O Prime Video divulgou hoje a data de estreia e primeiras imagens de Mentirosos, série baseada no livro de mesmo nome de E. Lockhart. Os oito episódios estarão disponíveis em 18 de junho.
Confira as imagens abaixo:
Índice
Sobre Mentirosos
Mentirosos acompanha Cadence Sinclair Eastman e seus amigos mais próximos, apelidados de mentirosos, durante o verão na ilha particular de seu avô na Nova Inglaterra. Os Sinclairs são da realeza americana, conhecidos por sua boa aparência, riqueza hereditária e laços invejáveis, mas depois de um misterioso acidente, a vida de Cadence muda para sempre. Todos, inclusive seus amados amigos, parecem ter algo a esconder.
Na série, Emily Alyn Lind é Cadence Sinclair Eastman, Shubham Maheshwari é Gat Patil, Esther McGregor é Mirren Sinclair Sheffield, Joseph Zada é Johnny Sinclair Dennis; ao lado de Caitlin FitzGerald como Penny Sinclair, Mamie Gummer como Carrie Sinclair, Candice King como Bess Sinclair, Rahul Kohli como Ed Patil e David Morse como Harris Sinclair.
A série é escrita e tem produção executiva das co-produtoras Julie Plec (“The Vampire Diaries”, “Legacies”) e Carina Adly MacKenzie (“Roswell, New Mexico”, “The Originals”). A produção executiva também é de Emily Cummins (“The Endgame”, “Vampire Academy”) para a My So-Called Company e o autor do romance, E. Lockhart. A Universal Television, uma divisão do Universal Studio Group, e o Amazon MGM Studios estão por trás do projeto.
Os oito episódios de Mentirosos estarão disponíveis em 18 de junho.
O Amazon Prime custa R$ 19,90 e além do serviço de streaming de vídeo, o assinante tem direito a Frete GRÁTIS em milhões de produtos elegíveis, 2 milhões de músicas no Amazon Music, centenas de eBooks e revistas no Prime Reading.Clique aqui para assinare aproveite os 30 dias grátis.
Exibido pela primeira vez no Festival de Cannes, onde entrou na disputa pela Palma de Ouro, OH CANADÁ, dirigido pelo veterano Paul Schrader, chega aos cinemas brasileiros no dia 5 de junho.
O longa-metragem, que tem distribuição da California Filmes, marca o reencontro de Schrader com o astro Richard Gere em um set de filmagens depois de 44 anos. Em 1980, os dois trabalharam juntos em “Gigolô Americano”, filme que transformou o ator em símbolo sexual. Nesse novo projeto, Gere vive um documentarista com uma doença terminal que decide dar uma última entrevista.
OH CANADÁ é baseado no livro Foregone, escrito pelo norte-americano Russell Banks, autor cujas obras inspiraram filmes como “O Doce Amanhã” (1997), de Atom Egoyan, e “Temporada de Caça” (1997), adaptado pelo próprio Schrader.
No longa, o personagem vivido por Gere, o eterno Edward Lewis de “Uma Linda Mulher” (1990), decide dar seu depoimento a um ex-aluno, revelando como sua carreira e reputação de ícone progressista foram construídas com base em mentiras e meias-verdades que nem sua companheira conhecia.
O papel da esposa do cineasta ficou com a estrela Uma Thurman, conhecida por seus papéis icônicos em “Pulp Fiction” (1994) e “Kill Bill” (2003-2004), enquanto Jacob Elordi, astro em ascensão que viveu Elvis Presley em “Priscilla” (2023) e foi indicado a um BAFTA por “Saltburn” (2023) interpreta a versão mais jovem do protagonista. O ex-aluno é vivido por Michael Imperioli, que ganhou fama e um Emmy pelo papel de Christopher Moltisanti na série “A Família Soprano” (1999-2007), e integrou o elenco premiado da segunda temporada de “The White Lotus” (2022).
Autor dos roteiros de “Taxi Driver” e “Touro Indomável”, Schrader conta que decidiu que esta seria a trama de seu próximo filme quando descobriu que Russell Banks estava doente (o autor morreu, vítima de um câncer, em janeiro de 2023). “Eu estava considerando outras possibilidades de história para um filme. Aí, percebi que a mortalidade deveria ser o tema. Ainda saudável, Russell tinha pesquisado e escrito um livro sobre morrer, intitulado Foregone. Ele queria chamá-lo de Oh, Canadá, mas havia outro livro com um título parecido, e me perguntou se eu usaria seu título original. Então Foregone virou OH CANADÁ“, explica Schrader.
Com distribuição da California Filmes, OH CANADÁ, que rendeu a Schrader uma indicação de melhor roteiro adaptado da Greater Western New York Film Critics Association, chega aos cinemas de todo o país no dia 5 de junho.
O Apple TV+ revelou a primeira imagem da nova série documental de aventura “The Wild Ones“, que estreia mundialmente em 11 de julho. Originalmente anunciada com o título provisório de “Endangered Planet”, a série de seis episódios acompanha um trio de especialistas em vida selvagem quando eles embarcam em expedições arriscadas através do mundo para localizar e proteger as espécies mais ameaçadas do planeta.
Confira a imagem abaixo:
Índice
Sobre The Wild Ones
Conduzida pelo ex-integrante do Royal Marines Commando(força de elite da Marinha Real do Reino Unido) Aldo Kane; o especialista em vida selvagem e armadilhas fotográficas Declan Burley; e o cinegrafista de vida selvagem especialista em narrativas ecológicas Vianet Djenguet, a série “The Wild Ones” mistura aventuras, ciências inovadoras e conservacionismo.
A equipe percorre seis países — Malásia, Mongólia, Armênia, Indonésia, Canadá e Gabão — instalando câmeras com tecnologias inovadoras para capturar imagens raras e frequentemente inéditas de espécies, incluindo o tigre malaio, o urso de Gobi, o leopardo do Cáucaso, o rinoceronte de Java, a baleia franca do Atlântico Norte e o gorila da África Central e Ocidental.
“The Wild Ones” é produzida pela Offspring Films, a equipe responsável pelas séries “Noite na Terra em Cores” (“Earth at Night in Color”) e “Sons do Planeta” (“Earthsounds”) do Apple TV+, e tem produção executiva de Alex Williamson e Isla Robertson.
Se você ainda não é assinante do Apple TV+, pode assinar clicando aqui.
Tá liberado o grito de comemoração – com direito a dancinha! Baila, Vini tem estreia confirmada para dia 15 de maio na Netflix e promete emocionar os apaixonados por futebol.
O documentário esportivo também ganhou um trailer oficial, que adianta alguns dos momentos emocionantes do ano mais desafiador da carreira de Vinicius Junior, com grandes obstáculos – mas também louros históricos.
A produção aborda os eventos de 2024, quando o craque brasileiro enfrentou lesões e tornou-se uma voz ativa contra o racismo nos estádios. Vini também soltou o grito da garganta com a conquista da taça da UEFA Champions League, sendo eleito o melhor jogador do mundo pela Fifa The Best (quebrando um jejum de 17 anos do Brasil).
No trailer, é possível ver a reação da família do jogador aos momentos mais tensos do último ano e depoimentos de amigos e grandes nomes do esporte, como Neymar, o técnico Carlo Ancelotti, Jose Angel Sánchez (CEO do Real Madrid), Benzema, Rodrygo, Courtois, Roberto Carlos e Ronaldo.
Confira o trailer abaixo:
O filme aborda ainda outros pontos-chave da vida do jogador com acesso privilegiado aos bastidores de momentos que o fã anseia em assistir: Baila, Vini passa pela estreia do craque no Flamengo, sua convocação para a seleção brasileira, além de mostrar ao público a complexa estrutura que permite que Vini prepare corpo e mente para competir no mais alto nível do futebol mundial.
O documentário é dirigido por Andrucha Waddington e produzido pela Conspiração.
O Prêmio Grande Otelo será realizado no Rio de Janeiro e está confirmado para 30 de julho (quarta-feira), na Cidade das Artes. A 24ª edição da mais importante premiação do audiovisual nacional terá como tema o destaque do cinema brasileiro no exterior.
Para celebrar a brilhante trajetória internacional do filme “Ainda Estou Aqui”, a Academia Brasileira de Cinema homenageia Walter Salles e Fernanda Torres, diretor e protagonista do filme, que com isso não concorrerá às indicações do Prêmio Grande Otelo.
A Academia Brasileira de Cinema divulgou também a lista com as obras inscritas, que disputam vagas entre os finalistas para disputar o Troféu Grande Otelo em 30 categorias. Foram 345 inscrições entre longas-metragens, curtas e séries, número recorde nesses 24 anos.
Votado por profissionais das mais diversas áreas do setor, o Prêmio Grande Otelo vem passando por atualizações desde que foi criado, sempre acompanhando as mudanças do mercado audiovisual. Desde a última edição, a cerimônia conta com 30 prêmios no total, sendo 29 produções escolhidas pelo amplo júri formado por profissionais associados à Academia Brasileira de Cinema, e o disputado Grande Otelo de Melhor Filme pelo Júri Popular, escolhido pelo público por meio de votação aberta realizada no site da Academia.
O Prêmio Grande Otelo conta com o apoio da Prefeitura da cidade do Rio de Janeiro, por meio da RioFilme, órgão que integra a Secretaria Municipal de Cultura, e tem apuração e acompanhamento da PwC Brasil.
Escolhido pela Academia Brasileira de Cinema para representar o Brasil e disputar uma vaga no Oscar, “Ainda Estou Aqui” terá um grande destaque na noite de premiação. O filme, que se inscreveu no Grande Otelo, teve um importante reconhecimento no Brasil e internacionalmente e receberá a homenagem da cerimônia. Foram 21 semanas em cartaz nos cinemas brasileiros e o enorme número de 5,8 milhões de espectadores.
Além do Oscar de Melhor Filme Internacional, a obra conquistou o Globo de Ouro na categoria Melhor Atriz de Drama, para Fernanda Torres; foi vencedora do prêmio de Melhor Roteiro no Festival de Veneza; e escolhida como Melhor Filme Ibero-americano no Premios Goya, entre outras conquistas.
A Academia Brasileira de Cinema vem expandindo cada vez mais suas parcerias internacionais e, além de ser responsável pela indicação da produção que representa o país na pré-seleção do Oscar de Melhor Filme Internacional, hoje também indica os filmes brasileiros a importantes premiações internacionais, como Goya (Espanha), Ariel (México), Macondo (Colombia), além das indicações em parceria com o SICAV dos concorrentes brasileiros às diversas categorias dos Prêmios Platino.
O Apple TV+ anunciou que um novo final especial da série “Mythic Quest” já está disponível na plataforma de streaming – apresentando o último capítulo da elogiada comédia.
Dos criadores Rob McElhenney (“It’s Always Sunny in Philadelfia”), Charlie Day (“It’s Always Sunny in Philadelphia”, “Te Pego na Saída”, “Uma Aventura Lego”) e Megan Ganz (“Família Moderna”, “Community”), a série é estrelada por McElhenney ao lado de Charlotte Nicdao (“Please Like Me”, “Camp”), David Hornsby, Danny Pudi (“Community”, “DuckTales: Os Caçadores de Aventuras”), Ashly Burch (“Life is Strange”, “Horizon Zero Dawn”, “Ataque dos Titãs”), Imani Hakim (“Cam”, “Vitórias de uma Vida”), Jessie Ennis (“Alma da Festa”, “Better Call Saul”) e Naomi Ekperigin (“De Férias da Família”, “Dia do Sim”, “Trocados”).
Índice
SOBRE “MYTHIC QUEST”:
A quarta temporada de “Mythic Quest” reúne os astros Rob McElhenney, Charlotte Nicdao, David Hornsby, Danny Pudi, Ashly Burch, Imani Hakim, Jessie Ennis e Naomi Ekperigin, no mesmo escritório de luzes fluorescentes, onde a equipe da Mythic Quest enfrenta novos desafios em um cenário de videogames em constante mudança, com a ascensão de estrelas, conflitos de egos, relacionamentos que florescem e todos tentam equilibrar um pouco mais a vida profissional e pessoal.
A produção executiva de “Mythic Quest” é feita por McElhenney e Day por intermédio da sua empresa RCG, Michael Rotenberg e Nicholas Frenkel em nome da 3Arts, e Margaret Boykin, Austin Dill (“A Entrega”, “Amante a Domicílio”) e Gérard Guillemot (“Assassin’s Creed”, “Um Lobo Entre Nós”) para a Ubisoft Film & Television. Hornsby e Ganz também são produtores executivos. “Myhtic Quest” é produzida para a Apple pela Lionsgate, 3 Arts Entertainment e Ubisoft.
As quatro temporadas estão disponíveis para exibição mundial no Apple TV+.
Se você ainda não é assinante do Apple TV+, pode assinar clicando aqui.
O mundo do entretenimento está em constante transformação, e a relação entre televisão, cinema e jogos de azar nunca foi tão forte. Enquanto filmes e séries retratam cassinos e apostas de maneira glamourosa ou crítica, programas de TV ao vivo e reality shows estão reinventando a forma como consumimos esse tipo de conteúdo.
E com a popularização dos cassinos online, essa experiência ficou ainda mais acessível. Muitos operadores agora oferecem generosos bônus para jogadores. Alguns desses operadores encontram-se na askgamblers.com, facilitando quem nunca pôde experimentar essa forma de entretenimento. A pergunta que se impõe é: como a mídia audiovisual está influenciando o futuro dos jogos de azar?
A resposta está na crescente intersecção entre entretenimento e apostas. Desde clássicos do cinema como Cassino (1995) até aos reality shows como High Stakes Poker, a cultura pop está redefinindo a experiência do jogo, tornando-a mais acessível, interativa e imersiva. Este artigo explora esse fenômeno, analisando como a TV e os filmes estão moldando novas tendências e o que esperar nos próximos anos.
A influência do cinema na percepção dos jogos de azar
O cinema sempre teve um papel crucial na forma como enxergamos os cassinos. Filmes como Ocean’s Eleven (2001) e 21: O Jogo da Fortuna (2008) transformaram o ato de apostar numa experiência cheia de glamour, estratégia e suspense. Essas produções não apenas entretêm, mas também criam um imaginário coletivo em torno dos jogos de azar, muitas vezes romantizando a vida nos cassinos.
Por outro lado, obras como O Vício (2021) e Cassino (1995) mostram o lado sombrio das apostas, destacando os riscos do jogo compulsivo e a violência associada ao mundo do crime organizado. Essa dualidade entre fascínio e perigo é essencial para entender como o cinema influencia a indústria do jogo. Empresas de apostas online, por exemplo, frequentemente usam referências cinematográficas nas suas campanhas publicitárias, atraindo fãs de filmes de cassino para as suas plataformas.
Além disso, alguns filmes têm impacto direto na popularidade de certos jogos. 21: O Jogo da Fortuna, por exemplo, levou a um aumento significativo no interesse pelo blackjack e pelas estratégias de contagem de cartas. Isso demonstra como o cinema não apenas reflete, mas também molda o comportamento dos apostadores.
A ascensão dos programas de TV e reality shows de apostas
A televisão também desempenha um papel fundamental na popularização dos jogos de azar. Programas como World Series of Poker (WSOP) e High Stakes Poker transformaram o pôquer num esporte televisivo. Transmissões ao vivo, comentaristas especializados e jogadores carismáticos se tornaram verdadeiras celebridades.
Outro formato que ganhou força foram os game shows com elementos de apostas, como Deal or No Deal e The Million Dollar Drop. Esses programas combinam entretenimento com a emoção do risco, atraindo tanto jogadores casuais quanto os entusiastas. A fórmula é simples: quanto maior o suspense, maior o engajamento do público.
Reality shows como The Casino (2004) e Vegas Strip (2012) exploram a vida de apostadores profissionais. Estes criam um novo gênero de entretenimento, que mistura drama real com a adrenalina das apostas. Essas produções não apenas entretêm, mas também normalizam a cultura do jogo, apresentando-a como um estilo de vida viável e emocionante.
O próximo passo natural é a interatividade. Com o avanço das plataformas de streaming, é possível imaginar programas onde os espectadores possam apostar em tempo real, influenciando o resultado das partidas. Imagine um reality show em que o público decide se um competidor deve continuar apostando ou parar. Essa poderia ser a próxima fronteira do entretenimento relacionado com os jogos de azar.
Streaming e a revolução dos cassinos online
O crescimento do streaming abriu novas possibilidades para a integração entre entretenimento e apostas. Plataformas como Twitch e YouTube já abrigam transmissões ao vivo de jogadores profissionais em sites como Stake e Roobet. A audiência, assim, pode acompanhar grandes vitórias e derrotas em tempo real.
Essa tendência pode se expandir para outros serviços como Netflix e Amazon Prime, que poderiam produzir séries originais sobre cassinos online. Um exemplo seria uma trama no estilo La Casa de Papel, mas com um golpe planejado contra um cassino digital. Além disso, documentários explorando o surgimento de plataformas poderiam seguir o mesmo caminho de sucessos como The Social Dilemma, revelando os bastidores dessa indústria bilionária das redes sociais.
Outra possibilidade é a criação de conteúdos interativos, onde o espectador toma decisões que afetam o rumo da história. A Netflix já experimentou esse formato com Bandersnatch, e não seria surpreendente ver uma produção semelhante. Uma ideia em que o público pode escolher as apostas dos personagens, tornando a experiência ainda mais imersiva.
O futuro: realidade virtual e apostas imersivas
A tecnologia está redefinindo os limites entre entretenimento e jogos de azar. A realidade virtual (VR), por exemplo, pode transformar a maneira como consumimos conteúdos relacionados às apostas. Imagine assistir a um filme em VR onde você pode entrar num cassino virtual e jogar roleta ou pôquer durante a narrativa.
Além disso, as transmissões ao vivo podem se tornar ainda mais interativas, com plataformas como Facebook Gaming ou Twitch permitindo que os espectadores apostem em eventos esportivos ou até mesmo em reality shows. A inteligência artificial também pode desempenhar um papel importante, personalizando recomendações de jogos com base nos hábitos de consumo de filmes e séries dos usuários.
Conclusão
A relação entre TV, cinema e jogos de azar está mais forte do que nunca. O cinema continua a glamourizar e criticar o mundo das apostas, enquanto a televisão e o streaming criam novos formatos, que misturam entretenimento com interatividade. No futuro, a realidade virtual e a inteligência artificial devem levar essa experiência a um patamar ainda mais imersivo.
À medida que as fronteiras entre entretenimento e apostas se dissolvem, uma coisa é certa: a indústria do jogo está se tornando cada vez mais dinâmica, diversificada e integrada ao universo audiovisual. E quem ganha com isso é o público, que terá acesso a formas cada vez mais inovadoras de se divertir.
O aclamado cineasta pernambucano Lírio Ferreira está de volta aos cinemas com o lançamento de Serra das Almas, filme que promete mergulhar em uma narrativa repleta de suspense e ação.
Com estreia marcada para o dia 24 de abril, o longa será distribuído pela Imagem Filmes promete emocionar e fascinar os espectadores, reforçando o poder do cinema brasileiro.
O longa teve uma nova cena exclusiva divulgada. Confira abaixo:
Sobre Serra das Almas
Serra das Almas tem sua trama ambientada em uma cidade do interior de Pernambuco e mistura ação, drama e terror. A narrativa segue uma emboscada envolvendo bandidos, uma investigação jornalística e políticos corruptos, em torno de um roubo de joias que desencadeia uma série de eventos catastróficos. Em meio a um golpe e um sequestro, dois grupos de pessoas – incluindo jornalistas, um casal e criminosos – se veem presos em uma casa, forçados a confrontar o tempo e seus próprios passados. Com toques de humor, o thriller promete surpresas e um desfecho inesperado.
Mariana Oliveira, atriz conhecida por seu talento e versatilidade, vive uma das personagens centrais do filme. Com uma carreira marcada por papéis de grande intensidade emocional, ela traz para Serra das Almas uma interpretação envolvente e cheia de nuances. A atriz, que já entregou performances marcantes no teatro e na TV, como em “Elas por Elas” e “Nanã”, promete se consolidar ainda mais no cinema brasileiro com este filme.
Julia Stockler, que já se destacou em importantes produções como a recente novela “Beleza Fatal”, e o filme escolhido para representar o Brasil no Oscar® “A Vida Invisível”, dá vida a uma personagem que oscila entre a fragilidade e a força. Sua capacidade de transitar entre diferentes estados emocionais a torna uma das atrizes mais talentosas de sua geração. Em sua atuação, Stockler incorpora com maestria a complexidade de sua personagem, criando um contraste entre a delicadeza e os conflitos internos que a trama propõe.
Sob a direção de Lírio Ferreira, Serra das Almas se apresenta como um filme tenso e sensível, capaz de tocar nas emoções mais profundas do espectador. Com um olhar único, o cineasta pernambucano cria uma atmosfera que prende a atenção do público, ao mesmo tempo em que oferece uma reflexão sobre a vida, as escolhas e as consequências dessas escolhas.
Serra das Almas estreia em 24 de abril nos cinemas, com distribuição da Imagem Filmes.
LISPECTORANTE, novo longa da diretora pernambucana Renata Pinheiro (“Carro Rei”, “Amor, Plástico e Barulho”), chega aos cinemas brasileiros em 8 de maio, com distribuição da Embaúba Filmes. Uma produção Aroma Filmes, o longa traz a atriz Marcélia Cartaxo, que protagonizou a clássica adaptação de “A Hora da Estrela”, como uma mulher com sede de viver, que encontra na fantasia uma maneira de encarar a dura realidade da vida.
Como o título bem sugere, LISPECTORANTE é inspirado por reflexões de Clarice Lispector, uma das autoras mais importantes do século, que morou no bairro da Boa Vista, em Recife, antes de se mudar para o Rio de Janeiro. É justamente ali, numa região da capital pernambucana tão cheia de história e, ainda assim, abandonada, que o espectador é apresentado à protagonista Glória Hartman (Cartaxo).
Passando por uma crise existencial e financeira, Glória volta para sua cidade natal em busca de um recomeço. Porém, mais do que um reencontro consigo mesma, a mulher descobre nas ruínas onde morou a escritora um chamado para o fantástico, capaz de se sobrepor à dureza da realidade.
Com uma narrativa original e lírica, LISPECTORANTE convida o espectador a refletir sobre memória e desejo através do olhar doce, ávido e curioso de uma mulher madura. Além de Cartaxo, o longa ainda é estrelado por Pedro Wagner, Grace Passô, Clara Pinheiro, Gheuza e Karina Buhr.
Com distribuição da Embaúba Filmes, LISPECTORANTE estreia em 8 de maio nos cinemas.
Em “Mistério na Neve: O Caso Karen Read“, da Max, o foco está no misterioso caso de assassinato do policial de Boston, John O’Keefe. Eventualmente, a mídia focou a principal suspeita, Karen Read, cujos familiares acreditaram em sua inocência desde o primeiro dia.
Seus pais, William e Janet, e seu irmão, Nathan Read, também aparecem no documentário, no qual falam sobre suas opiniões e posicionamentos em relação ao caso, permitindo que o público entenda sua perspectiva sobre a investigação.
Índice
Enquanto William é um ex-reitor, Nathan estava associado a uma empresa de venda de automóveis
O pai de Karen Read, William Read, foi professor de Contabilidade na Universidade Bentley por várias décadas, mas obteve vários diplomas para se tornar elegível e competente o suficiente para ingressar no corpo docente em 1979. Após concluir seu bacharelado pela UMass Dartmouth, ele se formou com um MBA pelo Babson College.
Além disso, obteve seu doutorado pelo Instituto Politécnico da Virgínia. É membro do Instituto Americano de Contadores Públicos Certificados e da Associação Americana de Contabilidade há vários anos. Além de lecionar contabilidade financeira e pesquisar, William também atuou como diretor do programa MSA, chefe do departamento de Contabilidade e presidente do comitê de professores titulares.
Em 2002, ele recebeu o prêmio Bentley’s Scholar of the Year, seguido pelo Prêmio Glen McLaughlin de Pesquisa em Ética Contábil da Universidade de Oklahoma, referente ao biênio 2006-2007. Alguns anos antes de Karen se tornar o centro da investigação policial, ele também foi nomeado o novo reitor de negócios da Universidade Bentley, em março de 2020.
Quanto ao irmão de Karen, Nathan Read, ele trabalhou na Lexus de Warwick por vários anos, a partir de 2018. Em março de 2021, foi promovido ao cargo de Gerente Geral de Vendas. Cerca de um ano depois, ele deixou de trabalhar na empresa, aparentemente por supostamente ter roubado fundos. Ele teria sido até mesmo condenado a devolver aproximadamente 25.000 dólares à organização.
A família de Karen Read aguarda ansiosamente seu segundo julgamento
Quando Karen Read foi presa por supostamente assassinar seu namorado, John O’Keefe, seus pais contestaram que ela estava sendo incriminada para encobrir os supostos crimes de Brian Albert. Assim como sua defesa, eles alegaram que os ferimentos sofridos por John provavelmente não foram causados por atropelamento, o que era a alegação da promotoria.
Em vez disso, eles acreditavam que as fraturas no crânio, vários cortes em seu braço direito e lacerações vistas em seu corpo pareciam ser o resultado de uma briga ou mordidas de cachorro. Segundo eles, quando Karen deixou John do lado de fora da residência de Albert, ele entrou e se envolveu em uma discussão acalorada. O pai de Karen, William, disse ao Boston 25 News: “Acho que John O’Keefe entrou naquela casa, levou um soco, uma briga começou e ele foi dominado”.
Karen Read e John O’Keefe
Afirmando que Karen e John mantinham um relacionamento amoroso, os Reads sustentaram que ela jamais pensaria em machucá-lo. William acrescentou: “Minha impressão é que há um punhado de pessoas — pessoas influentes — que sabem o que aconteceu. Minha filha será libertada. É nisso que acredito.”
Depois que o primeiro julgamento de Karen terminou em anulação, a promotoria começou a se preparar para o segundo. Em novembro de 2024, os promotores recorreram para obter acesso a um mês de registros telefônicos dos pais de Karen. Ao fazer isso, pretendiam provar que era incomum a suspeita ligar para a mãe no meio da noite, algo que ela supostamente fez na noite fatídica. No entanto, no mês seguinte, o recurso foi negado pelo juiz.
No final de janeiro de 2025, o irmão de Karen, Nathan Read, juntou-se a um grupo de apoiadores dela em Warwick, Rhode Island. Com o segundo julgamento se aproximando em abril, ele foi questionado pela WJAR10 sobre como eles estavam lidando com tudo. Ele respondeu: “Muito forte, sabe, essa participação, tanto aqui em Rhode Island quanto em toda a Nova Inglaterra. Para ser honesto, hoje temos 29 destaques em todo o condado.” Enquanto aguardam o segundo julgamento de Karen, seus pais residem em Dighton, Massachusetts, enquanto seu irmão mora em Warwick, Rhode Island.
Se você ainda não é assinante da Max, pode assinar clicando aqui.
