Estão abertas, até o dia 30 de novembro de 2025, as inscrições de longas-metragens de ficção e documentários para a Competição Ibero-Americana e a Mostra Panorama Internacional da 28ª edição do Festival Internacional de Cine de Punta del Este (FICPunta). O festival acontece de 7 a 12 de fevereiro de 2026, no Uruguai.
Os interessados devem preencher o formulário de inscrição on-line disponível neste link. Para a Competição Ibero-Americana podem ser inscritos longas-metragens de ficção ou documentários realizados na América do Sul, América Central e Caribe, México, Espanha e Portugal.
Para a competição serão aceitas somente produções concluídas após o dia 1º de janeiro de 2025 e longas-metragens com duração superior a 60 minutos e disponibilizados em formato digital. No caso de filmes em língua estrangeira, o material inscrito deverá incluir legendas em espanhol.
Além disso, é necessário que o filme seja inédito e não exibido durante o período de realização do Festival Internacional de Cine de Punta del Este. Ainda assim, a organização reserva o direito de convidar produções para sessões especiais fora da mostra competitiva.
Evento do calendário oficial da Intendência de Maldonado é organizado pela Direção de Cultura com curadoria de Daniela Cardarello. Consolidado como uma plataforma de estímulo ao setor audiovisual uruguaio, o festival também busca formar público, promover o intercâmbio cultural e impulsionar o turismo na região.
A programação inclui exibições gratuitas em diferentes salas de Maldonado e Punta del Este, além da presença de convidados internacionais e representantes da imprensa especializada.
28º Festival Internacional de Cine de Punta del Este Quando: de 7 a 12 de fevereiro de 2026 Onde: Punta del Este e Maldonado (Uruguai) Inscrições: as inscrições devem ser feitas até o dia 30 de novembro de 2025, através de um formulário disponível neste link. *O regulamento completo do FICPunta está disponível aqui.
A partir do meio-dia de segunda-feira, 20 de outubro, o público poderá garantir gratuitamente os primeiros ingressos para a Mostra de Cinema das Missões 2025, por meio da plataforma Sympla. O evento, que celebra cultura, história e memória por meio do cinema, acontece nos dias 20, 21 e 22 de novembro no sítio arqueológico de São Miguel Arcanjo, no Rio Grande do Sul — um dos mais importantes patrimônios históricos do país.
Realizada dentro das ruínas da catedral de pedra, a mostra oferece uma experiência única: sessões de cinema ao ar livre em um cenário reconhecido como Patrimônio Mundial e Cultural da Unesco. A programação apresenta curtas e longas-metragens nacionais e internacionais, organizados em torno de três eixos temáticos — multietnicidades, territorialidade e natividades — que convidam o público a refletir sobre nossa relação com a terra, nossas origens e identidades coletivas.
Mais do que exibições cinematográficas, a Mostra de Cinema das Missões propõe uma imersão no território. Em parceria com o Iphan – Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional, o projeto transforma o espaço sagrado das ruínas em uma sala de cinema a céu aberto, com estrutura especialmente montada para receber o público de forma acolhedora e respeitosa ao patrimônio histórico.
Idealizada por Darius Pippi e Manuela Fetter Nicoletti, a mostra promove um encontro calmo, contemplativo e sustentável, que valoriza as dimensões arquitetônicas do sítio arqueológico sem interferir na sua integridade. A curadoria, assinada por um conselho especializado, traz títulos que instigam diálogos contemporâneos a partir de olhares múltiplos e diversos.
Além das exibições nas ruínas, a programação se expande para outros espaços, com palestras e debates no Tenondé Park Hotel, a dois quilômetros do sítio arqueológico. Antes do início oficial do evento, a comunidade local também será envolvida por meio de um projeto educativo itinerante, que oferecerá oficinas gratuitas de audiovisual para alunos da rede pública da região missioneira.
A programação completa será divulgada em breve no Instagram @mostracinemissoes e no site www.cinemissoes.com.br.
A terceira edição da Mostra conta com patrocínio da John Deere, realização do Ministério da Cultura, do Instituto Estrela Radiante e da Lora.movie, além de apoio do Iphan, da Prefeitura de São Miguel das Missões, do Tenondé Park Hotel, da Redeparts e do Sicredi, e apoio cultural do MEA – Memorial da Evolução Agrícola.
Serviço — Mostra de Cinema das Missões 2025
Datas: 20, 21 e 22 de novembro (quinta, sexta e sábado) Local: São Miguel das Missões — Rio Grande do Sul
Ingressos Gratuitos. Disponíveis pelo Sympla a partir de 30 de outubro, às 12h, com limite de duas reservas por CPF.
Programação
Palestras e debates: das 10h às 17h, no Tenondé Park Hotel (Rua São Miguel, 664)
Sessões de cinema: das 20h às 21h30, no sítio arqueológico de São Miguel Arcanjo (Rua São Luiz, s/nº)
Classificação indicativa: 12 anos Acessibilidade: todas as sessões contam com legendas descritivas (LSE)
Como chegar
De carro: acesso pelas BR-290, BR-392, BR-285 e RS-536 De ônibus: linhas para Santo Ângelo (RS) De avião: aeroporto mais próximo em Santo Ângelo (RS)
Hospedagem sugerida
Tenondé Park Hotel, Pousada das Missões, Hotel Barichello, Villas Hotel e Hotel Maerkli, além de opções em Santo Ângelo, Santa Rosa e Ijuí.
Responsabilidade ambiental
As exibições seguem protocolos de preservação definidos pelo IPHAN, com baixo consumo de energia, coleta seletiva de resíduos e respeito integral à estrutura histórica do local — reforçando o compromisso da mostra com a sustentabilidade e a valorização do patrimônio cultural.
Com roteiro e direção de Tomás Corredor e estrelado por Natalia Reyes, Santiago Alarcón e Juan Prada, o longa Novembro terá uma sessão especial de pré-estreia em Porto Alegre, no dia 21 de outubro, às 19h, na Cinemateca Capitólio. A exibição contará com um debate com a presença do diretor, proporcionando ao público um encontro direto com um dos nomes mais promissores do cinema latino-americano contemporâneo.
Aclamado em festivais internacionais, Novembro teve sua estreia mundial na Discovery Section do Festival Internacional de Cinema de Toronto (TIFF) e integrou a programação da Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, consolidando sua trajetória como uma das produções mais potentes do ano.
A obra revisita um dos episódios mais trágicos e complexos da história recente da Colômbia: a tomada do Palácio da Justiça pelo grupo guerrilheiro M-19, em 6 de novembro de 1985. Produzido pela colombiana Burning, em coprodução com a brasileira Vulcana Cinema, a mexicana Piano e a norueguesa Tordenfilm, o longa combina ficção envolvente e imagens de arquivo impactantes para construir uma reflexão intensa sobre convicção, caos e as feridas abertas por um dos dias mais sombrios do país.
“Novembro nasce da necessidade de revisitar um momento-chave da nossa história recente, mas a partir de outra perspectiva. Não é uma reconstrução dos fatos, mas uma exploração do que ficou oculto: o íntimo, o vulnerável, o humano”, explica Tomás Corredor.
Para o diretor, o filme é um exercício de revisitar a memória coletiva e suas lacunas, mergulhando nas perdas — de vidas, de certezas, de sentido:
“O cinema nem sempre traz respostas, mas carrega algo ainda mais poderoso: a possibilidade de olhar de novo. Novembro é exatamente isso: uma reflexão sobre o que acontece conosco quando tudo se rompe. Não há heróis ou vilões, apenas pessoas esmagadas por uma realidade que não ficou no passado. Ela pode voltar a acontecer. Em qualquer país. A qualquer momento.”
A coprodução reforça a presença internacional da Vulcana Cinema, produtora gaúcha de Paola Wink e Jessica Luz, que tem consolidado uma trajetória de destaque no circuito de grandes festivais. Em 2024, o longa francês The Black Snake estreou na mostra paralela ACID, no Festival de Cannes. Já Ato Noturno, de Filipe Matzembacher e Marcio Reolon, teve sua première na Berlinale, enquanto Futuro Futuro foi exibido no Festival Internacional de Karlovy Vary, na República Tcheca, e venceu o prêmio de Melhor Filme do Júri Oficial no Festival de Brasília.
Novembroestreia nos cinemas brasileiros no dia 30 de outubro.
O Festival Turá acaba de divulgar os horários de sua segunda edição em Porto Alegre. Apresentado pelo Banco do Brasil, com realização da T4F e da Maia Entretenimento, o evento acontece nos dias 25 e 26 de outubro, no Anfiteatro Pôr do Sol, e reunirá mais de 20 atrações ao longo de mais de 14 horas ininterruptas de música. Com um line-up inteiramente nacional, o festival celebra a diversidade de estilos, gêneros e gerações da música brasileira.
Em ambos os dias, os portões serão abertos às 12h30, com início dos shows às 13h35.
Programação – Sábado, 25 de outubro
A abertura do festival será com a banda Ultramen, conhecida por sua mistura de black music, reggae, samba rock e rap. Em seguida, às 14h25, o Bloco Não Mexe Comigo Que Eu Não Ando Só levará a energia do carnaval para o palco. Às 15h, o trio Os Garotin apresenta seu groove e swing inspirados nos bailes blacks das antigas.
Às 16h35, Armandinho assume os microfones com sucessos que mesclam pop, reggae, rock e surf music. Às 18h10, a banda Fresno apresenta a reta final da turnê Eu Nunca Fui Embora, celebrando 25 anos de carreira. Às 19h45, Alcione, acompanhada pela Banda de Sol, canta seus clássicos em um show especial pelos 50 anos de trajetória.
O encerramento da primeira noite ficará por conta do BaianaSystem, que sobe ao palco às 21h30 com o espetáculo Nossa Cultura em Primeiro Lugar, marcando seu reencontro com o público gaúcho após sete anos.
Nos intervalos, a discotecagem será feita por festas icônicas da cidade: Espartano (Johnny 420), Cortex (Gilzerax), Tieta (Joelma Terto) e Neue (JP Florence).
Programação – Domingo, 26 de outubro
O segundo dia começa com o som pop e dançante da Dingo, que comemora 20 anos de estrada. Às 14h35, o Bloco Turucutá traz um repertório eclético que passa por samba, rock, ijexá, funk, makulelê e afoxé. Às 15h10, a banda Cachorro Grande se apresenta com sua formação clássica, em um show de puro rock’n’roll.
Às 16h45, Nando Reis revisita grandes hits de sua carreira, com participação de seu filho Sebastião Reis. Às 18h20, Mano Brown relembra sucessos dos Racionais MC’s e de sua trajetória solo. Às 20h, Silva apresenta o repertório de Encantado, seu novo álbum dedicado a canções de amor.
O encerramento do festival será às 21h45 com Ney Matogrosso e o show Bloco na Rua. Durante os intervalos, o público poderá curtir as festas Beco (Schutz & Akeem), BoomRap (Milkshake), Cadê Tereza? (Nanni Rios) e Blow Up (Claus Pupp & Mely Paredes).
Ingressos
Os ingressos estão à venda no site www.festivaltura.com.br/poa (com taxa de conveniência) e na bilheteria oficial (sem taxa), localizada no Laboratório da Luz (Rua Regente, 377 – Petrópolis, Porto Alegre).
Horário de funcionamento da bilheteria: segunda a sexta, das 9h às 18h; sábados, das 9h às 13h.
Valores: a partir de R$ 235 (meia-entrada, segundo lote) para ingressos avulsos e R$ 370 (meia-entrada, segundo lote) para passaporte válido para os dois dias.
Até 20 de outubro, também é possível adquirir o ingresso solidário, com 40% de desconto sobre o valor da inteira mediante doação de 1kg de alimento não perecível por dia de evento.
Clientes Banco do Brasil Ourocard Visa têm benefícios exclusivos:
15% de desconto na inteira (limitado a quatro ingressos por titular)
Parcelamento em até 10 vezes sem juros
10% de cashback com carga antecipada no cartão cashless
Demais clientes podem parcelar em até seis vezes sem juros.
Os ingressos adquiridos para a edição de 2024, adiada por causa da calamidade pública no estado, continuam válidos para 2025, sem necessidade de troca ou atualização.
Sobre o Festival Turá
Essa será a segunda edição do Turá em Porto Alegre, marcando o reencontro do evento com o público gaúcho após quase dois anos. A estreia ocorreu em novembro de 2023 e reuniu mais de 20 mil pessoas em dois dias de celebração da música e da cultura nacional. A edição de 2024, inicialmente prevista para maio, precisou ser adiada em função das enchentes que atingiram o Rio Grande do Sul.
Em 2025, o Turá Porto Alegre é apresentado pelo Banco do Brasil, realizado pela T4F e correalizado pela Maia Entretenimento. O Ourocard Visa é o meio de pagamento oficial. O evento conta ainda com Corona como cerveja oficial, patrocínio da Chevrolet, apoio de Hering, Schweppes e Flying Fish, Elev Energy Drink como energético oficial, Billboard Brasil como parceira de conteúdo e apoio de mídia de Imobi, Eletromidia e UOL.
Serviço
Festival Turá Porto Alegre 2025 Datas: 25 e 26 de outubro Abertura dos portões: 12h30 Local: Anfiteatro Pôr do Sol (Av. Edvaldo Pereira Paiva, 1888 – Praia de Belas – Porto Alegre/RS)
Sábado, 25 de outubro 13h35 – Ultramen 14h25 – Bloco Não Mexe Comigo Que Eu Não Ando Só 15h00 – Os Garotin 16h00 – Espartano (Johnny 420) 16h35 – Armandinho 17h35 – Cortex (Gilzerax) 18h10 – Fresno 19h10 – Tieta (Joelma Terto) 19h45 – Alcione 20h45 – Neue (JP Florence) 21h30 – BaianaSystem
Domingo, 26 de outubro 13h35 – Dingo 14h35 – Bloco Turucutá 15h10 – Cachorro Grande 16h10 – Beco (Schutz & Akeem) 16h45 – Nando Reis 17h45 – BoomRap (Milkshake) 18h20 – Mano Brown 19h25 – Blow Up (Claus Pupp & Mely Paredes) 20h00 – Silva 21h10 – Cadê Tereza? (Nanni Rios) 21h45 – Ney Matogrosso
Ingressos: a partir de R$ 235 (meia-entrada, segundo lote) Ponto de venda online:www.festivaltura.com.br/poa Bilheteria oficial: Laboratório da Luz (Rua Regente, 377 – Petrópolis – Porto Alegre/RS)
Glen Powell stars in Paramount Pictures' "THE RUNNING MAN."
Glen Powell corre por sua vida em nova prévia de “O Sobrevivente”, longa da Paramount Pictures que chega aos cinemas brasileiros em 20 de novembro. Adaptado do livro “O Concorrente”, de Richard Bachman, pseudônimo de Stephen King, o filme tem direção assinada por Edgar Wright.
Confira o trailer abaixo:
Índice
Sobre O Sobrevivente
Em um futuro próximo, “O Sobrevivente” é o show de maior audiência na televisão – uma competição mortal onde os participantes precisam sobreviver 30 dias enquanto são caçados por assassinos profissionais. Cada passo é transmitido a um público sedento por sangue e cada dia sobrevivido aumenta o prêmio em dinheiro para o vencedor.
Desesperado para salvar sua filha doente, o trabalhador Ben Richards (Glen Powell) é convencido pelo charmoso mas implacável produtor Dan Killian (Josh Brolin) a entrar no jogo como último recurso. A teimosia, os instintos e a coragem de Ben o transformarão em um favorito do público e uma ameaça a todo o sistema. A audiência escala, assim como o risco, e Ben precisa superar não só os caçadores, mas toda uma nação obcecada em vê-lo perder.
Além de Powell e Brolin, Colman Domingo, William H. Macy, Lee Pace, Emilia Jones, Michael Cera, Daniel Ezra, Jayme Lawson atuam na produção. Além de dirigir, Wright também assina o roteiro ao lado de Michael Bacall. A obra é uma parceria entre a Paramount Pictures, a Domain Entertainment, a Genre Films e a Complete Fiction Pictures.
Após integrar a Mostra Première Brasil do Festival do Rio, Quase Deserto (Almost Deserted), novo longa-metragem de José Eduardo Belmonte, será exibido na 49ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo, um dos mais importantes eventos cinematográficos do país.
As sessões estão marcadas para 25 de outubro (sábado), às 21h30, no Espaço Petrobras de Cinema (Sala 1), e 26 de outubro (domingo), às 15h30, na Cinemateca Brasileira (Sala Oscarito). O filme chega aos cinemas em 27 de novembro, com distribuição da Pandora Filmes.
Rodado em Detroit (EUA), o longa é uma coprodução entre Brasil, Uruguai e Estados Unidos e traz no elenco Angela Sarafyan (Westworld), Daniel Hendler (O Abraço Partido) e Vinícius de Oliveira (Central do Brasil). Falado em português, espanhol e inglês, “Quase Deserto” é descrito pelo diretor como um “noir distorcido”, que mergulha em temas como deslocamento, imigração e o desejo de pertencimento em um mundo pós-pandemia.
O projeto representa uma nova etapa na trajetória de Belmonte, que tem investido em coproduções internacionais a partir de IPs brasileiros, ampliando o alcance de suas histórias.
“Sempre acreditei que uma das formas mais potentes de falar do Brasil é colocá-lo em outra perspectiva — quando estamos fora, enxergamos melhor quem somos. ‘Quase Deserto’ nasceu do desejo de expandir fronteiras e propor um modelo de criação de igual para igual entre países”, afirma o diretor.
A trama acompanha dois imigrantes latinos indocumentados e uma mulher americana que se cruzam em uma Detroit devastada após a pandemia. Testemunhas de um assassinato, eles embarcam em uma fuga que expõe as ruínas da cidade e as contradições humanas em tempos de reconstrução.
“Apesar de ambientado em um cenário distópico, o filme tem humor e leveza. É um thriller com algo de comédia de erros, mas, acima de tudo, fala sobre a aventura humana — sobre pessoas tentando sobreviver e se reconectar”, explica Belmonte.
Além de Angela, Daniel e Vinícius, o elenco reúne Alessandra Negrini (O Gorila), Thaís Gulin (Bandida), Virginia Lombardo e Deborah Chenault-Green (Detroiters).
“Ter um elenco e equipe internacionais foi uma das experiências mais enriquecedoras que já tive. Aprendi muito observando como essas pessoas constroem o cinema a partir de outras culturas — e, ao mesmo tempo, de igual para igual”, completa o cineasta.
“Quase Deserto” é produzido por Rodrigo Sarti Werthein e Rune Tavares (ACERE), em coprodução com We Are Films (Nova Iorque), Filmes do Impossível e Paramount Pictures. O roteiro é assinado por José Eduardo Belmonte, Carlos Marcelo e Pablo Stoll (Whisky). A fotografia é de Leslie Montero (AMC) e a trilha sonora original, de Zepedro Gollo.
“A Mostra de São Paulo tem uma importância enorme para mim. É um espaço que valoriza o cinema independente e o encontro com o público. Em mais de 20 anos, participei com filmes como ‘Se Nada Mais Der Certo’ e ‘Carcereiros – O Filme’. Voltar com ‘Quase Deserto’ é uma alegria. A Mostra representa liberdade, diversidade e diálogo — exatamente o coração deste filme”, conclui Belmonte.
O comentado longa-metragem de terror psicológicoHerança de Narcisa, estrelado por Paolla Oliveira, levou o Troféu Redentor na categoria de “Melhor Filme” pelo Júri Popular na 27ª edição do Festival do Rio.
O filme, que leva direção de Clarissa Appelt e Daniel Dias, fez parte da “Mostra Première Brasil: Competição Novos Rumos”, um espaço dedicado a longas-metragens de ficção e documentários que apostam em narrativas inéditas e que apresentam as tendências na sétima arte brasileira.
“Esse filme eu fiz em homenagem à minha mãe. É uma produção para todo mundo assistir e ter vontade de abraçar sua mãe no final. Espero muito que isso toque o coração das pessoas”, comenta Clarissa Appelt, que assina a direção e o roteiro junto com Daniel Dias. “Esse é um filme sobre ancestralidade feminina e a fita vermelha representa o que nos amarra e nos separa, ao mesmo tempo”, completa.
“Fazer filme é sempre uma ousadia, mas fazer um filme de gênero que conta a história de mulheres é uma ousadia maior ainda. Estou muito feliz. Parabéns a todos pelo prêmio”, disse Paolla Oliveira em sua rede social.
Herança de Narcisa tem previsão de estreia nos cinemas brasileiros para maio de 2026.
As filmagens de COLIGAY, nova produção da Ventre Studio e da Casa de Cinema de Porto Alegre, em coprodução com o Canal Brasil e a +Galeria, começaram na última semana em Porto Alegre.
O projeto dará origem a uma série de quatro episódios para o Canal Brasil e a um longa-metragem, ambos dirigidos por Paulo Machline e protagonizados por Irandhir Santos.
Inspirada em fatos reais, a obra revive a criação da primeira torcida 100% gay do Brasil, formada por torcedores do Grêmio na década de 1970, em plena ditadura militar. A narrativa acompanha Ramon, um cabeleireiro gremista que, junto a um grupo de amigos, transforma arquibancadas hostis em um espaço de resistência e celebração, desafiando o preconceito e colorindo a história do futebol brasileiro com coragem e irreverência.
Com roteiro de Patricia Corso, Raul Perez, Fernando Américo e Luiz Filipe Noé, COLIGAY mistura humor e drama para revisitar um marco da diversidade no país. O elenco também conta com Zé Adão Barbosa, Vini Meneguzzi, Julia Soares, Bruno Fernandes, Edu D’Ávila, Duda Cardoso, Fred Vittola, Edu Mendas e Jana Pellizon.
A equipe criativa reúne nomes como Livia Pasqual (direção de fotografia), Richard Tavares (direção de arte) e Cacá Velasco (figurino). A produção executiva é de Nora Goulart, Justine Otondo e João Queiroz. A trilha sonora original é assinada por Leo Henkin, e a pós-produção de imagem é da Post Frontier.
Ainda sem data de estreia, COLIGAY promete celebrar representatividade, liberdade e humor ao homenagear a torcida que ousou desafiar padrões e mudou o futebol brasileiro para sempre.
“Quando o Céu se Engana” (Good Fortune), comédia com Aziz Ansari, Keanu Reeves, Seth Rogen, Sandra Oh e Keke Palmer, será lançada em 06 de novembro nos cinemas brasileiros. Ansari, que também assina a direção e roteiro, interpreta um trabalhador em apuros.
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Sobre Quando o Céu se Engana
Um anjo bem-intencionado, mas um tanto ineficiente, chamado Gabriel (Reeves) se envolve na vida de um trabalhador autônomo em dificuldades (Ansari) e de um rico capitalista de risco (Rogen).
A produção é da Lionsgate em associação com Media Capital Technologies e Garam Fiilms / Keep Your Head / Yang Pictures Production. Os produtores são Aziz Ansari, Anthony Katagas, Alan Yang e produtores executivos são Aniz Adam Ansari, Jonathan McCoy, Christopher Woodrow e Connor DiGregorio.
Quando o Céu se Engana estreia dia 6 de novembro nos cinemas brasileiros.
Queridos e gentis leitores, o romance está, mais uma vez, no ar. A Netflix e a Shondaland revelaram hoje as datas de estreia da quarta temporada de Bridgerton, que terá a Parte 1 lançada em 29 de janeiro de 2026, e a Parte 2, em 26 de fevereiro de 2026. O anúncio veio acompanhado do teaser trailer oficial da quarta temporada, novas imagens e pôster que convidam o público a retornar ao glamouroso universo da alta sociedade.
As primeiras imagens mostram Benedict Bridgerton (Luke Thompson) em momentos de encanto com a enigmática Dama de Prata, antecipando suspiros e segredos.
Confira o material abaixo:
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Sobre a 4ª temporada de Bridgerton
Na temporada 4 de Bridgerton, o boêmio Benedict (Luke Thompson) é o personagem principal. Apesar dos casamentos bem-sucedidos de seus irmãos e irmãs, Benedict não pensa em ter o mesmo destino, até conhecer uma dama cativante no baile de máscaras da mãe.
Nesta nova temporada, o foco é no segundo filho da família Bridgerton, que, apesar de ver seus irmãos felizes no casamento, resiste à ideia de se comprometer — até conhecer a misteriosa Dama de Prata em um baile de máscaras promovido por sua mãe.
Com sua mistura inconfundível de elegância, segredos e paixões arrebatadoras, Bridgerton promete encantar novamente os fãs que acompanham a série desde sua estreia em 2020.
A Parte 1 da 4ª temporada de Bridgerton será lançada em 29 de janeiro de 2026, e a Parte 2, em 26 de fevereiro de 2026.
