“Anaconda“, filme que marca a estreia de Selton Mello em Hollywood, atingiu a marca de 1 milhão de espectadores nos cinemas do Brasil e acaba de entrar nas lojas digitais.
Protagonizado por Jack Black e Paul Rudd, o longa é uma diversão garantida para toda família e já está nas plataformas de streaming da Apple TV, Amazon Prime, Claro TV+, Google Play e Vivo Play com o preço sugerido a partir de R$39,90.
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Sobre Anaconda
Doug (Jack Black) e Griff (Paul Rudd) são melhores amigos desde a infância e sempre sonharam em refazer seu filme favorito de todos os tempos: o “clássico” cinematográfico “Anaconda”. Quando uma crise de meia-idade os impulsiona a finalmente realizar esse sonho, eles partem para o coração da Amazônia para começar as filmagens. Mas as coisas ficam sérias quando uma anaconda gigante de verdade aparece, transformando o set de filmagem comicamente caótico em uma situação mortal. O filme que eles estão morrendo de vontade de fazer pode muito bem acabar matando eles…
Completam o elenco Steve Zahn, Thandiwe Newton, Daniela Melchior e Selton Mello. Com direção de Tom Gormican, Anaconda estreia dia 25 de dezembro nos cinemas brasileiros.
A Universal Pictures divulgou um first look, vídeo inédito que mostra o processo de criação dos personagens, ensaios e bastidores das filmagens de “Michael” (Michael), drama biográfico que retrata a vida e o legado de Michael Jackson, um dos artistas mais influentes do cenário musical mundial.
Estrelado por Juliano Valdi e Jaafar Jackson – sobrinho do artista – que se revezam entre as fases criança e adulta de Michael, o longa conta com direção assinada por Antoine Fuqua, conhecido por sucessos como “Dia de Treinamento” e “Invasão à Casa Branca”, enquanto a produção fica a cargo de Graham King, vencedor do Oscar por “Bohemian Rhapsody”.
O vídeo inédito tem depoimentos de Jaafar Jackson, Graham King e Antoine Fuqua. Mostra ainda imagens de bastidores que revelam a escolha de Jaafar para o papel e cenas exclusivas dos ensaios de dança que evidenciam a presença de palco do artista.
Confira o vídeo abaixo:
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Sobre Michael
O longa conta a história da vida de Michael Jackson além da música, traçando sua jornada desde a descoberta de seu extraordinário talento como líder do The Jackson 5 até o artista irrefutável e visionário cuja ambição criativa alimentou uma busca incansável para se tornar o maior artista do mundo. Destacando a vida de Michael Jackson fora do palco e algumas das performances mais icônicas de seu início de carreira solo, o filme oferece ao público um lugar na primeira fila para ver o artista e suas performances como nunca se viu antes.
No elenco, “Michael” ainda traz outras estrelas como Colman Domingo, ator duas vezes indicado ao Oscar, Nia Long, de “Empire”, Laura Harrier, de “Infiltrado na Klan”, e Miles Teller, de “Top Gun: Maverick”. O filme, distribuído pela Universal Pictures, será lançado exclusivamente nos cinemas brasileiros em 23 de abril, em versões acessíveis e em IMAX.
A MUBI anunciou que o aclamado e premiado Foi Apenas um Acidente, do autor iraniano Jafar Panahi (No Bears, Táxi Teerã), chega com exclusividade à plataforma no dia 6 de março.
O filme recebeu quatro indicações à 83ª edição do Globo de Ouro, tornando-se a primeira produção iraniana a concorrer a Melhor Filme (Drama), Melhor Direção (Jafar Panahi), Melhor Roteiro (Mehdi Mahmoudian e Jafar Panahi) e Melhor Filme em Língua Estrangeira. É um forte candidato à 98º edição do Oscar®, com indicações a Melhor Roteiro Original e Melhor Filme Internacional, como representante da França.
Ampliando a sua crescente lista de reconhecimentos, Foi Apenas um Acidente venceu os prêmios de Melhor Filme e Melhor Direção na 18ª edição do Asia Pacific Screen Awards, além de receber o prêmio de Melhor Roteiro da 59ª National Society of Film Critics. O filme também dominou o Gotham Independent Film Awards de 2025, em que conquistou três dos principais prêmios: Melhor Filme Internacional, Melhor Direção e Melhor Roteiro Original.
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Sobre Foi Apenas um Acidente
Na trama, quando o mecânico Vahid encontra por acaso o homem que acredita ter sido seu torturador na prisão, ele o sequestra decidido a se vingar. Mas, a única pista sobre a identidade de Eghbal é o som peculiar de sua perna com prótese. Vahid, então, recorre a um grupo de outras vítimas libertas em busca de confirmação. E o perigo só aumenta. Enquanto enfrenta o passado e suas visões de mundo divergentes, o grupo precisa decidir: será realmente ele, sem dúvida alguma? E o que significaria, na prática, a retribuição?
Desenrolado sob o pano de fundo sempre presente do autoritarismo, Foi Apenas um Acidente se consolida em um ato culminante de resistência por parte de um cineasta iraniano que não é estranho à detenção injusta. Impulsionado por um ritmo eletrizante, a obra nos convida a considerar a linha que separa o certo do errado.
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A Netflix divulgou o novo trailer da segunda temporada de ONE PIECE: A SÉRIE. No material, a tripulação dos Chapéus de Palha deixa para trás a fase inicial da jornada e encara os desafios imprevisíveis da Grand Line.
Confira abaixo:
Também foram anunciadas 13 ativações globais para fãs, que acontecerão em diferentes países e cidades ao redor do mundo, incluindo o Brasil. As experiências convidam o público a embarcar nessa jornada antes da estreia, com eventos especiais, sessões para fãs e ações temáticas inspiradas no universo da série.
Confira o calendário das ativações globais de ONE PIECE: A SÉRIE:
23 de fevereiro — Cidade do México, México
26 de fevereiro — Los Angeles, Estados Unidos
27 de fevereiro a 1º de março — Bruxelas, Bélgica
28 de fevereiro a 1º de março — Paris, França
Março — Rio de Janeiro, Brasil
4 a 8 de março — Bukit Jalil, Malásia
5 de março — Tóquio, Japão
5 a 15 de março — Jacarta, Indonésia
6 a 8 de março — Milão, Itália
8 de março — Cidade do Cabo, África do Sul
13 a 15 de março — Taguig, Filipinas
7 a 15 de março — Bangkok, Tailândia
14 de março — Kaohsiung, Taiwan
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Sobre a 2ª temporada de One Piece
A adaptação live-action da Netflix é baseada em ONE PIECE, o mangá de Eiichiro Oda — o mais vendido da história do Japão, com mais de 100 volumes publicados e 500 milhões de cópias vendidas em todo o mundo.
A épica aventura em alto-mar acompanha Monkey D. Luffy em sua jornada para encontrar o lendário tesouro One Piece e se tornar o Rei dos Piratas. O fenômeno global conquistou fãs de todas as idades e gerações, e desde sua estreia em 2023, a série live-action da Netflix se tornou um sucesso mundial: ficou oito semanas no Top 10 Global, alcançou o #1 em mais de 75 países e fez história ao se tornar a primeira série em língua inglesa da Netflix a estrear em primeiro lugar no Japão.
Com quase 100 milhões de visualizações, ONE PIECE: A Série é uma das produções mais assistidas e baixadas de todos os tempos na Netflix. O título também foi indicado a 11 categorias no Children’s & Family Emmy Awards, incluindo Outstanding Young Teen Series. Além das telas, os fãs podem mergulhar ainda mais no universo de ONE PIECE com novas experiências imersivas, como a atração inédita no Netflix House, e produtos inspirados na série, disponíveis no Netflix Shop e em varejistas de todo o mundo — incluindo LEGO, Moose Toys e muito mais.
ONE PIECE: A Sérieretorna em 2026 com sua aguardada segunda temporada, e a terceira já está confirmada. A produção é criada em parceria com a Shueisha e produzida pela Tomorrow Studios (parceira da ITV Studios) e pela Netflix.
As filmagens de “Minha Vida com Shurastey”, longa-metragem estrelado por Nicolas Prattes e dirigido por Diego Freitas (“Depois do Universo”, “O Segredo de Davi”, “Caramelo”), chegaram ao fim em São Paulo na última semana.
A produção da Paris Entretenimento celebra a vida e a amizade de Jesse Koz e Shurastey, seu golden retriever, que embarcaram em uma longa viagem pelas Américas em um Fusca 1978.
O filme teve cenas rodadas nos estados de São Paulo, Santa Catarina e Rio Grande do Sul e na Argentina e nos Estados Unidos. Com coprodução da Warner Bros. Discovery e distribuição da Paris Filmes, “Minha Vida com Shurastey” tem estreia nos cinemas prevista para 2026.
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Sobre Minha Vida com Shurastey
Morador de Balneário Camboriú, no litoral catarinense, Jesse Koz tinha 24 anos quando decidiu, em 2017, deixar para trás o emprego em um shopping center e desbravar as estradas ao lado de Shurastey, seu fiel companheiro. A dupla seguiu viagem com o objetivo de chegar a Ushuaia, na Argentina, em um projeto chamado “Shurastey or Shuraigow?“, título inspirado na música “Should I Stay or Should I Go”, da banda britânica The Clash.
A bordo do Fusca Dodongo, apelido do carro inspirado no jogo de videogame “The Legend of Zelda”, o jovem e seu golden retriever dão início à viagem dos sonhos por 17 países, que tinha como destino final o Alasca. Durante cinco anos, eles inspiraram milhões de jovens que acompanharam a jornada pelas redes sociais, mas, em maio de 2022, Jesse e seu cachorro sofreram um acidente fatal, deixando um legado de amor e admiração.
“Foi muito especial encerrar as filmagens de ‘Minha Vida com Shurastey’. Foi um projeto desafiador, rodado em vários países com um Fusca e um cachorro, mas, acima de tudo, muito humano. Ao longo do caminho, fomos nos conectando com o Jesse e o Shurastey nas histórias, nas pessoas e nos encontros inesperados da estrada. Espero que a gente tenha conseguido traduzir um pouco da vida e da jornada deles. Depois de 12 semanas de filmagem, agora é hora de respirar, organizar o material e entrar na fase que eu mais gosto: a montagem”, conta o diretor Diego Freitas.
A Paris Filmes acaba de divulgar o trailer de “O Caso dos Estrangeiros”(I Was a Stranger), suspense com drama que estreia nos cinemas em 26 de fevereiro. A trama, com Omar Sy (“Lupin”), é baseada em 14 milhões de histórias reais.
Confira abaixo:
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Sobre O Caso dos Estrangeiros
Quando um médico sírio é forçado a fugir de Aleppo com sua filha pequena, uma escolha desencadeia uma série de eventos que se espalham por fronteiras e arrastam quatro estranhos para a mesma história: Um contrabandista tentando salvar seu filho, um soldado lutando com sua consciência; uma poetisa em busca de um lar e um capitão da guarda costeira grega dividido entre o dever e a compaixão. Seus caminhos se cruzam em uma noite no Mediterrâneo, onde a sobrevivência é incerta e a humanidade se revela em sua forma mais crua. O longa é inspirado no curta “Refugee”(2020), do mesmo diretor.
O elenco ainda conta com Yasmine Al Massri, Jay Abdo, Mahmoud Bakri, Ziad Bakri, Constantine Markoulakis e Yahya Nagayni. A direção e roteiro é de Brandt Andersen. Philistine Films, SPACE + ART Entertainment e REEL Foundation assinam a produção. A distribuição nacional é da Paris Filmes.
Com duas indicações ao Oscar e vencedor do Prêmio do Júri no Festival de Cannes, “Sirât” acaba de ganhar seu trailer brasileiro. Produzido por Pedro Almodóvar, o filme é cheio de reviravoltas e aborda a emocionante busca de um pai pela filha no deserto saariano em meio a festas de música eletrônica.
O trailer não esconde a polêmica recente atravessada pelo filme e combina comentários da internet com críticas positivas de veículos internacionais renomados, mostrando que a opinião do brasileiro merece ser respeitada. A peça começa com um comentário feito nas redes sociais: “Bom filme, mas inferior aos sapatos brasileiros”, destacando que, apesar da fala e da comparação equivocadas do diretor, trata-se de uma obra com qualidade técnica e artística.
Confira abaixo:
“Sirât” possui um extenso histórico de premiações. Com duas indicações ao Oscar (Melhor Filme Internacional e Melhor Som), já venceu o Prêmio do Júri no Festival de Cannes em 2025 e conquistou cinco prêmios no European Film Awards, incluindo fotografia e design de som. Também recebeu duas indicações ao Globo de Ouro (Melhor Filme em Língua Não-inglesa e Melhor Trilha Sonora), além de onze indicações ao Prêmio Goya, considerado o Oscar espanhol.
O filme será lançado nos cinemas dia 26 de fevereiro e já há pré-estreias marcadas para diversas cidades, como Brasília no dia 12, e São Paulo no dia 20.
Em 5 de março, o Discovery Home & Health e a HBO Max apresentam a estreia da segunda temporada de SOBRE ESSA PELE. A série documental acompanha a rotina profissional da brasileira Raquel Gauthier e da russa Margarita Sultanova, tatuadoras especializadas em ressignificação de cicatrizes através da arte.
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Sobre a 2ª temporada de Sobre Essa Pele
Com extremo cuidado, escuta ativa e criatividade, Raquel e Margarita desenvolvem um trabalho voltado para clientes que desejam resgatar a autoestima e dar novos significados às suas cicatrizes resultantes de acidentes, cirurgias, traumas e outras causas. As tatuadoras analisam as marcas, se aprofundam na anatomia e na fisiologia da pele, mapeiam referências e criam propostas artísticas exclusivas para as necessidades de cada cliente.
A nova temporada de SOBRE ESSA PELE conta com 12 episódios que comprovam o poder transformador da arte e do autocuidado. Cada episódio conta paralelamente as trajetórias de duas mulheres fortes e resilientes que compartilham as suas vulnerabilidades e buscam retomar a boa relação com seus corpos. A série revela histórias reais e repletas de emoção, sempre conduzidas com empatia e sensibilidade por Raquel Gauthier e Margarita Sultanova.
Na data de lançamento, o Discovery Home & Health e a HBO Max exibem os dois primeiros episódios inéditos de SOBRE ESSA PELE. A partir da semana seguinte, o canal de TV e a plataforma de streaming apresentam um episódio inédito a cada quinta-feira, sempre às 21h30. A primeira temporada completa está disponível na HBO Max.
SOBRE ESSA PELE é uma série do Discovery Home & Health coproduzida pela Produtora Viralata e pela Warner Bros. Discovery, com direção de Rilson Baco. Pela Viralata, Gabriel Correa e Castro, Danielle Frangelli, Elisa Petry e Rafael Machado assinam a produção. Pela Warner Bros. Discovery, a supervisão é de Adriana Cechetti, Luciana Soligo e Letícia Rocha.
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O público do Disney+ já acompanha com exclusividade Magnum, a mais recente série da Marvel Television, ambientada em Hollywood e centrada em dois atores, Simon Williams (Yahya Abdul-Mateen II) e Trevor Slattery (Ben Kingsley), cujos caminhos se cruzam diante de uma oportunidade cinematográfica que pode transformar suas vidas.
A nova produção se destaca por sua forte abordagem realista, materializada tanto na estética visual quanto no conteúdo da história.
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O realismo de Magnum
SER OU NÃO SER (REAL)
Em Magnum, Simon luta para alavancar sua carreira e sonha em conquistar um papel de destaque. Quando descobre que o lendário diretor Von Kovak está fazendo uma nova versão do filme de super-heróis Magnum, ele faz de tudo para garantir seu lugar na telona. O problema? Simon tem superpoderes e quer mantê-los em segredo. “Ele tem esses poderes sobre os quais não pode falar, então a confiança é algo fundamental para ele. Imagino que esteja o tempo todo buscando diferentes maneiras de se expressar, porque não acho que consiga explicar exatamente o que está acontecendo com ele. Assim, essa energia acaba se acumulando e encontra outras formas de se manifestar”, explica o ator Yahya Abdul-Mateen II.
Nesse sentido, Andrew Guest, cocriador e roteirista principal da série, comenta: “Para mim, as perguntas centrais eram: o que Simon pensa sobre ter superpoderes? E, se vamos contar histórias sobre viver como ator em Hollywood, esses poderes o ajudam ou o atrapalham no desejo de alcançar o sucesso? De que servem os superpoderes se o seu sonho é ser Daniel Day-Lewis? Quando entendi isso, soube quem Simon era”.
Para potencializar o conflito de Simon, a equipe criativa de Magnum apostou na construção de um universo extremamente realista, com ambientes que se assemelham ao cotidiano do público. “Nossa filosofia central foi a seguinte: para que o público se apaixone por esses personagens e se interesse por eles, precisam acreditar neles. É necessário sentir que são reais”, afirma Guest.
UMA CARTA DE AMOR PARA LOS ANGELES
Com referências ao cinema independente, Magnum se distancia do estilo habitual de produções da Marvel e se passa inteiramente em Los Angeles, onde foram escolhidas locações emblemáticas da cidade, facilmente reconhecíveis por qualquer morador local. “Fazer esta série fez com que eu me apaixonasse novamente por Los Angeles. Graças às nossas incríveis designers de produção, Cindy Chao e Michele Yu, pudemos explorar diversos lugares icônicos da cidade. Cindy e Michele insistiram em mostrar locações que refletissem a cidade real em que elas cresceram”, conta Destin Daniel Cretton, criador e diretor. Entre outros cenários icónicos de Los Angeles, aparecem na série o TCL Chinese Theatre, a Calçada da Fama de Hollywood, o restaurante francês Taix em Echo Park e o Clark Street Diner, entre outros.
O design de produção, a direção de arte e o figurino da série acompanham essa abordagem realista.“Queríamos fazer uma série que realmente mostrasse como é viver e trabalhar nessa cidade, não apenas o glamour do tapete vermelho”, observa Cretton. Esses elementos também fazem referência ao passado dos personagens. No set do apartamento de Trevor, por exemplo, os fãs podem encontrar objetos que remetem a diferentes momentos da vida do personagem, desde pequenas lembranças que ele guardou de seus tempos de rebeldia até um banquinho de apoio para os pés adaptado para se parecer com Morris, seu companheiro peludo em SHANG-CHI E A LENDA DOS DEZ ANÉIS.
Abdul-Mateen II afirma que, visualmente, esta série é muito diferente de tudo o que a Marvel já produziu até agora. E conclui: “Tenho orgulho de fazer parte disso. Gosto de integrar projetos que geram conversa e despertam curiosidade. Há mais de uma maneira de fazer uma série da Marvel, e esta foi muito divertida”.
Magnum já está disponível na íntegra exclusivamente no Disney+.
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Center L to R: Dick, Ed, James, Henry and additional Minions in Illumination’s Minions & Monsters, directed by Pierre Coffin.
A Universal Pictures revelou o título e o primeiro trailer de “Minions & Monstros” (Minions & Monsters) – terceiro capítulo da aclamada franquia “Minions”, derivada de “Meu Malvado Favorito”, que juntas somam 5 bilhões de dólares em bilheteria global. No Brasil, “Minions” (2015) e “Minions 2: A Origem de Gru” (2022) levaram mais de 15 milhões de espectadores aos cinemas.
Confira o trailer abaixo:
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Sobre Minions & Monstros
Dirigido e narrado por Pierre Coffin, “Minions & Monstros” se passa na Era de Ouro do cinema e traz James no papel central. Diferente dos outros Minions, ele é solitário, criativo e insatisfeito em ser apenas mais um membro da tribo a serviço de outra pessoa. James quer fazer filmes e, ao fazer isso, sem querer libertará uma gangue de criaturas que têm a intenção de destruir o mundo. O longa revelará ao público como os Minions foram fundamentais para a criação do cinema de Hollywood.
“Minions & Monstros”, da Illumination, tem distribuição da Universal Pictures e estreia nos cinemas brasileiros em 2 de julho, também em versões acessíveis.
