICO RASSI por Oeste Outra Vez
KARIM AÏNOUZ por Motel Destino
MARCELO CAETANO por Baby
WALTER SALLES por Ainda Estou Aqui
MELHOR PRIMEIRA DIREÇÃO DE LONGA-METRAGEM
ALESSANDRA DORGAN por Luiz Melodia – No Coração do Brasil
DIRA PAES por Pasárgada
JOÃO CÂNDIDO ZACHARIAS por A Herança
LUCAS H. ROSSI DOS SANTOS por Othelo, O Grande
PEDRO FREIRE por Malu
MELHOR ATRIZ DE LONGA-METRAGEM
ANDREA BELTRÃO como Marta por Avenida Beira-Mar
DIRA PAES como Irene por Pasárgada
FERNANDA TORRES como Eunice Paiva por Ainda Estou Aqui
GRACE PASSÔ como Luisa por O Dia Que Te Conheci
YARA DE NOVAES como Malu por Malu
MELHOR ATOR DE LONGA-METRAGEM
ÂNGELO ANTÔNIO como Totó por Oeste Outra Vez
CAIO BLAT como Riobaldo por Grande Sertão
FABIO ASSUNÇÃO como Elias por Motel Destino
JOÃO PEDRO MARIANO como Wellington/Baby por Baby
MATHEUS NACHTERGAELE como João Grilo por O Auto da Compadecida 2
SELTON MELLO como Rubens Paiva por Ainda Estou Aqui
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE DE LONGA-METRAGEM
BÁRBARA LUZ como Nalu por Ainda Estou Aqui
CAROL DUARTE como Joana por Malu
JULIANA CARNEIRO DA CUNHA como Dona Lili por Malu
LINN DA QUEBRADA como Bibiana por Vitória
VALENTINA HERSZAGE como Veroca por Ainda Estou Aqui
MELHOR ATOR COADJUVANTE DE LONGA-METRAGEM
ANTONIO PITANGA como Ermitão por Oeste Outra Vez
ÁTILA BEE como Tibira por Malu
BABU SANTANA como Durval por Oeste Outra Vez
HUMBERTO CARRÃO como Félix por Ainda Estou Aqui
RICARDO TEODORO como Ronaldo por Baby
MELHOR DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA
ADRIAN TEIJIDO, ABC, por Ainda Estou Aqui
ANDRÉ CARVALHEIRA, ABC, por Oeste Outra Vez
GUSTAVO HADBA, ABC, por Grande Sertão
GUSTAVO HADBA, ABC, por O Auto da Compadecida 2
HÉLÈNE LOUVART, AFC, por Motel Destino
JOANA LUZ e PEDRO SOTERO, ABC, por Baby
MAURO PINHEIRO JR., ABC, por Malu
MELHOR ROTEIRO ORIGINAL
ANDRÉ NOVAIS OLIVEIRA por O Dia Que Te Conheci
ÉRICO RASSI por Oeste Outra Vez
LUCIANO VIDIGAL por Kasa Branca
MARCELO CAETANO e GABRIEL DOMINGUES por Baby
PEDRO FREIRE por Malu
MELHOR ROTEIRO ADAPTADO
BIA LESSA – adaptado da obra “Grande Sertão: Veredas”, de Guimarães Rosa – por O Diabo na Rua no Meio do Redemunho
GUEL ARRAES e JORGE FURTADO – adaptado da obra “Grande Sertão: Veredas”, de Guimarães Rosa – por Grande Sertão
MARCELO GOMES, MARIA CAMARGO e GUSTAVO CAMPOS – adaptado da obra “Relato de Um Certo Oriente”, de Milton Hatoum – por Retrato de Um Certo Oriente
MURILO HAUSER e HEITOR LOREGA – baseado no livro “Ainda Estou Aqui”, de Marcelo Rubens Paiva – por Ainda Estou Aqui
SÉRGIO MACHADO – inspirado na obra “Arca de Noé”, de Vinícius de Moraes – por Arca de Noé
MELHOR DIREÇÃO DE ARTE
CAMILA MOUSSALLEM por As Polacas
CARLOS CONTI por Ainda Estou Aqui
CAROL TANAJURA por Oeste Outra Vez
ELSA ROMERO por Malu
MARCOS PEDROSO por Motel Destino
MELHOR FIGURINO
ALINE CANELLA por A Batalha da Rua Maria Antônia
CAO ALBUQUERQUE e DIANA LESTE por Grande Sertão
CLAUDIA KOPKE por Ainda Estou Aqui
EMILIA DUNCAN por O Auto da Compadecida 2
GABRIELA CAMPOS por Baby
KIKA LOPES e ANANDA FRAZÃO por Motel Destino
MELHOR MAQUIAGEM
ANA PIERONI por Oeste Outra Vez
MARCOS FREIRE por Malu
MARISA AMENTA por Ainda Estou Aqui
ROSEMARY PAIVA por Grande Sertão
ROSEMARY PAIVA por O Auto da Compadecida 2
MELHOR MONTAGEM
AFFONSO GONÇALVES, ACE, por Ainda Estou Aqui
ANDRÉ FINOTTI por 3 Obás de Xangô
CRISTINA AMARAL por Cidade; Campo
FABIAN REMY por Baby
FABIO JORDÃO por O Auto da Compadecida 2
MARILIA MORAES, EDT, por Malu
MELHOR EFEITO VISUAL
AILTON PIUÍ e JOÃO PAULO GERALDO por Retrato de Um Certo Oriente
CLAUDIO PERALTA por Ainda Estou Aqui
CLAUDIO PERALTA por O Auto da Compadecida 2
CLAUDIO PERALTA por Vitória
EDUARDO SCHAAL, GUILHERME RAMALHO e HUGO GURGEL por Grande Sertão
GUILHERME RAMALHO, HUGO GURGEL e FRANÇOIS PUREN por Chico Bento e a Goiabeira Maraviosa
MELHOR SOM
ABRÃO ANTUNES, MIRIAM BIDERMAN, ABC, RICARDO REIS, ABC e TOCO CERQUEIRA por Chico Bento e a Goiabeira Maraviosa
CAIO GOX, ANDRÉ TADEU e CARLOS PAES por Arca de Noé
JORGE REZENDE, JORGE VAZ, MIRIAM BIRDERMAN, ABC, RICARDO REIS, ABC e TOCO CERQUEIRA por Meu Sangue Ferve Por Você
JORGE SALDANHA, ALESSANDRO LAROCA e EDUARDO VIRMOND LIMA por Vitória
LAURA ZIMMERMAN e STÉPHANE THIÉBAUT por Ainda Estou Aqui
MARCEL COSTA e DANIEL TURINI por Malu
MOABE FILHO, PEDRO MOREIRA, WALDIR XAVIER e ADRIAN BAUMEISTER por Motel Destino
MELHOR TRILHA SONORA
AMINE BOUHAFA por Motel Destino
ANDRÉ ABUJAMRA e MATEUS ALVES por O Clube das Mulheres de Negócios
ANTONIO PINTO por A Batalha da Rua Maria Antônia
ANTONIO PINTO por Vitória
BETO VILLARES por Grande Sertão
GUILHERME GARBATO por Oeste Outra Vez
WARREN ELLIS por Ainda Estou Aqui
MELHOR SÉRIE BRASILEIRA DE FICÇÃO, DE PRODUÇÃO INDEPENDENTE, PARA TV ABERTA, TV PAGA OU STREAMING
CIDADE DE DEUS: A LUTA NÃO PARA – 1ª TEMPORADA – Direção Geral: Aly Muritiba. Roteiro: Sérgio Machado, Renata Di Carmo, Armando Praça, Estevão Ribeiro, Rodrigo Felha e Aly Muritiba. Produção: O2 Filmes – Andrea Barata Ribeiro e Fernando Meirelles. Canal Exibidor: HBO e MAX
IMPUROS – 5ª TEMPORADA – Direção Geral: René Sampaio e Tomás Portella. Roteiro: Tomás Portella, Thiago Brito, Thiago Ortman, Clara Meirelles e Álvaro Mamute. Produção: Fogo Cerrado – Juliana Funaro e Leme Filmes – Rômulo Marinho. Canal Exibidor: Star +
OS OUTROS – 2ª TEMPORADA – Direção Geral: Luisa Lima. Roteiro: Lucas Paraizo. Produção: Globoplay – Luciana Monteiro. Canal Exibidor: Globoplay
OS QUATRO DA CANDELÁRIA – 1ª TEMPORADA – Direção Geral: Luis Lomenha. Roteiro: Renata Di Carmo, Luh Maza, João Ademir, Luis Lomenha, Dodô Azevedo. Produção: Kromaki – Rodrigo Letier. Canal Exibidor: Netflix
SENNA – TEMPORADA ÚNICA – Direção Geral: Vicente Amorim. Roteiro: Vicente Amorim, Patrícia Andrade, Luiz Bolognesi, Fernando Coimbra, Gustavo Bragança, Álvaro Campos, Alvaro Mamute e Rafael Spínola. Produção: Gullane – Caio Gullane e Fabiano Gullane. Canal Exibidor: Netflix
MELHOR SÉRIE BRASILEIRA DE DOCUMENTÁRIO, DE PRODUÇÃO INDEPENDENTE, PARA TV ABERTA, TV PAGA OU STREAMING
BATEAU MOUCHE – O NAUFRÁGIO DA JUSTIÇA – TEMPORADA ÚNICA – Direção Geral: Tatiana Issa e Guto Barra. Roteiro: Guto Barra e Renata Amato. Produção: Producing Partners – Guto Barra e Tatiana Issa. Canal Exibidor: MAX e HBO
FALAS NEGRAS – 4ª TEMPORADA – Direção Geral: Antonia Prado. Roteiro: Clayton Nascimento e Mariana Jaspe. Produção: TV Globo – Ana Luisa Miranda. Canal Exibidor: TV Globo
MANÍACO DO PARQUE – A HISTÓRIA NÃO CONTADA – 1ª TEMPORADA – Direção Geral: Thaís Nunes. Roteiro: Thaís Nunes. Produção: Santa Rita Filmes – Marcelo Braga. Canal Exibidor: Amazon Prime
ROMÁRIO – O CARA – 1ª TEMPORADA – Direção Geral: Bruno Maia. Roteiro: Victor Hugo Fiuza, Bruno Maia e Emilio Domingos. Produção: Fell The Match – Bruno Maia e Kromaki – Rodrigo Letier. Canal Exibidor: MAX
VIVA O CINEMA! UMA HISTÓRIA DA MOSTRA DE SÃO PAULO – TEMPORADA ÚNICA – Direção Geral: Gustavo Rosa de Moura e Marina Person. Roteiro: André Bomfim e Larissa Kurata. Produção: Mira Filmes – Gustavo Rosa de Moura. Canal Exibidor: HBO e MAX
MELHOR SÉRIE BRASILEIRA DE ANIMAÇÃO, DE PRODUÇÃO INDEPENDENTE, PARA TV ABERTA, TV PAGA OU STREAMING
ASTRONAUTA – 1ª TEMPORADA – Direção Geral: Roger Keesse. Roteiro: Roger Keesse. Produção: Mauricio de Sousa Produções – Marcos Saraiva e Mauricio de Sousa. Canal Exibidor: HBO e MAX
COSMO, O COSMONAUTA – 1ª TEMPORADA – Direção Geral: Guilherme Fiuza Zenha e Eduardo Damasceno. Roteiro: Sarah Passos, Eduardo Damasceno, Luís Felipe Garrocho e Guilherme Fiuza Zenha. Produção: Immagini Animation – Luiz Fernando de Alencar, Giordano Becheleni e Solo Filmes – Guilherme Fiuza Zenha. Canal Exibidor: Cartoonito
GILDO – 1ª TEMPORADA – Direção Geral: Cesar Cabral. Roteiro: Cesar Cabral, Silvana Rando, Leandro Maciel, Ìndigo Ayer, Marcos Takeda e Thomas Larson. Produção: Coala Filmes – Anália Tahara e Stephanie Saito. Canal Exibidor: TV Brasil
IRMÃO DO JOREL – 5ª TEMPORADA – Direção Geral: Juliano Enrico. Roteiro: Arnaldo Branco, David Benincá, Daniel Furlan, Elena Altheman, Juliano Enrico, Lucas Pelegrineti, Nigel Goodman, Raul Chequer, Valentina Castelo Branco e Zé Brandão. Produção: Copa Studio – Zé Brandão, Felipe Tavares e Rodrigo Soldado. Canal Exibidor: Max e Cartoon Network Latin America
LINO – MEU PAI É FERA – 1ª TEMPORADA – Direção Geral: Rafael Ribas. Roteiro: Rafael Ribas. Produção: Start Desenhos Animados – Marcelo Mazzetti Siqueira e Rafael Ribas. Canal Exibidor: Disney +
O SHOW DA LUNA! – 8ª TEMPORADA – Direção Geral: Celia Catunda e Kiko Mistrorigo. Roteiro: Rita Catunda, Marcela Catunda, Eduardo Melo, Julio Caio e Camille Helms. Produção: Pinguim Content – Celia Catunda, Kiko Mistrorigo e Ricardo Rozzino. Canal Exibidor: Discovery Kids
VOVÓ TATÁ- 1ª TEMPORADA – Direção Geral: Pedro Poscidônio. Roteiro: Pricilla Silva da Costa, Eduardo José de Andrade Branco e Estevão da Matta Ribeiro. Produção: Raccord Produções – Clélia Bessa e Globo. Canal Exibidor: Gloobinho e Globoplay
MELHOR ATRIZ SÉRIE DE FICÇÃO PARA TV ABERTA, TV PAGA OU STREAMING
ADRIANA ESTEVES como Cibele por Os Outros
ALICE WEGMANN como Raíssa por Rensga Hits
ANDRÉIA HORTA como Jerusa por Cidade de Deus: a Luta não Para
LETÍCIA COLIN como Raquel por Os Outros
ROBERTA RODRIGUES como Berenice por Cidade de Deus: a Luta não Para
MELHOR ATOR SÉRIE DE FICÇÃO PARA TV ABERTA, TV PAGA OU STREAMING
ANDREI MARQUES como Jesus por Os Quatro da Candelária
EDUARDO STERBLITCH como Sérgio por Os Outros
GABRIEL LEONE como Pedro Dom por Dom
GABRIEL LEONE como Senna por Senna
MATHEUS NACHTERGAELE como Quincas por Chabadabadá
MELHOR CURTA-METRAGEM FICÇÃO
E SEU CORPO É BELO, direção Yuri Costa
HELENA DE GUARATIBA, direção Karen Black
O LADO DE FORA FICA AQUI DENTRO, direção Larissa Barbosa
QUANDO AQUI, direção André Novais Oliveira
ZAGÊRO, direção Victor Di Marco e Márcio Picoli
MELHOR CURTA-METRAGEM DOCUMENTÁRIO
A NOITE DAS GARRAFADAS, direção Elder Gomes Barbosa
EU FUI ASSISTENTE DO EDUARDO COUTINHO, direção Allan Ribeiro
MAR DE DENTRO, direção Lia Letícia
VENTO DOURADO, direção André Hayato Saito
VOCÊ, direção Elisa Bessa
VOLLÚPYA, direção Éri Sarmet e Jocimar Dias Jr.
MELHOR CURTA-METRAGEM ANIMAÇÃO
A MENINA E O POTE, direção Valentina Homem e Tati Bond
EU E O BOI, O BOI E EU, direção Jane Carmen Oliveira
A Paramount Pictures acaba de divulgar uma prévia inédita de “Corra que a Polícia Vem Aí”, uma nova versão do clássico estrelado por Leslie Nielsen nos anos 1990. O filme traz Liam Neeson como o protagonista Tenente Frank Drebin Jr., filho do personagem de Nielsen na franquia.
Confira abaixo:
Índice
Sobre Corra que a Polícia Vem Aí
Na trama, o público acompanhará a jornada do Tenente Frank Drebin Jr. e verá como apenas um homem tem as características específicas para liderar o Esquadrão Policial e salvar o mundo.
Além de Neeson, Pamela Anderson (The Last Showgirl), Paul Walter Hauser (Cobra Kai), Liza Koshy (Transformers: O Despertar das Feras), Kevin Durand (Planeta dos Macacos: O Reinado) e Danny Huston (Mulher Maravilha) completam o elenco.
Escrito e dirigido por Akiva Schaffer, o filme é uma associação entre a Paramount Pictures com a Domain Entertainment e a Fuzzy Door Productions. Além de Schaffer, Dan Gregor e Doug Mand também assinam o roteiro. A produção é de Seth MacFarlane, conhecido por seu trabalho em “American Dad!” e “Uma Família da Pesada”. “Corra que a Polícia Vem Aí” estreia em 14 de agosto nos cinemas nacionais.
