O Paramount+ acaba de divulgar que a segunda temporada de LANDMAN, série de sucesso de Taylor Sheridan, vai estrear dia 16 de novembro, domingo, exclusivamente na plataforma de streaming premium.
Se você ainda não é assinante do Paramount +, pode assinar clicando aqui.
Confira o teaser abaixo:
Índice
Sobre a 2ª temporada de Landman
A produção original é estrelada pelo vencedor do Oscar®, Billy Bob Thornton, os indicados ao Oscar®, Demi Moore, Andy Garcia e Sam Elliot. Os atores Ali Larter, Jacob Lofland, Michelle Randolph, Paulina Chavez, Kayla Wallace, Mark Collie, James Jordan, e Colm Feore completam o elenco.
LANDMAN ficou entre as 10 séries originais mais assistidas em SVOD em todos os serviços de streaming durante o quarto trimestre de 2024. Seu episódio de estreia atingiu 35 milhões de transmissões globais, estabelecendo novos recordes para o Paramount+ e se tornando a série original número um na história do serviço, além de ser a principal fonte de engajamento e a produção mais assistida pelos usuários. Outra grande conquista foi a indicação de Billy Bob Thornton ao Globo de Ouro® na categoria de Melhor Ator em Série Dramática, por seu papel como Tommy Norris em LANDMAN.
Situada na região de cidades em expansão do oeste do Texas, LANDMAN é uma história moderna sobre como encontrar a fortuna no mundo das plataformas de petróleo. Baseada no notável podcast de 11 episódios “Boomtown”, a série é uma história de altos e baixos de criminosos e bilionários impulsionando um boom tão grande que pode mudar o clima, a economia e a geopolítica.
LANDMAN conta com produção executiva de Taylor Sheridan, David C. Glasser, David Hutkin, Ron Burkle, Bob Yari, o co-criador Christian Wallace, Geyer Kosinski, Michael Friedman e Stephen Kay. Dan Friedkin e Jason Hoch, da Imperative Development LLC. JK Nickell e Megan Creydt da Texas Monthly também são produtores executivos. Peter Feldman é co-produtor executivo. LANDMAN é produzida pela Paramount Television Studios, 101 Studios e Sheridan’s Bosque Ranch Productions, com distribuição pela Paramount Global Content Distribution.
A primeira temporada de LANDMAN está disponível exclusivamente no Paramount+. Este segundo capítulo da série é a mais recente adição à crescente lista de produções de Sheridan na plataforma de streaming premium, que inclui: 1923, 1883, LIONESS, MAYOR OF KINGSTOWN, TULSA KING, HOMENS DA LEI: BASS REEVES e o próximo NOLA KING, estrelado por Samuel L. Jackson.
Se você ainda não é assinante do Paramount +, pode assinar clicando aqui.
O Bandplay, aplicativo gratuito do Grupo Bandeirantes de Comunicação, amplia seu catálogo com novos títulos de animações japonesas com a estreia deUm Amor Impossível! Ou Não…nesta sexta-feira (15) em parceria com a Anime Onegai, distribuidora de produções nipônicas na América Latina.
Índice
Sobre Um Amor Impossível! Ou Não…
Adaptado da light novel de Teren Mikami, com ilustrações de Eku Takeshima e publicado pela Shueisha, o enredo acompanha a jornada de Renako Amaori, uma garota introvertida durante os primeiros anos escolares que, ao entrar no Ensino Médio, resolve fazer uma mudança brusca em sua personalidade.
Surpreendendo a si mesma, ela consegue se aproximar da turma de meninas populares do colégio, mas a convivência a deixa mentalmente exausta. É então que surge a carismática Mai Ouzuka, que se declara para a protagonista, transformando a vida acadêmica de ambas em algo totalmente inesperado.
Entre idas e vindas, as duas se veem inseridas em uma disputa divertida e cheia de conflitos amorosos, decidindo se serão apenas amigas ou alguma coisa a mais. Situações inusitadas, como encontros que evoluem para maratonas de videogame e momentos de ciúmes envolvendo outras colegas, dão o tom a essa comédia romântica leve, doce e repleta de mal-entendidos.
Além deAmor Impossível! Ou Não…, a plataforma disponibiliza diferentes desenhos orientais juntamente a Anime Onegai, dentre eles Hell Teacher: Jigoku Sensei Nube, Oi! TonboeMinha Amiga Nokotan é um Cervo.
“O Último Azul”, vencedor do Urso de Prata no Festival de Berlim, será o filme de abertura do 53º Festival de Cinema de Gramado, com exibição hors concours nesta sexta-feira, 15 de agosto, no Palácio dos Festivais. O diretor Gabriel Mascaro (“Boi Neon” e “Divino Amor”) estará presente no evento, ao lado da protagonista Denise Weinberg, dos atores Rodrigo Santoro, Adanilo e Rosa Malagueta, da produtora Rachel Daisy Ellis e outros membros da equipe do longa.
A Vitrine Filmes divulgou um novo cartaz destacando os personagens interpretados por Denise e Rodrigo – Tereza e Cadu, respectivamente.
Confira abaixo:
Índice
Sobre O Último Azul
Protagonizado por Denise Weinberg, com Rodrigo Santoro, Adanilo e a atriz cubana Miriam Socarrás no elenco, o longa é situado na Amazônia, em um Brasil quase distópico, onde o governo transfere idosos para uma colônia habitacional em que vão “desfrutar” seus últimos anos de vida. Antes de seu exílio compulsório, Tereza (Denise), uma mulher de 77 anos, embarca em uma jornada para realizar seu último desejo. Uma aventura sobre resistência e amadurecimento ao longo dos rios da Amazônia, o filme foi extremamente aplaudido durante a estreia mundial na Berlinale, no dia 16 de fevereiro deste ano.
“O Último Azul” marca mais um capítulo na parceria entre Gabriel Mascaro e a produtora Rachel Daisy Ellis na produção de longas-metragens, sendo a quinta colaboração da dupla nessa categoria. A Cinevinay (México) também assina a produção do filme, que tem coprodução da Globo Filmes (Brasil), Quijote Films (Chile), Viking Film (Países Baixos), e distribuição da Vitrine Filmes no Brasil. O longa foi produzido por Rachel Daisy Ellis (“Boi Neon”, “Rojo”) e Sandino Saravia Vinay, produtor associado de “Roma”, de Alfonso Cuarón, e coprodutor dos filmes anteriores de Gabriel Mascaro.
Premiado com o Urso de Prata, do Grande Prêmio do Júri, na 75ª edição do Festival de Berlim, além de ter conquistado o Prêmio do Júri Ecumênico e o Prêmio do Júri de Leitores do Berliner Morgenpost — premiação dos júris paralelos à competição principal da Berlinale—, o filme continua participando de diversos festivais de cinema ao redor do mundo. Já passou pelo Festival de Cartagena de Las Índias, na Colômbia; Festival de Buenos Aires (BAFICI), na Argentina; Festival de Cinema de Istambul (IKSV), na Turquia; e IndieLisboa, em Portugal.
Urso de Prata chega em Recife
Além disso, os recifenses vão poder ver de perto o Urso de Prata, estatueta conquistada pelo premiado filme no renomado Festival de Berlim. O troféu vai estar exposto na Fundação Joaquim Nabuco (Fundaj) a partir do dia 24 de agosto, com entrada gratuita. Gabriel Mascaro, natural de Recife, e Denise estarão presentes no evento de abertura, que contará com um encontro com a imprensa às 14h30, no Derby – Cinema da Fundarj -, seguido da exibição do longa para convidados e público às 16h30. As sessões de pré-estreias no centenário Teatro do Parque e no histórico Cinema São Luiz, respectivamente nos dias 22 e 23 de agosto, já estão esgotadas.
Sessões antecipadas do filme com a presença do diretor e elenco
Nove cidades receberão pré-estreias do filme, seguidas de debates com a presença do diretor Gabriel Mascaro e elenco do filme: São Paulo; Rio de Janeiro; Recife; Manacapuru (AM), local onde o filme foi rodado; Manaus, Fortaleza, Salvador, Curitiba e Belo Horizonte. Os ingressos para essas sessões antecipadas já podem ser adquiridos aqui.
A trajetória do filme até o lançamento no Brasil
Vencedor de três prêmios na 75ª edição do Festival de Berlim, incluindo o Urso de Prata – Grande Prêmio do Júri -, “O Último Azul” já foi selecionado para mais de 40 festivais ao redor do mundo e tem distribuição garantida em 65 países.
Estrelado por Denise Weinberg, com Rodrigo Santoro, Adanilo e a atriz cubana Miriam Socarrás e a amazonense Rosa Malagueta no elenco, o longa teve uma carreira de destaque na Berlinale deste ano, onde ficou no topo do “jury grid” do Screen International para filmes em competição, com a maior média de notas obtida a partir da avaliação de críticos credenciados, além de estar com 100% de aprovação no Rotten Tomatoes e de ter conquistado dois outros prêmios no Festival de Berlim: Prêmio do Júri Ecumênico e o Prêmio do Júri de Leitores do Berliner Morgenpost — premiação dos júris paralelos à competição principal.
O longa foi selecionado para a 50ª edição do Festival Internacional de Cinema de Toronto (TIFF), que vai ocorrer de 4 a 14 de setembro, no Canadá, e integra o programaCentrepiece, voltado para obras de diretores contemporâneos aclamados internacionalmente. O prestigiado evento canadense é considerado um dos principais termômetros do cinema no mundo.
A carreira de “O Último Azul” no cenário internacional também teve como resultado a conquista do prêmio de Melhor Filme Ibero-Americano de Ficção e do Prêmio Maguey de Melhor Interpretação para Denise Weinberg no Festival de Guadalajara. Entre outros destaques recentes estão: a exibição no New Horizons International Film Festival, na Polônia, na categoria Masters, voltada para diretores com uma trajetória de destaque; a seleção para o Melbourne International Film Festival, na Austrália, na categoria Headliners, voltada para diretores que ganharam notoriedade nos principais festivais internacionais; e para o Festival de Cinema de Lima, na Mostra Competitiva de Ficção Lationoamericana.
Em junho, o longa participou do Shanghai International Film Festival, na China, com a presença do diretor, e esteve entre os dez seletos filmes que participaram da competição do Sydney Film Festival, na Austrália.
Situada na Amazônia, a trama explora um Brasil quase distópico, onde o governo transfere idosos para uma colônia habitacional em que vão “desfrutar” seus últimos anos de vida. Antes de seu exílio compulsório, Tereza (Denise), uma mulher de 77 anos, embarca em uma jornada para realizar seu último desejo. Uma aventura sobre resistência e amadurecimento ao longo dos rios da Amazônia, o filme foi extremamente aplaudido durante a estreia mundial na Berlinale, no dia 16 de fevereiro deste ano.
Além de ter sido rodado no Amazonas, nas cidades de Manaus, Manacapuru e Novo Airão, o elenco de “O Último Azul” é formado por mais de 20 atores amazonenses.
O longa foi produzido pela Desvia, de Rachel Daisy Ellis (“Boi Neon”, “Rojo”), e Cinevinay, de Sandino Saravia Vinay, produtor associado de “Roma”, de Alfonso Cuarón, e coprodutor dos filmes anteriores de Gabriel Mascaro. O filme conta com a coprodução da Globo Filmes (Brasil), Quijote Films (Chile), Viking Film (Países Baixos), e distribuição da Vitrine Filmes no Brasil.
Distribuição Internacional
Entre os países que exibirão O Último Azul se destacam: Alemanha (Alamode), França (Paname), Canadá (Films We Like), Benelux (Imagine), Espanha (Karma), Suíça (Xenix), Portugal (Nitrato), México (Pimienta), Suécia (Triart), Dinamarca (Camera), Noruega (Arthaus), Países Bálticos (A-One), Polônia (Aurora), República Tcheca e Eslováquia (Film Europe), Ex-Iugoslávia (MCF Megacom), Bulgária (Beta), Hungria (Mozinet), Israel (Lev), Austrália e Nova Zelândia (Palace), Indonésia (Falcon).
O filme estreia nos cinemas do Brasil no dia 28 de agosto.
A comédia de ação “C.I.C. – Central de Inteligência Cearense”, dirigida por Halder Gomes e estrelada por Edmilson Filho como o primeiro superespião brasileiro, o Agente Karkará, ganha nova data de lançamento e chega aos cinemas em 28 de agosto.
O 007 dos trópicos encara missões arriscadas e criminosos perigosos com coragem, carisma, bom humor e, claro, sua poderosa mão biônica. O longa-metragem é uma produção da Paris Entretenimento, em coprodução com a Globo Filmes, Globoplay e o Fundo Setorial do Audiovisual (FSA), e conta com distribuição da Paris Filmes.
O filme é resultado de mais uma parceria entre Halder Gomes e Edmilson Filho, que fizeram o público gargalhar com produções como “Cine Holliúdy”, “O Shaolin do Sertão” e “Bem-vinda a Quixeramobim”. Em “C.I.C. – Central de Inteligência Cearense” a dupla mistura suas grandes paixões: o cinema e as artes marciais, com doses generosas de comédia e ação. A amizade entre os dois começou nos tatames antes de ganhar as telonas, Halder é mestre em taekwondo e Edmilson é tricampeão brasileiro no esporte.
Índice
Sobre C.I.C – Central de Inteligência Cearense
O corajoso Agente Karkará embarca em uma aventura internacional para investigar o assassinato de um cientista no Centro de Cooperação Cientifica Iporã, coordenado por Brasil, Argentina e Paraguai. Armado com seu braço biônico, ele busca desvendar quem matou o cientista e quais eram suas motivações. Para isso, contará com o apoio do agente paraguaio Romerito (Gustavo Falcão) e da equipe da Central de Inteligência Cearense.
O filme também apresenta André Segatti, Nill Marcondes, Valéria Vitoriano, Alana Ferri, Monique Hortolani, Tóia Ferraz, Carri Costa, Eduardo Cintra e Karla Karenina. “Central de Inteligência Cearense” é uma produção da Paris Entretenimento, em coprodução com a Globo Filmes, Globoplay e o Fundo Setorial do Audiovisual (FSA). A distribuição é da Paris Filmes.
O Disney+ apresenta o novo pôster e trailer da quinta temporada da série original de comédia Only Murders in the Building. A série vencedora do Emmy®, estrelada por Steve Martin, Martin Short e Selena Gomez, retorna na terça-feira, 9 de setembro, com seus três primeiros episódios, exclusivamente no Disney+. Em seguida, um novo episódio será lançado semanalmente.
Confira o trailer abaixo:
Índice
Sobre a 5ª temporada de Only Murders in the Building
Após a morte suspeita do adorado Lester, o porteiro do Arconia, Charles, Oliver e Mabel se recusam a acreditar que foi um acidente. A investigação os leva a cantos mais sombrios de Nova York e além, onde o trio descobre uma perigosa teia de segredos que conecta poderosos bilionários, mafiosos da velha guarda e os misteriosos moradores do Arconia. Charles, Oliver e Mabel descobrem uma divisão mais profunda entre a cidade histórica que pensavam conhecer e a Nova York que se cresce ao seu redor, onde a velha máfia luta para se manter enquanto novas e ainda mais perigosas figuras surgem.
A quinta temporada é estrelada por Steve Martin, Martin Short, Selena Gomez, Michael Cyril Creighton, e conta com um elenco de estrelas convidadas como Meryl Streep, Da’Vine Joy Randolph, Richard Kind, Nathan Lane, Bobby Cannavale, Renée Zellweger, Logan Lerman, Christoph Waltz, Téa Leoni, Keegan-Michael Key, Beanie Feldstein, Dianne Wiest e Jermaine Fowler, entre outros.
Only Murders in the Building é dos cocriadores e escritores Steve Martin e John Hoffman (Grace & Frankie, Looking).Os produtores executivos da quinta temporada são John Hoffman, Steve Martin, Martin Short, Selena Gomez, Dan Fogelman –o criador de This Is Us e Paradise (disponíveis no Disney+) –, Jess Rosenthal, Ben Smithe JJ Philbin. A série é produzida pela 20th Television, parte do Disney Television Studios.
As quatro primeiras temporadas estão disponíveis exclusivamente no Disney+.
Se você ainda não é assinante do Disney+, pode assinar clicando aqui.
O 53º Festival de Cinema de Gramado começa nesta quarta-feira, 13 de agosto, e segue até o dia 23, prometendo mais uma edição histórica na Serra Gaúcha. O evento, o mais tradicional e longevo do país, reunirá cineastas, artistas, jornalistas, estudantes e um público apaixonado por cinema. Ao todo, serão exibidos 74 filmes entre curtas e longas, distribuídos em cinco mostras competitivas — Longas Brasileiros de Ficção (6), Documentários (4), Curtas Nacionais (12), Longas Gaúchos (5) e Curtas Gaúchos (18) — além de produções universitárias, sessões hors-concours, pré-estreias e atividades como homenagens, debates, encontros de mercado e exibições especiais.
A curadoria dos longas brasileiros e documentais, assinada por Caio Blat, Camila Morgado e Marcos Santuario, reafirma Gramado como uma vitrine para lançamentos relevantes do cinema nacional.
13 e 14 de agosto — O festival abre espaço para a nova geração com a 1ª Mostra Nacional de Cinema Estudantil Educavídeo, que exibe curtas de alunos do ensino fundamental e médio de diferentes estados, e com a já tradicional Mostra Educavídeo, projeto que soma mais de 110 produções realizadas por estudantes de Gramado.
Entre os nomes confirmados no evento estão: Bárbara Paz, Bruna Linzmeyer, Camila Márdila, Danielle Winits, Denise Fraga, Denise Weinberg, Douglas Soares, Edson Celulari, Eduardo Moscovis, Gabriel Mascaro, Gero Camilo, Ícaro Silva, Igor Fernandez, Johnny Massaro, Laís Melo, Leo Jaime, Malu Galli, Marcélia Cartaxo, Mariza Leão, Miguel Falabella, Rodrigo Santoro, Sergio Rezende e Xamã.
Destaques da programação
Sexta, 15 — Sessão Infantil (8h30, Palácio dos Festivais), seguida da première mundial da série Comer, Beber e Aprender. Às 16h, Orquestra Sinfônica de Gramado na Rua Coberta e, às 18h30, cerimônia de abertura com a entrega do Troféu Kikito de Cristal a Rodrigo Santoro, que completa 50 anos e mais de três décadas de carreira. A noite encerra com O Último Azul, de Gabriel Mascaro, premiado no Festival de Berlim.
Sábado, 16 — Início da 9ª edição do Conexões Gramado Film Market, presença de Santoro na fábrica Cristais de Gramado para confeccionar o Kikito de Cristal, VIII Mostra de Filmes Universitários e primeira sessão da Mostra de Curtas Gaúchos. No Palácio dos Festivais, estreia de Nó (Laís Melo) na Mostra Competitiva de Longas Brasileiros e lançamento da série Máscaras de Oxigênio Não Cairão Automaticamente.
Domingo, 17 — Estreia de Papagaios (Douglas Soares), cerimônia do Prêmio Assembleia Legislativa – Mostra de Curtas Gaúchos, entrega do Troféu Sirmar Antunes para Gloria Andrades e debates no Conexões Gramado Film Market.
Segunda, 18 — Coletiva com Mariza Leão, homenageada com o Troféu Eduardo Abelin. Início da Mostra Competitiva de Longas Gaúchos com Uma em Mil e exibição de Querido Mundo (Miguel Falabella) na Mostra de Longas Brasileiros.
Terça, 19 — Homenagem a Marcélia Cartaxo com o Troféu Oscarito e estreia nacional de A Natureza das Coisas Invisíveis (Rafaela Camelo).
Quarta, 20 — Estreia brasileira de Sonhar com Leões (Paolo Marinou-Blanco) e sessão do documentário Para Vigo Me Voy! (Lírio Ferreira e Karen Harley).
Quinta, 21 — Exibição de Rua do Pescador, nº 6 (Bárbara Paz) e estreia de Cinco Tipos de Medo (Bruno Bini). Mostra de Documentários Brasileiros com Lendo o Mundo e Os Avós.
Sexta, 22 — Exibição de Passaporte Memória (Decio Antunes), premiação da Mostra Gaúcha de Longas, entrega dos prêmios Leonardo Machado e Iecine, e encerramento da Mostra Competitiva de Curtas Brasileiros.
Sábado, 23 — Cerimônia de encerramento e entrega dos Kikitos aos vencedores das Mostras de Longas Brasileiros e Documentais, com transmissão ao vivo pelo Canal Brasil, a partir das 21h.
As gravações de ‘Nova Éden’, filme dirigido por Aly Muritiba (“Deserto Particular”, “Para Minha Amada Morta”, “A Fábrica”, entre outros), estão a todo o vapor, no Paraná. Com roteiro original desenvolvido por Aly Muritiba, Henrique dos Santos e Alice Marcone, o longa de folk horror é uma coprodução Brasil-Polônia e terá sete semanas de gravação em Curitiba, Morretes e Pinhais. Com produção da Muritiba Filmes e Grafo Audiovisual, coprodução da Paramount Pictures e Mañana Films, produção associada e distribuição Olhar Filmes.
A trama se passa em meados da década de 1920 e acompanha Damião (Welket Bungué), padre que acaba de chegar à comunidade de Nova Éden. Os habitantes são imigrantes e não recebem bem o religioso, por ser um homem negro. Mesmo com pouco tempo de convívio com os moradores, Damião descobre que forças sinistras e muitos mistérios pairam sobre o local.
DEU MATCH: A RAINHA DE APPS DE NAMORO, o novo filme do 20th Century Studios, estreará exclusivamente no Disney+ em 19 de setembro. A estreia global acontecerá no Festival Internacional de Cinema de Toronto em 9 de setembro.
Confira o trailer abaixo:
Índice
Sobre DEU MATCH: A Rainha de Apps de Namoro
Inspirado na fascinante história real da visionária fundadora do aplicativo de relacionamento Bumble, DEU MATCH: A RAINHA DE APPS DE NAMORO apresenta Whitney Wolfe, interpretada por Lily James, uma jovem recém formada na universidade que, com sua extraordinária determinação e engenhosidade, conquista espaço em uma indústria tecnológica dominada por homens e lança não apenas um, mas dois aplicativos de namoro inovadores e aclamados mundialmente, tornando-se a mulher mais jovem a se tornar uma bilionária self-made.
DEU MATCH: A RAINHA DE APPS DE NAMORO é dirigido por Rachel Lee Goldenberg e escrito por Bill Parker, Rachel Lee Goldenberg e Kim Caramele. O elenco também inclui Jackson White, Myha’la, Ben Schnetzer, Pierson Fodé, Clea DuVall, Pedro Correa, Ian Colleti, Coral Peña e Dan Stevens. Jennifer Gibgot, Andrew Panay e Lily James são os produtores.
Se você ainda não é assinante do Disney+, pode assinar clicando aqui.
Dirigido por JayRoach e com roteiro assinado por TonyMcNamara, Os Roses: Até Que a Morte os Separe estreia em 28 de agosto nos cinemas brasileiros e é uma releitura do clássico de 1989, A Guerra dos Roses, baseado no livro de Warren Adler.
Índice
Tudo sobre Os Roses: Até que a Morte os Separe
O filme da Searchlight Pictures acompanha Theo e Ivy Rose, interpretados pelos renomados Benedict Cumberbatch e Olivia Colman, um casal que parece ter conquistado a vida perfeita: carreiras de sucesso, um casamento repleto de amor e filhos maravilhosos. Ele, um arquiteto prestes a alcançar reconhecimento internacional; ela, uma chef em ascensão. No entanto, tudo muda após o projeto de Theo desmoronar, arruinando sua reputação, enquanto o restaurante de Ivy ganha grande destaque. Entre sucesso e fracasso profissional, o pavio de uma bomba de competição feroz e ressentimentos ocultos entre eles se acende, levando-os a um embate cheio de ironias, mágoas e rivalidade.
Confira o trailer abaixo:
O diretor Jay Roach afirma que o tom do longa é “basicamente a vida real” e que usa o humor para abordar momentos difíceis. “Esse filme explora como a linguagem do amor pode se transformar de uma provocação para um ataque — e às vezes, é difícil distinguir uma coisa da outra”, explica. A visão contemporânea proposta por McNamara para o roteiro parte de um ponto de vista mais crítico sobre relacionamentos. “Hoje, o sistema capitalista puxa as pessoas em direções diferentes. Isso não favorece um casamento feliz”, afirma o roteirista.
Colman também destaca o equilíbrio do roteiro: “Tony escreve com um humor seco e anárquico. Você ri e, de repente, ele quebra seu coração.” Cumberbatch completa: “É um roteiro divertido, criativo e cheio de falhas humanas. Esse filme mostra duas pessoas que se amam, mas que são disfuncionais e enfrentam um obstáculo enorme.”
Em vez de apenas retratar um casamento em colapso, Os Roses: Até Que a Morte os Separe analisa os padrões de comportamento, as expectativas sociais e as dificuldades em manter uma conexão autêntica diante de tantas exigências externas. Segundo o produtor Adam Ackland, “essa tinha que ser uma reimaginação completa, não um remake”. O filme mistura elementos de comédia e tragédia com foco nos conflitos emocionais, explorando desde os momentos iniciais de encantamento até os extremos de uma relação marcada por ressentimento. “Esse é um filme com momentos engraçados, mas, no fundo, é uma tragédia. Uma quase shakespeariana”, conclui Roach.
Em vez de apenas retratar um casamento em colapso, Os Roses: Até Que a Morte os Separe analisa padrões de comportamento, expectativas sociais e as dificuldades de manter uma conexão autêntica diante de tantas exigências externas. Segundo o produtor Adam Ackland, “essa tinha que ser uma reimaginação completa, não um remake“. Com elementos de comédia e tragédia, a produção foca nos conflitos emocionais do casal, explorando desde os momentos iniciais de encantamento até os extremos de uma relação marcada por ressentimento. “Esse é um filme com momentos engraçados, mas, no fundo, é uma tragédia. Uma quase shakespeariana”, conclui Roach.
Além de Cumberbatch e Colman, o elenco inclui Andy Samberg, Allison Janney, Belinda Bromilow, Ncuti Gatwa, Sunita Mani, Zoë Chao, Jamie Demetriou, e Kate McKinnon. A produção é da Searchlight Pictures, com envolvimento direto dos protagonistas também como produtores executivos.
Os Roses: Até que a Morte os Separe chega aos cinemas no dia 28 de agosto.
O MGM+ divulgou a primeira imagem da terceira e última temporada de “Billy the Kid”, que estreia no streaming dos estúdios MGM ainda neste ano. A produção é estrelada por Tom Blyth (“Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes”) e conta a épica aventura romântica inspirada na vida do mais infame fora da lei dos EUA.
Confira a imagem acima.
A série foi criada, escrita e produzida por Michael Hirst (“Vikings”, “The Tudors”, “Elizabeth”), ao lado dos produtores executivos Donald De Line (De Line Pictures), Darryl Frank e Justin Falvey (Amblin Television). “Billy the Kid” é produzida pelo MGM+ Studios e Amazon Studios: Pan-English Scripted TV, em associação com a Amblin Television e De Line Pictures, e distribuída internacionalmente pela MGM.
Se você ainda não é assinante do MGM+, pode assinar clicando aqui.
