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A Killer Paradox | Quem é o culpado pelos assassinatos? Entenda o final da série da Netflix

A Killer Paradox, o Kdrama policial da Netflix, leva os espectadores a uma jornada cativante de assassinato e moralidade contada através de um cabo de guerra entre um jovem vigilante e um policial tenaz. O estudante universitário Lee Tang passa pela vida sem rumo até que a vida lhe lança uma bola curva depois que as circunstâncias o levam a cometer um assassinato violento. 

No entanto, a crise ética de Lee é interrompida quando o estudante percebe que sua vítima é na verdade um serial killer. Conseqüentemente, Lee descobre que tem a capacidade de reconhecer bandidos e retribuir-lhes, obrigando-o a deixar uma série de corpos em seu rastro.

No entanto, não demora muito para que as ações de Lee despertem as suspeitas do detetive Jang Nan-gam. Com responsabilidades cósmicas sobre seus ombros e a lei tentando pegá-lo, Lee deve encontrar uma maneira de punir os bandidos por seus crimes sem ser pego pelos seus próprios crimes. 

Qual a trama de A Killer Paradox?

No que diz respeito às falhas morais, Lee Tang não tem necessariamente um histórico imaculado. Desde trair a namorada do colégio até colocar colegas em apuros, o garoto tem muitas coisas pelas quais carregar a culpa. Além disso, sua vida após o serviço militar permanece terrivelmente monótona, repleta de aulas universitárias sem saída e turnos na loja de conveniência. 

No entanto, uma noite, tudo muda depois que Lee Tang encontra um de seus clientes anteriores desmaiado no chão a caminho de casa. Lee também avista o amigo do cara por perto, mas este o repreende quando abordado. Pior ainda, quando Lee tenta empurrar o estranho, ele ataca e começa a espancar o jovem em um beco escuro. 

Portanto, anos de raiva reprimida surgem, levando Lee a assassinar brutalmente o homem com um martelo e fugir do local horrorizado. Em casa, a culpa atormenta a consciência de Lee. No entanto, todas as evidências de seu envolvimento no crime escapam às autoridades quando a polícia, sob o comando do detetive Jang Nan-gam, investiga o assassinato. 

Na verdade, por meio da perícia forense e de uma testemunha ocular, a polícia descobre que o homem e seu amigo se mataram. Mesmo assim, Nan-gam continua desconfiado da solução fácil, e o comportamento nervoso de Lee o irrita. Mesmo assim, o caso desaparece quando a polícia percebe que a vítima era na verdade um serial killer que saiu do controle há algum tempo. 

A revelação também ajuda Lee a limpar a consciência, incapaz de se sentir culpado por matar um assassino e um estuprador. Nos dias seguintes, a instância volta a assombrar Lee quando uma mulher parcialmente cega surge como testemunha das ações de Lee e tenta extorqui-lo, exigindo dinheiro por seu silêncio. Mesmo que Lee cumpra a princípio, a chantagem azeda da mulher o leva ao limite, incitando outra explosão em que ele mata a mulher. 

No entanto, chega outra revelação para limpar a consciência, com Nan-gam descobrindo que a mulher era um monstro egoísta que matou seus pais por causa do dinheiro do seguro. Como tal, mais tarde, Lee percebe que seu desejo de matar jovens delinquentes provavelmente tem uma explicação por trás disso e comete os assassinatos a sangue frio. No entanto, as coisas mudam quando alguém aborda anonimamente o menino em um quadro de mensagens online, “Only For Heroes”.

Depois de uma série de eventos emocionantes, Lee deixa sua vida para trás para se encontrar com o homem por trás de Only For Heroes, um simpatizante anônimo que parece saber tudo sobre seus crimes. Após um encontro premeditado e elaborado, Lee conhece Roh-bin, um gênio da tecnologia com habilidades de hacker especializadas e uma paixão ardente pela justiça. Roh-bin levanta a hipótese de que um poder superior concedeu a Lee a capacidade de destacar os vilões e entregá-los ao seu destino.

Pela mesma razão, apesar dos assassinatos desleixados do homem, Lee ainda teve muita sorte de ser pego. Assim, com a ajuda de Roh-bin, Lee assume a responsabilidade de limpar pessoas inúteis sempre que sua intuição o leva a fazê-lo. Nesse ínterim, Nan-gam se convence de que Lee estava por trás dos assassinatos meses atrás. 

No entanto, Lee evita facilmente os policiais em sua nova vida, ao mesmo tempo que deixa cair novos corpos com frequência. Eventualmente, Nan-gam encontra uma maneira de ir atrás do homem quando outro homem corpulento, Song Chon, começa a perguntar por Lee. Acontece que Nan-gam, Song Chon e Roh-bin têm uma extensa história, que remonta a décadas, quando Song atacou o pai de Nan-gam, deixando-o em coma paralisado. 

Como tal, assim que Nan-gam e Roh-bin, antigos conhecidos controversos, percebem que Song regressou, as suas prioridades mudam para incluir a sua prisão. Enquanto isso, após uma interação desagradável com Song, Lee percebe que está perdendo a cabeça e tenta se esconder com a ajuda de Roh-bin.

Mesmo assim, Roh-bin, que trabalhou com Song no passado, abandona a autopreservação para proteger Lee, juntando-se a Nan-gam para enfrentar Song. Mesmo assim, Lee não permite que seu amigo enfrente a luta sozinho. Assim, o final encontra os quatro homens reunidos em uma fábrica abandonada para um confronto explosivo.

Final de A Killer Paradox: Por que Song Chon matou o pai de Jang Nan-Gam? Nan-gam se vinga?

Embora o personagem de Song Chon faça uma entrada física na narrativa da série nos episódios posteriores, sua presença assombra o enredo desde o início. Seu envolvimento na situação difícil do pai de Nan-gam e na posição como antigo parceiro de Roh-bin no combate ao crime permite aos espectadores uma visão de seu personagem. No entanto, o homem permanece envolto em mistério. 

Durante a caçada policial por ele, enquanto Roh-bin e Lee tentam fugir para o Sul para se esconder, Song ataca o pai de Nan-gam, o detetive Kang, no hospital e o mata. Como o homem já estava em aparelhos de suporte vital, a ação parece ainda mais insensível, consolidando ainda mais a decisão de Nan-gam de matá-lo. Pela mesma razão, ele concorda em trabalhar com Roh-bin quando este revela que sabe a localização de Song devido a uma correspondência anterior. 

Song tem um livro precioso que contém evidências indescritíveis que podem provar os crimes de Lee. Portanto, Roh-bin está desesperado para recuperá-lo do homem para limpar o nome de seu amigo. Mesmo assim, Lee percebe seu plano de auto-sacrifício e o rastreia até o local do encontro.

Conseqüentemente, todos colidem na fábrica, onde uma briga deixa Song ferido, esfaqueado no torso pela lâmina de Lee. Durante esse tempo, o homem revela a verdade por trás de seu passado com Kang. Song costumava ser um policial que trabalhava sob a liderança de Song. Embora o homem tentasse impressionar seu superior, este continuou ignorando seus esforços. Eventualmente, Song descobriu que Kang estava envolvido em um esquema de tráfico de drogas no qual ele usou uma senhora inocente como sua mula involuntária.

Acontece que Kang era um policial corrupto sem intenção de corrigir seus hábitos imorais. Além disso, ele desprezava Song por ser filho de um assassino. Apesar das próprias deficiências de Kang, ele decidiu que Song seria perverso e constantemente o afastava de promoções. Assim que Song confronta Kang sobre seus próprios erros, o homem o espanca e abusa dele verbalmente, forçando Song a agredir seu oficial superior.

Como resultado, Kang acabou em coma e Song perdeu a carreira como policial. O caminho deste último inevitavelmente se cruzou com Roh-bin, que tentou lançar-lhe o mesmo discurso de vigilante que ele compartilha com Lee. Somente o poder chega à cabeça de Song. O homem começou a punir as pessoas pelos menores crimes – um hábito que ele manteve em sua busca por Lee. Depois que Roh-bin testemunhou sua vilania, ele procurou Nan-gam para deter o outro homem.

No entanto, Nan-gam não conseguiu matar o homem e deixou-o escapar de suas mãos. Portanto, anos depois, depois que Song percebe que Roh-bin encontrou outra pessoa para ocupar seu lugar heróico, ele sai da toca, retomando o passado onde o deixou. Pela mesma razão, ele tem como alvo Kang e finalmente o mata. No entanto, ao fazer isso, ele aumenta o ódio de Nan-gam pelo homem. Nan-gam nunca matou ninguém – um fato que o impede de matar Song inúmeras vezes.

No entanto, depois que Song revelou todo o passado a Nan-gam, incluindo o caso de sua mãe com o amigo de Kang, ele continua a provocá-lo sobre a natureza corrupta de Kang. Como tal, Nan-gam, que nunca teve um relacionamento particularmente bom com seu pai agressor, explode. Embora Lee, que matou inúmeras pessoas, se ofereça para terminar o trabalho para Nan-gam, o policial opta por terminar sua história sozinho. No final, Nan-gam mata Song, alertando os sentidos de Lee e significando a moralidade adulterada do primeiro.

Roh Bin morre?

O envolvimento de Roh-bin em actividades criminosas permanece precário desde o início. Quando ele era criança, um ladrão invadiu sua casa, assassinando seus pais. O garoto descobriu os corpos na manhã seguinte, encontrando-se efetivamente sozinho no mundo. Pior ainda, as autoridades nunca encontraram o assassino, o que levou Roh-bin a perceber que a justiça só pode ser feita com poder. Ainda assim, apesar de seus melhores esforços, ele nunca conseguiu encontrar poder próprio. 

Como resultado, ele começou a procurá-lo em outro lugar. Roh-bin tinha os recursos e a inteligência para conduzir uma operação de vigilante. Mesmo assim, ele não tinha força para lutar. Assim, ele se tornou o companheiro perpétuo, em busca de heróis. Sua primeira tentativa deu errado depois que Song mostrou suas verdadeiras cores brutais. No entanto, Lee provou ser diferente. Ao contrário de Song, a intuição de Lee veio de um poder superior – ou assim a dupla acreditava. 

Como algo sobrenatural estava claramente acontecendo com o homem, Roh-bin percebeu que ele era diferente das pessoas que distribuem justiça com base em suas vinganças. Em vez disso, Lee só matou as pessoas que mereciam, agindo como uma espécie de punição cósmica. Pela mesma razão, Roh-bin decidiu defender o homem, mesmo que à custa da sua própria vida. 

No final, durante a briga na fábrica, onde Lee e Roh-bin tentam subjugar Song enquanto Nan-gam atira nele, a bala do homem atinge Roh-bin. Assim, o amado companheiro de Lee sangra até a morte, satisfeito por ter salvado seu amigo.

Além disso, Roh-bin também deixa para trás vários dispositivos de segurança para garantir que os eventos e crimes recentes não acabem caindo sobre os ombros de Lee. Apesar da ambigüidade moral das ações de Lee, Roh-bin as reconheceu como heroísmo e acabou sacrificando sua vida para proteger Lee.

Lee Tang escapa impune de seus crimes?

Ao longo do show, a sorte de Lee o protege consistentemente de ser pego pela lei. Como suas ações parecem ser impostas pelo universo, a mesma força invisível protege seus assassinatos retributivos das repercussões da lei. Na verdade, na única vez que Lee tenta confessar seus crimes à polícia, o destino intervém e se livra de todas as evidências que poderiam incriminá-lo de seus crimes. 

Da mesma forma, seu encontro com Roh-bin parece bom demais para ser verdade, sugerindo que seus poderes os uniram para se tornarem uma dupla de combate ao crime. No final, qualquer força que conceda a ele os poderes de intuição e sorte de Lee o salva de repercussões legais. No momento após a morte de Song e Roh-bin, Lee fica sozinho com Nan-gam. A princípio, o primeiro tenta acabar com a vida nas mãos do detetive, mas a arma do segundo acaba, sinalizando outro golpe de sorte magistral. 

Da mesma forma, embora Nan-gam quisesse processar Lee por seus crimes, algo o impediu de prosseguir. Devido a Roh-bin, Nan-gam sabe que todos que Lee matou merecem seu destino. Além disso, este último implorou pessoalmente a Nan-gam que poupasse seu amigo antes que ele morresse. Por último, Nan-gam hesita em condenar Lee a um destino cruel depois de testemunhar a sua consciência culpada. Pelas mesmas razões, ele decide deixar o homem ir, consolando-se com a ideia de que alguém irá alcançá-lo no caminho.

A partir daí, os planos pré-elaborados de Roh-bin cuidam de tudo. Enquanto o homem preparava a grande fuga de Lee, ele também instalou evidências que levariam a polícia a concluir que a recente série de assassinatos foi cometida por Roh-bin e seu cúmplice, Song Chon. Portanto, assim que a polícia levou adiante a sua investigação após a explosão da fábrica, chegou à conclusão manipulada de Roh-bin.

A última peça do quebra-cabeça vem de Nan-gam, cujo testemunho pode mudar tudo sobre a percepção modificada da lei sobre a inocência de Lee. No entanto, o homem mente pelo bem de Roh-bin e Lee, absolvendo este último de sua culpa. No final, Lee se muda para o Sul, como sugeriu Roh-bin, para fugir das cidades movidas pelo crime e controlar sua intuição assassina.

Mesmo assim, alguns meses depois, Lee é pego por causa de seu passaporte ilegal e embarca de volta para a Coreia do Sul. Eventualmente, seu caminho se cruza com outro vilão na multidão da cidade. Logo, Nan-gam percebe o ressurgimento de Lee após a notícia do misterioso assassinato de um serial killer. Lee consegue escapar impune de seus crimes quando a temporada chega ao fim. 

No entanto, os seus contínuos assassinatos deixam espaço para que as consequências possam acompanhar as suas ações – por mais justas que sejam.

A Killer Paradox já está disponível na Netflix.

Leia também: A Killer Paradox da Netflix é inspirada em uma história verdadeira?


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Christopher Nolan já escolheu qual é seu ator favorito: “o melhor da geração”

Vocês concordam? Em uma recente entrevista, o diretor Christopher Nolan revelou que considera Cillian Murphy “o melhor ator de sua geração”, e que lhe contou isso há cerca de 15 anos, em uma festa, quando estava bêbado.

O cineasta brincou que Oppenheimer pode ter provado que não era apenas efeito da bebida.

“Graças a Oppenheimer, isso se parece menos com as divagações miseráveis ​​de um cara bêbado.”

Sobre Oppenheimer

Escrito e dirigido por Christopher Nolan, Oppenheimer é um thriller épico filmado em IMAX® que leva o público ao cerne do pulsante paradoxo vivido pelo enigmático homem que deve arriscar destruir o mundo para tentar salvá-lo.

O filme é estrelado por Cillian Murphy como J. Robert Oppenheimer e Emily Blunt como sua esposa, a bióloga e botânica Katherine “Kitty” Oppenheimer. O ator vencedor do Oscar, Matt Damon, retrata o General Leslie Groves Jr., diretor do Projeto Manhattan, e Robert Downey Jr.interpreta Lewis Strauss, um dos comissários fundadores da Comissão de Energia Atômica dos Estados Unidos.

O elenco traz ainda Florence Pugh, indicada ao Oscar, no papel da psiquiatra Jean Tatlock; Benny Safdie como o cientista físico Edward Teller; Michael Angarano interpreta Robert Serber; e Josh Hartnett retrata o pioneiro cientista nuclear americano Ernest Lawrence.

Oppenheimer também é estrelado pelo vencedor do Oscar Rami Malek, e marca mais uma parceria entre Nolan e o ator, escritor e cineasta oito vezes indicado ao Oscar, Kenneth Branagh.

O elenco inclui Dane DeHaan (Valerian e a Cidade dos Mil Planetas), Dylan Arnold (franquia Halloween), David Krumholtz (A Balada de Buster Scruggs), Alden Ehrenreich (Han Solo: Uma História Star Wars), e Matthew Modine (Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge).

O filme é baseado no livro vencedor do Prêmio Pulitzer, “American Prometheus: The Triumph and Tragedy of J. Robert Oppenheimer” (Prometeu Americano: O Triunfo e a Tragédia de J. Robert Oppenheimer), de Kai Bird e Martin J. Sherwin (1927-2021). Assinam a produção Emma Thomas, Charles Roven, da Atlas Entertainment, e Christopher Nolan.

Oppenheimer foi filmado em IMAX 65mm e 65mm em grande formato combinados, incluindo, pela primeira vez, seções de cinematografia analógica em preto e branco em IMAX.

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Star Wars: A Ameaça Fantasma irá voltar aos cinemas brasileiros; saiba quando

Aí sim! Acompanhando a estratégia nos Estados Unidos, Star Wars: A Ameaça Fantasma também terá relançamento no Brasil. O filme voltará aos cinemas brasileiros por tempo limitado, durante o fim de semana de 4 maio.

O relançamento ocorre para celebrar os 25 anos de Star Wars: A Ameaça Fantasma.

Sobre Star Wars: A Ameaça Fantasma

Na trama, temos Liam Neeson como Qui-Gon Jinn, Mestre Jedi que conta com Obi-Wan Kenobi (Ewan McGregor) como seu Padawan. Ao longo da história, os dois conhecem Anakin Skywalker (Jake Lloyd), o escolhido que deve trazer equilíbrio à Força.

Lançado oficialmente em 1999, Star Wars: Episódio I – A Ameaça Fantasma está atualmente disponível no catálogo do Disney+.

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This Is Me…Now | “Esse projeto representa uma grande evolução na minha carreira”, diz Jennifer Lopez em coletiva

Na mais recente coletiva de imprensa do aguardado filme musical This Is Me… Now: A Love Story, uma parceria entre a Amazon Studios e a renomada cantora Jennifer Lopez, foram revelados detalhes fascinantes sobre a concepção e a realização dessa obra cinematográfica.

O evento contou com a presença do Pipocas Club, um dos poucos veículos brasileiros a participar da coletiva mundial e aqui está tudo que rolou por lá.

Sobre o que é This Is Me… Now: A Love Story?

Ao lado do diretor Dave Meyers, Jennifer Lopez concebeu uma odisseia cinematográfica repleta de narrativas profundas, permeadas por elementos mitológicos e uma jornada de cura pessoal, segundo a própria. Este projeto, que será lançado em conjunto com seu primeiro álbum de estúdio em uma década, promete revolucionar o gênero, apresentando a jornada pelo amor através dos olhos da própria artista. Com figurinos deslumbrantes, coreografias de tirar o fôlego e participações especiais de estrelas, o filme oferece um olhar introspectivo sobre o resiliente coração de Lopez.

Coletiva mundial

Durante a coletiva, Jennifer Lopez compartilhou insights sobre a gênese do filme, revelando que a ideia surgiu após a conclusão do álbum, quando ela sentiu a necessidade de criar algo mais grandioso do que simples videoclipes. “Eu pude olhar todas as coisas que eu sou boa e todas que poderia melhorar e coloquei nessa história”, compartilhou. Ela descreveu o processo como uma mistura de autobiografia e ficção, onde pôde explorar suas experiências, tanto as virtudes quanto as áreas a serem aprimoradas, de forma surreal e realista ao mesmo tempo.

O diretor Dave Meyers destacou a metáfora central do filme, utilizando a dor vivenciada por Lopez após o antigo término com o astro Ben Affleck como um ponto crucial na trama:

“A dor que ela sentiu quando terminou com o Ben na primeira vez é a grande metáfora para o dilema do filme”

Conta Meyers, relembrando o polêmico término de noivado do casal lá em 2004, que ocopou as manchetes de todos os jornais na época. Hoje eles estão junto novamente.

Lopez, por sua vez, revelou suas influências para o projeto, citando sua paixão por musicais e sua imersão na cultura pop, desde a era MTV até clássicos como Funny Girl e Cantando na Chuva, como inspirações para a criação de uma estética visual única. “Eu sou muito fã de musicais e muitos me inspiraram para fazer esse filme. Assim como a geração MTV, tudo isso me fez fazer algo que eu senti ser original, há um pouco de clássicos do cinema, um pouco de Disney, sou eu”, compartilhou Lopez.

Apesar dos desafios enfrentados durante a produção, incluindo um orçamento limitado e a pressão para entregar um projeto de alta qualidade, Lopez ressaltou a diversidade de estilos de dança presentes no filme, destacando a inclusão de dança contemporânea como um dos momentos mais marcantes e desafiadores. “Cada música tem sua própria personalidade e usei muitos coreógrafos diferentes para cada uma delas, para que fossem diferentes mesmo. Há dança contemporânea, algo que nunca tinha feito antes, foi um risco mas se tornou um dos meus momentos favoritos do filme”, ressaltou.

Outro ponto de destaque foram as participações especiais de estrelas, que Jennifer Lopez descreveu como um processo divertido, porém desafiador, de reunir amigos famosos para integrar o elenco. “Reunir esse time de estrelas, essas participações especiais que temos, foi bem complicado. Convencer meus amigos famosos a participar disso foi divertido demais”.

Para Lopez, este projeto visual esse novo álbum de estúdio, assim como o nome sugere, representa uma evolução significativa em sua carreira, marcando o início de um novo capítulo onde ela se sente mais confortável consigo mesma e mais aberta à vulnerabilidade.

“Vivo uma fase em que me aceito melhor, me amo muito mais, isso flui no filme. Ser vulnerável me deixou muito mais confortável comigo mesma. Como Artista, como ser humano, isso é um mundo novo pra mim. Me sinto livre de uma maneira fantástica agora e esta sou eu”

Com a estreia marcada para o dia 16 de fevereiro no Prime Video, This Is Me… Now: A Love Story promete ser uma experiência inesquecível para os fãs da cantora, mergulhando o público na emocionante jornada de amor e autodescoberta de Jennifer Lopez.

Confira o trailer abaixo:

Sobre This is Me…Now: A Love Story

This Is Me…Now: A Love Story é diferente de tudo que você já viu de Jennifer Lopez. Ao lado do diretor Dave Meyers, Jennifer criou uma odisseia cinematográfica baseada em sua jornada e cura pessoal. Lançado junto com seu primeiro álbum de estúdio em uma década, este Original Amazon, que revoluciona o gênero, mostra sua jornada para o amor através de seus próprios olhos. Com figurinos fantásticos, coreografias de tirar o fôlego e participações especiais repletas de estrelas, este panorama é uma retrospectiva introspectiva do coração resiliente de Jennifer.

Além de Jennifer, a produção também conta com Fat Joe, Trevor Noah, Kim Petras, Post Malone, Keke Palmer, Sofia Vergara, Jenifer Lewis, Jay Shetty, Neil deGrasse Tyson, Sadhguru, Tony Bellissimo, Derek Hough, Trevor Jackson, Paul Raci, Bella Gagliano, Brandon Delsid, Ashley Versher, Malcolm Kelner, Alix Angelis, Danielle Larracuente, Matthew Law e Ben Affleck.

O filme é dirigido por Dave Meyers, escrito por Jennifer Lopez e Matt Walton, e criado também por Jennifer, Dave Meyers e Chris Shafer.

O Amazon Prime custa R$ 14,90 e além do serviço de streaming de vídeo, o assinante tem direito a Frete GRÁTIS em milhões de produtos elegíveis, 2 milhões de músicas no Amazon Music, centenas de eBooks e revistas no Prime Reading. Clique aqui para assinar  e aproveite os 30 dias grátis.

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Último filme? Franquia Invocação do Mal ganha novidades desanimadoras

Hora de se despedir! Invocação do Mal 4que deve ser o último longa da franquia de terror, garantiu o seu diretor: Michael Chaves, que já assinou A Maldição da Chorona, Invocação do Mal 3 A Freira 2 dentro da saga, vai retornar para a função.

A informação é do THR, que também confirmou o título The Conjuring: Last Rites (Invocação do Mal: Últimos Rituais, em tradução livre), e a volta do roteirista David Leslie Johnson-McGoldrick, de Invocação 3.

As filmagens devem acontecer no verão deste ano, entre junho e setembro. Ainda não há data de estreia confirmada para o longa.

Sobre a franquia Invocação do Mal

Invocação do Mal começou em 2013, com o filme de mesmo nome dirigido por Wan, mostrando o casal Ed (Patrick Wilson) e Lorraine Warren (Vera Farmiga) tentando ajudar uma família presa em uma casa mal-assombrada.

Desde então, a saga ganhou duas continuações – em 2016 e 2021 – e vários derivados: três filmes estrelados pela boneca Annabelle (2014, 2017, 2019), A Freira (2018) e A Maldição da Chorona (2019).

Os longas da franquia estão disponíveis na HBO Max.

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Grey’s Anatomy terá retorno de personagem querida dos fãs na 20ª temporada

ELA VOLTOU! A Dra. Arizona Robbins está voltando ao Grey Sloan Memorial Hospital. Segundo o DeadlineJessica Capshaw vai reprisar o papel da médica em uma participação especial na 20ª temporada de Grey’s Anatomy.

Capshaw não aparece na série desde a 14ª temporada, em 2018, quando a Dra. Arizona se mudou de Seattle para Nova York para permitir que a filha, Sophia, morasse mais perto de sua outra mãe, a Dra. Callie Torres (Sara Ramirez).

A 20ª temporada de Grey’s Anatomy estreia em 14 de março nos EUA, pela emissora ABC. Por enquanto, não há data confirmada para a transmissão dos novos episódios no Brasil.

Criado por Shonda Rhimes, Grey’s Anatomy é sucesso de público e crítica desde sua estreia em 2005. Já levou o Globo de Ouro de Melhor Série de Drama, teve indicações em mais de 200 premiações, tornou-se a série médica mais longeva da TV e uma das produções mais assistidas do mundo.

No Brasil, Grey’s Anatomy é exibida no Sony Channel e tem temporadas disponíveis no Star+, Amazon Prime Video e Globoplay.

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Abbott Elementary é renovada para 4ª temporada

A sitcom Abbott Elementary terá 4ª temporada. A renovação foi confirmada pela emissora norte-americana ABC durante evento para a imprensa dos EUA [via TVLine].

Sinopse e Elenco de Abbott Elementary

Uma comédia sobre local de trabalho que acompanha um grupo de professores dedicados e apaixonados, e um diretor ligeiramente surdo navegando pelo sistema de escolas públicas da Filadélfia. Apesar de toda as dificuldades, eles estão determinados a ajudar seus alunos a terem sucesso na vida, e embora esses incríveis servidores públicos possam estar em menor número e sem recursos, eles amam o que fazem, mesmo não amando a atitude do distrito escolar em relação à educação das crianças.

Abbott Elementary” é estrelada por Quinta Brunson (“A Black Lady Sketch Show”), também criadora da série, e o elenco conta com nomes como Tyler James Williams (“Todo Mundo Odeia o Chris”), Sheryl Lee Ralph (conhecida pelo musical da Broadway “Dreamgirls”), Janelle James (“Black Monday”) e Lisa Ann Walter (“Operação Cupido”).

As duas primeiras temporadas de Abbott Elementary estão disponíveis no Brasil exclusivamente no Star+. Clique aqui para assinar.

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Série de Star Wars que se passa 100 anos no passado ganha estreia no Disney+

Novidade! A espera por The Acolytenova série da saga Star Warsficou mais curta: segundo o Collider, a produção vai chegar ao Disney+ durante o verão dos EUA – ou seja, entre junho e setembro deste ano.

Os detalhes da trama estão sendo mantidos em segredo, mas sabe-se que a série se passa nos últimos dias da Alta República, uma era de ouro para os Jedis. Na linguagem de Star Wars, os Jedis têm aprendizes enquanto os Siths, seus opostos do lado sombrio, têm acólitos.

Amandla Stenberg está protagonizando The Acolyte, com a estrela de Round 6 Lee Jung-jae, Jodie Turner-Smith (Queen & Slim) e Manny Jacinto (The Good Place) também na lista do elenco.

Os detalhes do personagem de Barnett não foram revelados, mas fontes dizem que o papel é de natureza coadjuvante.

Mais informações sobre a série devem surgir em breve.

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Zona de Interesse é baseado em uma história verdadeira? Conheça a inspiração para o filme indicado ao Oscar

O Holocausto é um dos capítulos mais dolorosos da história da humanidade, servindo como um lembrete sombrio das atrocidades cometidas durante a Segunda Guerra Mundial. A profunda dor decorrente deste período sombrio levou muitos a expressar criativamente a sua angústia através de vários meios, incluindo literatura e cinema. Entre essas obras está Zona de Interesse, filme sobre o Holocausto dirigido por Jonathan Glazer que investiga a narrativa de Rudolf Höss, um oficial nazista que assume o comando de Auschwitz.

Estrelado por Sandra Hüller, Christian Friedel e Freya Kreutzkam, o filme conta a história de Höss e sua esposa Hedwig, que, junto com sua família, constroem uma casa adjacente ao acampamento. A sua rotina diária incorpora um estilo de vida inconcebivelmente perturbador, em forte contraste com as atrocidades que ocorrem dentro dos limites de Auschwitz.

Esta justaposição da vida doméstica contra o pano de fundo de tal horror pinta um quadro horrível da depravação moral e do retrocesso enfrentado pelos envolvidos na maquinaria do Holocausto. Dado o cenário histórico, não podemos deixar de nos perguntar se a história também se baseia na realidade.

Conheça a inspiração para Zona de Interesse

O Rudolf Höss da vida real

Sim, Zona de Interesse é uma adaptação do livro homônimo do autor Martin Amis de 2014, desenvolvido para as telas por Amis junto com o diretor Jonathan Glazer. O livro relata os acontecimentos factuais que cercam a vida de Rudolf Franz Ferdinand Höss, um oficial alemão da SS, e de sua esposa Hedwig Hensel. Juntos, criaram cinco filhos, dois filhos e três filhas, e levaram o que parecia ser uma vida familiar convencional, residindo ao lado do campo de Auschwitz, onde Höss serviu como comandante. Rudolf Franz Ferdinand Höss, tendo servido na Primeira Guerra Mundial, juntou-se às SS em 1934, encarnando um oficial nazi empenhado.

Avançando rapidamente na hierarquia, de líder de bloco a capitão da SS, ele acabou assumindo o papel de chefe do campo de custódia protetora em várias regiões da Europa ocupada pelos nazistas. A reputação de Höss o precedeu, levando à sua missão de avaliar o estabelecimento de um campo de concentração na Polónia.

O seu relatório favorável desempenhou um papel fundamental no estabelecimento do notório campo de concentração de Auschwitz em 1940. Com orientação e comando meticulosos, Höss transformou Auschwitz num campo de concentração eficientemente estruturado, expandindo-o no enorme e infame complexo que se tornou sob a sua liderança.

Em 1941, Rudolf Höss recebeu uma intimação de Heinrich Himmler, que era o Reichsführer-SS e um dos principais arquitetos do Holocausto, bem como chefe da polícia alemã. Himmler informou Höss sobre o plano sinistro do Estado nazista conhecido como a ‘Solução Final’. O termo “Solução Final” referia-se ao genocídio sistemático orquestrado pelos nazis para aniquilar a população judaica da Europa.

Esta operação visava o extermínio em massa de judeus através de vários meios, incluindo fuzilamentos em massa, câmaras de gás e trabalho forçado. Em resposta à directiva de Himmler, Höss foi incumbido da dura responsabilidade de conceber os métodos mais eficientes para exterminar um maior número de judeus com relativa facilidade e discrição no campo de Auschwitz. Rudolf Höss inicialmente considerou usar filtros de algodão embebidos em ácido sulfúrico para assassinatos em massa no campo.

No entanto, ele logo se deparou com um sistema muito mais letal e eficiente. Höss começou a empregar cianeto de hidrogênio, um subproduto do pesticida Zyklon B, para extermínio em massa. A sua inovação e implementação deste método mortal desempenhou um papel fundamental para que Auschwitz se tornasse o local onde o maior número de pessoas se encontrava sistematicamente.

Devido a algumas questões legais decorrentes de alegações de má conduta sexual, Höss foi obrigado a deixar Auschwitz em novembro de 1943, mas deveria retornar. Confrontados com a derrota iminente e reconhecendo o colapso iminente do seu regime, os nazis intensificaram as suas campanhas genocidas numa tentativa desesperada de eliminar as provas das suas atrocidades e fugir à responsabilização.

Em maio de 1944, Rudolf Höss foi enviado de volta a Auschwitz para supervisionar o que ficaria conhecido como Operação Höss. Durante esta operação brutal, um número impressionante de 430.000 judeus húngaros foram mortos em apenas 56 dias. Posteriormente, nos meses seguintes, o ritmo das atrocidades intensificou-se, com aproximadamente 10 mil judeus sendo assassinados todos os dias.

Em novembro do mesmo ano, Höss foi transferido para o campo de concentração de Ravensbrück, que se tornou seu último posto nos últimos dias da Segunda Guerra Mundial. Depois que as forças aliadas saíram vitoriosas e o regime nazista foi desmantelado, os oficiais nazistas enfrentaram as consequências das atrocidades cometidas durante a guerra como criminosos de guerra.

Temendo ser preso, Rudolf Höss assumiu a identidade de jardineiro e buscou refúgio em Gottrupel, Schleswig-Holstein. No entanto, em 1946, um judeu alemão chamado Hanns Alexander, que havia fugido para a Grã-Bretanha e trabalhava como caçador de nazistas, localizou-o com sucesso. No seu julgamento num tribunal polaco, Höss forneceu testemunho detalhado sobre os seus crimes.

Morte

Posteriormente, em 2 de abril de 1947, foi condenado à morte e enforcado em 16 de abril de 1947, sendo a execução realizada no próprio Auschwitz. Enquanto aguardava a execução, Höss escreveu um livro de memórias que foi publicado em 1951. O filme navega habilmente pelas sutilezas do Holocausto, concentrando-se principalmente na tranquilidade da vida doméstica da família Höss.

Ele introduz sutilmente os horrores por meio de sons ambientes, como gritos e câmaras de gás, optando por reter recursos visuais explícitos, criando assim um cenário mais assustador. Permanecendo fiel à história real de Rudolf Höss, a honestidade do filme na narrativa, aliada a uma abordagem diplomática, torna-o uma peça cinematográfica bela e comovente.

Zona de Interesse está em exibição nos cinemas.

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Melhores filmes de assalto repletos de jogos e ação para ter sorte no streaming 

Em um universo repleto de emoção e tramas engenhosas, os filmes de cassino e assalto capturam a imaginação, transformando jogos de azar e golpes ousados em experiências inesquecíveis nas telinhas. Das luzes deslumbrantes dos cassinos de Las Vegas às intricadas operações criminosas em Portugal, cada filme é uma jornada única com o espectador. 

Com isso, separamos uma lista com alguns dos melhores filmes de assalto para assistir no streaming:

007 – A Serviço Secreto de Sua Majestade (1969)

007 – A Serviço Secreto de Sua Majestade é um filme de James Bond que segue o agente secreto em uma missão para desmantelar uma rede global de contrabando de diamantes liderada pelo maligno Blofeld. No meio de sua missão, Bond acaba se apaixonando por Tracy, interpretada por Diana Rigg, e surpreendentemente, o casamento entre os dois acontece. O interessante é que as cenas do casamento foram gravadas em Portugal.

Para ser mais preciso, o casamento teve lugar no Estoril, uma cidade do Concelho de Cascais, na Riviera Portuguesa. A cidade é conhecida nacional e internacionalmente como um importante destino turístico de luxo. As cenas do casamento foram filmadas no Hotel Palácio Estoril e nos jardins do Casino Estoril, que é um dos maiores cassinos da Europa. Aliás, isso nos lembra que há uma uma lista actualizada de 100% dos sítios de casino mais populares em Portugal.

Onde assistir? Prime Video. 

Onze Homens e um Segredo (2001):

Danny Ocean (George Clooney) é libertado da prisão e imediatamente traça um plano audacioso. Ele recruta um grupo de especialistas em diversos campos para roubar três dos maiores cassinos de Las Vegas: o Bellagio, o Mirage e o MGM Grand. Cada membro da equipe tem uma habilidade única, e juntos, enfrentam desafios intricados enquanto tentam executar o roubo perfeito. O filme destaca a arquitetura dos cassinos e as complexidades do mundo do jogo em Las Vegas.

Onde assistir? HBO Max. 

Cassino (1995):

O filme dirigido por Martin Scorsese segue Sam “Ace” Rothstein (Robert De Niro), um operador de cassino, e seu amigo de longa data Nicky Santoro (Joe Pesci), enquanto gerenciam um cassino em Las Vegas nos anos 70. O enredo explora a influência da máfia na indústria do jogo e as tensões que surgem entre os personagens principais. O cassino é o epicentro de todas as intrigas, traições e conspirações que se desenrolam ao longo do filme.

Onde assistir? Telecine.

Quebrando a Banca (2008):

Ben Campbell (Jim Sturgess), um estudante de matemática talentoso, é recrutado por seu professor para se juntar a um grupo secreto de estudantes que buscam ganhar grandes quantias de dinheiro em cassinos de Las Vegas. Utilizando técnicas de contagem de cartas, o grupo planeja realizar assaltos bem-sucedidos nos cassinos. O filme destaca a atmosfera intensa dos jogos de azar e os desafios enfrentados pelos estudantes enquanto tentam enganar os cassinos.

Onde assistir? Netflix.

Truque de Mestre (2013):

Um grupo de ilusionistas, conhecido como “Os Quatro Cavaleiros”, executa performances mágicas espetaculares que envolvem assaltos a bancos e distribuição de dinheiro para o público. O enredo se desenrola em torno de um plano complexo que leva os protagonistas a Las Vegas, onde realizam uma série de truques em cassinos renomados. O filme destaca a relação entre ilusionismo e o mundo dos jogos de azar.

Onde assistir? HBO Max. 

Crupiê – A Vida em Jogo (1998):

Jack Manfred (Clive Owen) é um escritor aspirante que aceita um emprego como croupier em um cassino de Londres para ganhar inspiração para seu próximo romance. Ele se envolve nos jogos e testemunha situações intrigantes enquanto assume o papel de observador. O filme explora o submundo dos cassinos e a vida noturna, destacando as dinâmicas entre os jogadores e os funcionários.

Onde assistir? Prime Video. 

Oito Mulheres e um Segredo (2018):

Debbie Ocean (Sandra Bullock), irmã de Danny Ocean, planeja um elaborado assalto durante o Met Gala em Nova York. Ela reúne um grupo de mulheres talentosas, cada uma com habilidades únicas, para roubar um valioso colar. O enredo inclui cenas ambientadas em um cassino, onde parte do plano se desenrola. O filme destaca a elegância e a sofisticação associadas tanto aos cassinos quanto ao mundo da moda.

Onde assistir? HBO Max. 

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