Indicado pela Academia Brasileira de Cinema para representar o Brasil na disputa pelo Oscar 2025 na categoria de melhor filme internacional, o premiado “Ainda Estou Aqui”, dirigido por Walter Salles e estrelado por Fernanda Torres, Selton Mello, Fernanda Montenegro e grande elenco, acaba de ser divulgado na seleção oficial do American Film Institute, em Los Angeles, e divulga trailer inédito.
O filme, que teve sua estreia mundial no Festival de Veneza, onde recebeu o prêmio de melhor roteiro para Murilo Hauser e Heitor Lorega, é baseado no livro homônimo de Marcelo Rubens Paiva sobre a história de sua família e tem lançamento nacional marcado para o dia 7 de novembro, com distribuição da Sony Pictures.
O filme já foi selecionado para mais de 10 festivais internacionais, como o 72º Festival de San Sebastián, na Espanha; o 33º Festival Biarritz Amérique Latine, na França; o Festival de Pingyao, na China; o 20º Festival de Zurique, na Suíça; o 49º Festival de Toronto, no Canadá, e será exibido no dia 9 de outubro na sessão Spotlight do 62º Festival de Nova York e no dia 13 de outubro na 68ª edição do Festival de Cinema de Londres.
No Brasil, será exibido na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo e, depois, em uma sessão especial no Festival do Rio. “Ainda estou aqui” é uma coprodução Brasil e França, produzido pela VideoFilmes, RT Features e Mact Productions e é o primeiro filme original Globoplay, em coprodução com ARTE France e Conspiração.
Confira o novo trailer abaixo:
Índice
Sobre Ainda Estou Aqui
Rio de Janeiro, início dos anos 70. O país enfrenta o endurecimento da ditadura militar. Estamos no centro de uma família, os Paiva: Rubens, Eunice e seus cinco filhos. Vivem na frente da praia, numa casa de portas abertas para os amigos. Um dia, Rubens Paiva é levado por militares à paisana e desaparece. Eunice - cuja busca pela verdade sobre o destino de seu marido se estenderia por décadas - é obrigada a se reinventar e traçar um novo futuro para si e seus filhos. Baseada no livro biográfico de Marcelo Rubens Paiva, a história emocionante dessa família ajudou a redefinir a história do país.
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Recursos móveis no Fortune Ox 777
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Conclusão
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Procurando filmes emocionantes para assistir na programção do Festival do Rio 2024? Vem que preparamos uma lista com 8 produções de terror e suspense que vão movimentar as noites do festival. Confira!
Filmes de terror para assistir no Festival do Rio
Herege
Duas jovens missionárias devotas acabam presas na casa de um homem misterioso e diabólico. Elas são forçadas a participar de um jogo perturbador que desafia sua fé e põe em xeque tudo aquilo que acreditam.
Os Enforcados
Em um Rio de Janeiro tomado pelo crime, o casal Regina e Valério se vê envolvido em dívidas e traições herdadas da família dele. Uma noite, eles encontram o plano perfeito. Mas, ao executá-lo, são sugados por uma espiral de violência que parece não ter fim.
A Garota da Vez
Sheryl Bradshaw é uma aspirante a atriz solteira que busca um pretendente no programa de TV The Dating Game, sucesso nos anos 1970, e escolhe o solteiro charmoso nº 3, Rodney Alcala. No entanto, por trás da fachada gentil desse homem há um segredo mortal: ele é um serial killer psicopata em meio a mais uma onda de assassinatos. Baseado em uma história real.
Enterre Seus Mortos
Na pequena cidade de Abalurdes, Edgar Wilson trabalha como recolhedor de animais mortos nas estradas para mantê-las funcionando. Junto dele estão o colega de profissão Tomás, um ex-padre excomungado que distribui a extrema-unção aos seres moribundos que cruzam seu caminho, e sua chefe Nete — com quem Edgar tem um relacionamento incipiente e o desejo de fugir dali. Ao redor deles, o mundo parece dar sinais de que o arrebatamento final se aproxima.
O Maníaco do Parque
A história do maior serial killer brasileiro, o motoboy Francisco, que na década de 1990 foi condenado por atacar 23 mulheres, assassinar dez delas e esconder seus corpos no Parque do Estado, em São Paulo. Os detalhes da sua psicopatia são revelados por Elena, uma repórter iniciante que enxerga na investigação dos crimes cometidos pelo maníaco a grande chance de sua carreira. Enquanto Francisco vive livre, patinando pelos parques e atacando vítimas, sua fama na mídia sensacionalista cresce vertiginosamente, gerando pânico na capital paulista.
A Herança
Após receber a notícia da morte de sua mãe, Thomas retorna ao Brasil com o namorado, Beni. Chegando ao destino, descobre ser o único herdeiro de uma avó que nunca chegou a conhecer. Curioso para se reconectar com a história da família, eles visitam a casa e Thomas é recebido por duas tias idosas que o tratam como um filho há muito perdido. À medida que Thomas fica cada vez mais encantado com o lugar, Beni começa a suspeitar que algo maligno se esconde sob a fachada de uma vida tranquila no campo. A Herança é um terror queer com toques de melodrama.
Deadstream
Uma personalidade desprestigiada da internet tenta reconquistar seus seguidores transmitindo ao vivo sua visita solitária a uma casa assombrada no meio da noite. Porém, ao liberar acidentalmente um espírito vingativo, o grande evento especial e exclusivo se transforma em uma intensa batalha pela sobrevivência.
Infestação
O jovem Kaleb, fascinado por animais exóticos, encontra uma aranha venenosa em um bazar e a leva para o seu apartamento no subúrbio de Paris. Quando o animal escapa e se reproduz, o prédio inteiro é transformado numa terrível armadilha de teias. Para evitar o contágio, a polícia isola o local com os moradores dentro e todos terão de lutar pela própria sobrevivência.
Uma piada sem graça! As expectativas eram grandes e nem todas são cumpridas de maneira satisfatória em Coringa: Delírio a Dois, sequência que nunca justificou existir. Prometido como um musical frenético e imerso na liberdade criativa do subgênero, a sequência de Coringa (2019) se revela, na realidade, um drama de tribunal lento e maçante, que se apoia quase exclusivamente no peso emocional de seu protagonista — ainda complexo, com várias camadas, mas agora mais digno de pena do que de fascínio.
Esse universo “mais realista” da DC, que remete ao estilo de Christopher Nolan, até tem seu apelo com parte do público, mas Coringaparece ter uma constrangedora vergonha de suas origens nos quadrinhos, e reluta em abraçar a totalidade da perversidade do vilão. O personagem, mais humano e vítima das circunstâncias, acaba perdendo o impacto que o tornava tão cativante.
Se essa abordagem mais introspectiva funcionou no original, agora é desânimo purinho.Coringa: Delírio a Dois emana a energia de um projeto apressado, nascido do sucesso inesperado do primeiro filme, mas em vez de explorar novas possibilidades, se prende a uma narrativa desgovernada, girando em círculos em torno de uma história (se é que há alguma!) que simplesmente não evolui.
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Os acertos e erros de Coringa: Delírio a Dois
A sequência começa com uma animação cômica e violenta no estilo Looney Tunes, que, apesar de visualmente interessante, parece deslocada no contexto do filme. No entanto, ela antecipa o verdadeiro dilema de Coringa:Delírio a Dois: Arthur e Coringa são a mesma pessoa, ou o Coringa é apenas a manifestação maligna de Arthur? Com essa premissa, o tribunal precisa julgar se Arthur sofre de transtorno dissociativo de identidade ou se o Coringa é sua verdadeira face, escondida sob a máscara de um homem solitário e aparentemente gentil.
Nesse cenário, o filme nos apresenta inúmeras sequências musicais, especialmente após Arthur, já preso em Arkham, se envolver com a sedutora e insana Arlequina, de uma Lady Gaga boa, mas sem muito esforço. Juntos, eles protagonizam momentos musicais grandiosos — mas o problema é que todos esses bons momentos são apenas frutos da imaginação, sonhos e delírios. Nenhuma das aventuras da dupla é real, o que torna tudo terrivelmente decepcionante.
Joaquin Phoenix, claro, brilha mais uma vez e rouba o show com sua postura desconcertante, carregando o filme com uma atuação brilhante e intensa, mostrando uma dedicação notável ao papel desde sempre. Em contraste, Lady Gaga é subaproveitada, parecendo estar lá apenas para cantar – e encantar os fãs. Sua versão da Arlequina é superficial, desorientada e retratada como a grande megera da trama, o completo oposto do que vimos na versão – ainda superior – vivida por Margot Robbie em outros filmes.
Nesse universo invertido criado por Todd Phillips, é ela quem manipula o Coringa e fragiliza sua sanidade já não tão boa, uma escolha de muito mau gosto que ignora as complexidades da personagem, historicamente vítima das crueldades do vilão. Embora a química entre Phoenix e Gaga funcione em algumas cenas, no geral, a historinha de amor no CAPS não convence. Phillips, por sua vez, deixa o ritmo do filme desequilibrado, prolongando cenas banais enquanto mergulha no ambiente sujo e decadente da prisão, capturando o tédio e a desesperança que cercam o protagonista.
Para uma terra sem leis, a Gotham no universo de Phillips parece organizada até demais. O drama do tribunal (que, aliás, é longo demais) retrata uma cidade surpreendentemente preocupada com seus cidadãos, em contraste com a caótica metrópole que conhecemos. O dilema de Arthur ser controlado pelo Coringa, quase como um alter ego, traz uma perspectiva interessante ao roteiro, criando um paralelo com a dualidade de Bruce Wayne e Batman.
No entanto, nem o próprio Arthur parece acreditar que suas ações terríveis não foram fruto de sua própria vontade. Além disso, o filme é recheado de músicas, tanto reais quanto imaginárias, em uma quantidade maior do que o esperado. Algumas são intensas e profundas, enquanto outras são melancólicas e infinitamente desnecessárias. A loucura compartilhada promete um romance La La Land, mas expõe cenas pesadas de abuso psicológico (e sexual) que causam desconforto, uma vez que esse filme abre mão da violência gráfica que o primeiro teve.
O roteiro frágil aqui serve meramente como uma extensão mais lenta e enfadonha da trama do primeiro filme. Paradoxalmente, apesar de Coringa: Delírio a Dois se desvincular quase totalmente de seu material original dos quadrinhos, o filme se mostra estranhamente limitado pelas amarras de seu próprio antecessor.
Visualmente, mantém o estilo conceitual do primeiro, com uma fotografia cuidadosamente planejada, onde cada luz funciona como um holofote, colocando o Coringa sempre no centro das atenções, como se estivesse em um palco. A iluminação e a cenografia são impecáveis e imersivas, ainda mais impressionantes em IMAX.
A trilha sonora orquestrada contribui para criar uma atmosfera onírica e imaginativa, mergulhando o espectador nas angústias dos personagens e na densidade desse universo sombrio. No entanto, enquanto o primeiro filme, apesar de suas controvérsias temáticas, soa muito mais completo e dinâmico, esta sequência parece perdida, sem um objetivo claro, culminando em um desfecho mais amargo do que jiló cru.
Veredito
Coringa: Delírio a Dois é uma sequência que não consegue, nem de longe, atingir o mesmo nível de seu antecessor e falha em cumprir o potencial prometido. Enquanto o musical excessivo se deleita na loucura compartilhada de seus personagens, o drama de tribunal provoca sonolência. Dentro desse enredo, há uma histórinha de amor no CAPS cafona, superficial e mal desenvolvida, que não aproveita a perversidade intrínseca de seus dois icônicos personagens dos quadrinhos.
O filme, como um todo, se perde ao tentar justificar as decisões polêmicas do primeiro, apresentando consequências maçantes e se esquecendo de ser tão envolvente, sombrio e ousado quanto o original, que não temia explorar esses aspectos. Claramente um projeto apressado, repleto de boas ideias, mas com uma execução que, ironicamente, carece de qualquer senso de humor ou divertimento. Nem mesmo Lady Gaga é capaz de fazer esse circo pegar fogo. Trágico.
E começa em breve o Festival do Rio 2024 na cidade do Rio de Janeiro. Essa 26º edição conta com mais de 150 filmes na programação, mas separamos aqui na redação do Pipocas 10 dos que a gente considera mais imperdíveis. Confira!
Filmes para ficar de olho no Festival do Rio 2024
Emília Perez
México, hoje. Superqualificada e desvalorizada, a advogada Rita trabalha em uma empresa que prefere encobrir crimes do que servir à justiça. Um dia, ela recebe uma proposta inesperada para ajudar um chefe de cartel a se aposentar e desaparecer. Há anos ele planeja se transformar na mulher que sempre sonhou ser. Prêmio do Júri e Prêmio de Melhor Atriz para Adriana Paz, Karla Sofía Gascón, Selena Gomez e Zoe Saldaña Cannes 2024.
O Quarto Ao Lado
Ingrid e Martha eram muito amigas na juventude, quando trabalharam juntas na mesma revista. Depois disso, Ingrid se tornou escritora de autoficção, Martha virou correspondente de guerra e as duas foram separadas pelas circunstâncias da vida. Após anos sem contato, elas se reencontram numa situação extrema, mas estranhamente doce. Leão de Ouro Veneza 2024.
A Verdadeira Dor
Os primos incompatíveis David e Benji se reúnem para um passeio pela Polônia em homenagem à amada avó. No entanto, a aventura toma rumos inesperados conforme as antigas tensões dos dois ganham força durante a investigação da história familiar. Prêmio de Melhor Roteiro Sundance 2024.
Baby
Após ser liberado de um centro de detenção juvenil, Wellington se vê sozinho e perdido nas ruas de São Paulo, sem contato com seus pais e sem recursos para reconstruir sua vida. Durante uma visita a um cinema pornô, ele encontra Ronaldo, um homem mais velho, que lhe ensina novas formas de sobrevivência. Gradualmente, o relacionamento entre eles se transforma em uma paixão conflituosa, oscilando entre exploração e proteção, ciúmes e cumplicidade. Prêmio de Ator Revelação para Ricardo Teodoro na Semana da Crítica Cannes 2024.
Serra das Almas
Em Pernambuco, um roubo de joias reúne um antigo grupo de amigos desajustados, fazendo com que os resultados sejam catastróficos. Vigiados por fantasmas do passado, cada um deles terá que encontrar a sua própria forma de liberdade.
O Silêncio das Ostras
A vida de uma garota que nasceu numa vila de operários de uma mina e tem que aprender a lidar com sucessivas perdas. Com o fim da mineração, o local se transforma em uma cidade-fantasma. Sem ter para onde ir, ela e seu cachorro são os únicos que não abandonam o lugar, até que o rompimento de uma barragem dizima a região. Após perder todos os seus mundos, Kaylane insiste em sobreviver e resistir. Um filme sobre crescer e sonhar em meio à poeira, à lama e ao silêncio.
O Aprendiz
Na Nova York das décadas de 1970 e 1980, o jovem Donald Trump inicia seu negócio imobiliário por meio de uma barganha com o influente — e controverso — advogado e mediador político Roy Cohn. Com sede de poder em um contexto de corrupção, o ambicioso Trump vai de homem de negócios a celebridade de reality show, finalmente se tornando presidente dos Estados Unidos e uma das figuras mais polêmicas do mundo. Competição principal Cannes 2024.
Todo Tempo que Temos
As vidas de Almut, uma talentosa chef de cozinha, e Tobias, um recém-divorciado, mudam para sempre quando eles se conhecem. Após um encontro inusitado, os dois se apaixonam e constroem o lar e a família que sempre sonharam, até que uma verdade dolorosa põe à prova essa história de amor. Decididos a enfrentar as dificuldades, Almut e Tobias embarcam numa jornada emocionante e aprendem que cada minuto conta quando estamos ao lado de quem amamos.
Canina
Uma mulher interrompe sua carreira para ser uma mãe totalmente dedicada ao lar, mas logo sua nova vida doméstica toma um rumo surreal.
Apocalipse nos Trópicos
Quando uma democracia termina e uma teocracia começa? O documentário investiga a crescente influência que líderes evangélicos exercem sobre a política brasileira. Entrelaçando passado e presente, apresenta um espelho inquietante para o resto do mundo. Seleção oficial Veneza 2024.
A Netflix divulga, nesta sexta-feira, o primeiro teaser de Os Quatro da Candelária, minissérie ficcional em quatro episódios, com estreia marcada para 30 de outubro. A trama acompanha as 36 horas que antecedem um dos eventos mais trágicos da história do Brasil, conhecido como a “Chacina da Candelária”, pelo ponto de vista de quatro crianças.
No teaser, vemos Douglas (Samuel Silva), Sete (Patrick Congo), Jesus (Andrei Marques) e Pipoca (Wendy Queiroz) enfrentando os desafios para sobreviver nas ruas do Rio de Janeiro, enquanto alimentam a esperança de um futuro diferente. A minissérie mistura cenas de ação, elementos oníricos e a dura realidade urbana, trazendo uma visão única e impactante sobre a vida nas grandes metrópoles brasileiras.
Confira o teaser abaixo:
Produzida pela Jabuti Filmes e Kromaki, com direção de Luis Lomenha e Márcia Faria, Os Quatro da Candelária conta com uma equipe majoritariamente negra, tanto na frente quanto atrás das câmeras, e com a colaboração de sobreviventes da chacina em seu desenvolvimento. Além dos jovens talentos como protagonistas, o elenco inclui participações especiais de nomes consagrados como Antônio Pitanga, Péricles, Leandro Firmino, Bruno Gagliasso, Maria Bopp e Stepan Nercessian.
Estrelado por Matheus Nachtergaele e Selton Mello e dirigido por Flávia Lacerda e Guel Arraes, “O Auto da Compadecida 2” teve cartaz e trailer oficiais divulgados nesta sexta-feira (27) pela H2O Films e pela Conspiração.
Confira abaixo:
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Sobre O Auto da Compadecida 2
Após vinte anos, João Grilo (Matheus) e Chicó (Selton) abrem as portas da clássica igreja da cidade de Taperoá, mostrando rostos já conhecidos pelo público, Rosinha (Virgínia Cavendish) e Joaquim Brejeiro (Enrique Diaz), e também apresentam Clarabela (Fabiula Nascimento), Coronel Ernani (Humberto Martins), Arlindo (Eduardo Sterblitch), Antônio do Amor (Luís Miranda) e um dos grandes destaques do elenco, Taís Araujo como Nossa Senhora Aparecida, papel que no primeiro filme foi de Fernanda Montenegro.
Na sequência, depois de 20 anos desaparecido, João Grilo retorna à pequena Taperoá para se juntar ao seu velho companheiro Chicó. Acontece que agora ele é recebido como uma celebridade na cidade. Afinal, reza a lenda que havia sido morto por bala de espingarda e ressuscitado após um julgamento que tinha o Diabo como acusador, Nossa Senhora como defensora e o próprio Jesus Cristo como juiz.
Disputado como principal cabo eleitoral pelos dois políticos mais poderosos da cidade, ele faz de tudo para finalmente aplicar o golpe que vai lhe render muito dinheiro e, quem sabe, vida mansa – como se fosse possível que ele se aquietasse. Só que nada sai como planejado e ele acaba alvejado pelo mesmo cabra que o havia matado anos antes. Será que a Compadecida vai intervir para salvá-lo novamente?
Com roteiro original de Guel Arraes e João Falcão, com colaboração de Adriana Falcão e de Jorge Furtado, “O Auto da Compadecida 2” tem produção da Conspiração e da H2O Produções.
A coprodução é da Claro, com patrocínios master do Instituto Cultural Vale e da Brahma, e patrocínios da Santa Helena, do Itaú Unibanco, TikTok, Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro, Secretaria Municipal de Cultura e Emiliano, por meio da Lei Municipal de Incentivo à Cultura – Lei do ISS. A distribuição é da H2O Films.
O aguardado longa estreia nos cinemas de todo o Brasil no dia 25 de dezembro.
Em comemoração ao 30º aniversário do fenômeno global FRIENDS, a Max encomendou a produção do FAST FRIENDS, um programa de desafios para fãs da série, produzido pela Warner Bros. Unscripted Television.
A atração, que é a primeira neste formato no streaming, está programada para iniciar as gravações no próximo mês na “The FRIENDS Experience: The One in New York City”, a principal experiência interativa criada pela Warner Bros. Discovery Global Experiences, Warner Bros. Television Group e Original X Productions.
Além disso, em homenagem ao 30º aniversário da icônica série, a Max está lançando uma ampla campanha global com episódios favoritos dos fãs, surpresas na plataforma, filtros inovadores e muito mais.
FAST FRIENDS, um novo game show dividido em quatro episódios, acontecerá nos memoráveis cenários da série e promoverá uma competição agitada. De corridas pelo apartamento de Rachel e Monica, atravessando o apartamento de Joey e Chandler, a disputas para pegar um café no Central Perk, os fãs reviverão seus momentos favoritos enquanto são desafiados com perguntas, quebra-cabeças e jogos que manterão os apaixonados pela série atentos. A equipe mais rápida ganhará o título de Maior Fã de FRIENDS.
O programa será gravado na “The FRIENDS Experience: The One in New York City”, uma locação referência em Nova York que conta com 18 salas repletas de nostalgia, ativações e cenários recriados, ocupando dois andares e 1.500 metros quadrados dedicados à história do programa. A “The FRIENDS Experience”, que também possui locais permanentes em Londres e, em breve, em Las Vegas, já passou por 25 cidades em 8 países ao redor do mundo, com mais locais a serem anunciados.
FAST FRIENDS é produzido pela Warner Bros. Unscripted Television em associação com Warner Horizon. O novo game show em quatro partes tem produção executiva de Dan Sacks, Bridgette Theriault e Dan Norris. Richard Burgio atua como co-produtor executivo.
Para homenagear a série icônica, assinantes do plano Platinum da Max já podem assistir aos seus episódios favoritos de FRIENDS em 4K UHD com Dolby Vision em dispositivos compatíveis. Este formato premium melhora a experiência de visualização, permitindo que os fãs notem detalhes mais nítidos, como o bebê Ben antes de Joey e Chandler, revivam o icônico vídeo do baile, apreciem as cenas de Joey como Dr. Drake Ramoray com maior clareza, e ainda se deslumbrem com o inesquecível incidente dos dentes brancos de Ross.
Para ajudar os fãs a mergulharem ainda mais no universo do Central Perk, a página de coleções de FRIENDS na Max agora inclui conteúdo bônus com os seguintes documentários:
FRIENDS: AMIGOS DESDE O INÍCIO: A equipe criativa discute o desenvolvimento e o elenco da produção, refletindo sobre os desafios enfrentados nos primeiros anos.
FRIENDS: QUANDO OS AMIGOS SE TORNAM FAMÍLIA: Explore a inspiração e o desenvolvimento de alguns dos episódios e momentos favoritos mais icônicos da série.
FRIENDS: O LEGADO DE FRIENDS: A equipe criativa discute o final da produção e reflete sobre a influência na cultura pop e o legado duradouro da série.
E a celebração continua nas redes sociais. Os fãs podem aproveitar um efeito especial do TikTok em comemoração ao 30º aniversário da série, já disponível. O filtro recria a icônica moldura amarela para os fãs capturarem os momentos mais divertidos, emocionantes ou no estilo FRIENDS de suas vidas. Os usuários também podem tocar na tela para revelar uma moldura comemorativa e compartilhar seu amor pela série.
Se você ainda não é assinante da Max, pode assinar clicando aqui.
O mês de outubro chega com novidades incríveis no Apple TV+!
Na lista de estreias, está a aguardada série inédita “Disclaimer”, com os vencedores do Oscar Cate Blanchett e Kevin Kline, além do indicado ao Oscar Sacha Baron Cohen, e direção do cinco vezes vencedor do Oscar Alfonso Cuarón; “Onde Está a Wanda?” (“Where’s Wanda?”), a primeira série falada em alemão do Apple TV+; o thriller psicológico “Passado” (“Before”), estrelado e produzido pelo vencedor de seis prêmios Emmy Billy Crystal; e “Você Faria o Mesmo”(“Tú También lo Harías”), série de mistério em língua espanhola sobre um assalto à mão armada em um ônibus próximo a Barcelona.
Com Jason Segel e Harrison Ford, a segunda temporada da comédia de sucesso “Falando a Real” (“SHRINKING”), de Bill Lawrence e Brett Goldstein (ambos de “Ted Lasso”, também da Apple), está de volta com surpresas.
Em filmes, estreia o documentário “As Últimas Mulheres do Mar” (“The Last of the Sea Women”), produzido por Malala Yousafzai e com direção de Sue Kim, que conta a história das “sereias coreanas”, conhecidas como haenyeo. No catálogo para famílias, estreia a segunda temporada da série assustadora de aventura “Uma Maldição de Família”(“CURSES!”), da DreamWorks Animation.
Séries de sucesso encerram a temporada nesse mês:“Slow Horses”, drama de espionagem estrelado pelo vencedor do Oscar Gary Oldman; “Bad Monkey”, comédia do premiado produtor executivo Bill Lawrence (“Ted Lasso”) e estrelada por Vince Vaughn (“Separados pelo Casamento”); e “Pachinko”, série dramática estrelada por Lee Minho, Minha Kim e a vencedora do Oscar Yuh-Jung Youn.
Confira abaixo a programação completa:
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Estreias de Outubro no Apple TV+
Quarta-feira, dia 2 – “Onde Está a Wanda?” (“Where’s Wanda?”):
O casal Dedo e Carlotta Klatt se vê desesperado para encontrar sua filha de 17 anos, Wanda, que desapareceu há meses. Quando a polícia falha em encontrá-la, a família decide cuidar do assunto por conta própria, obtendo equipamentos de vigilância com a ajuda de seu filho Ole. Ao se disfarçarem de funcionários de uma companhia elétrica, eles instalam escutas em seu bairro, descobrindo que nenhum de seus vizinhos é quem finge ser.
Sexta-feira, dia 4 – “Uma Maldição de Família” (“CURSES!”):
A família Vanderhouven é amaldiçoada pelo roubo de artefatos antigos por seus ancestrais ao redor do mundo. A segunda temporada a famílila trabalhando para desfazer o dano de seus antepassados.
Sexta-feira, dia 11 – “Disclaimer”:
Catherine Ravenscroft (Cate Blanchett) recebe um romance de um autor desconhecido e fica horrorizada ao perceber que ela é a personagem principal em uma história que expõe seus segredos mais sombrios. Enquanto luta para descobrir a identidade do autor, ela é forçada a confrontar seu passado antes que isso destrua sua vida e seu relacionamento com o marido, Robert (Sacha Baron Cohen) e seu filho Nicholas (Kodi Smit-McPhee).
Sexta-feira, dia 11 – “As Últimas Mulheres do Mar” (“The Last of the Sea Women”):
O documentárioretrata as tradicionais haenyeo, da ilha de Jeju na Coreia do Sul, conhecidas por mergulhar – sem oxigênio – para colher mariscos. Hoje, com a maioria das haenyeo na faixa dos 60, 70 e 80 anos, suas tradições estão em perigo iminente, mas estas mulheres corajosas recusam-se a ceder, auxiliadas por uma geração mais jovem, na luta para enfrentar potências mundiais para proteger o seu amado oceano.
Quarta-feira, dia 16 – “Falando a Real” (“SHRINKING”) – 2ª temporada:
Dos criadores de “Ted Lasso”, a série acompanha Jimmy (Jason Segel), um terapeuta em luto que começa a quebrar as regras e dizer aos pacientes exatamente o que pensa. Ignorando seu treinamento e ética, ele acaba promovendo grandes e tumultuadas mudanças na vida das pessoas… incluindo na sua própria.
Sexta-feira, dia 25 – “Passado” (“Before”):
Thriller psicológico estrelado pelo premiado ator, comediante e cineasta Billy Crystal (“Harry e Sally: Feitos um para o Outro”, Máfia no Divã”), que interpreta Eli, um psiquiatra infantil que, depois de perder sua esposa Lynn (Judith Light), encontra um menino, Noah (Jacobi Jupe), que parece ter uma conexão assombrosa com seu passado. Enquanto Eli tenta ajudar Noah, eles aprofundam seu vínculo misterioso.
Quarta-feira, dia 30 – “Você Faria o Mesmo” (“Tú También lo Harías”):
Estrelada por Ana Polvorosa (“As Telefonistas”), Michelle Jenner (“Isabel”, “Julieta”), Pablo Molinero (“A Peste”) e José Manuel Poga (“La Casa de Papel”), a série se passa quando um assalto à mão armada em um ônibus próximo a Barcelona resulta na morte dos três ladrões. Os detetives buscam descobrir a verdade, mas enfrentam dificuldades com as testemunhas.
Finais de temporadas:
Quarta-feira, dia 9 – “Slow Horses” – 4ª temporada:
O drama de espionagem estrelado pelo vencedor do Oscar Gary Oldman acompanha uma equipe desajustada de agentes da inteligência britânica que atua em uma subdivisão rejeitada do MI5 conhecida “carinhosamente” como Slough House. A quarta temporada começa com uma bomba que detona segredos pessoais, abalando a ordem instável da Slough House. No elenco, as novidades são: o vencedor do SAG Awards Hugo Weaving, a vencedora do BAFTA Joanna Scanlan, a vencedora do Irish Film and Television Awards Ruth Bradley, Tom Brooke e JamesCallis.
Quarta-feira, dia 9 – “Bad Monkey”:
Andrew Yancy (Vince Vaughn) foi expulso do departamento de polícia de Miami e agora é inspetor de saúde em Key West. Após se deparar com um mistério que começa com um braço humano decepado, ele percebe que, se conseguir provar o assassinato, poderá voltar para a polícia, mas antes precisa conseguir lidar com um grupo de pessoas estranhas da Flórida e um macaco travesso.
Sexta-feira, dia 11 – “Pachinko” – 2ª temporada:
Baseada no livro homônimo da lista de best-sellers do New York Times, “Pachinko” é uma história arrebatadora e comovente de amor e sobrevivência ao longo de quatro gerações, contada pelos olhos de sua marcante matriarca, Sunja. Na segunda temporada, as histórias paralelas se passam em Osaka em 1945, quando Sunja é forçada a tomar decisões arriscadas para a sobrevivência de sua família durante a Segunda Guerra Mundial, e em Tóquio em 1989, com Solomon descobrindo um novo recomeço.
A Max acaba de divulgar um novo teaser da próxima série original da HBO, COMO ÁGUA PARA CHOCOLATE, que estreia no domingo, 3 de novembro, no canal HBO e na plataforma de streaming. Produzida pela Ventanarosa Productions, Endemol Shine North America e Endemol Shine Boomdog, a série terá seis episódios lançados semanalmente.
Confira abaixo:
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Sobre Como Água para Chocolate
COMO ÁGUA PARA CHOCOLATE explora a ideia de que, às vezes, as tradições podem se tornar uma prisão, um obstáculo para o amor. Tita de la Garza e Pedro Múzquiz são duas almas profundamente apaixonadas, mas que não podem ficar juntas devido a costumes familiares. Os protagonistas navegam em um mundo de realismo mágico e sabores ricos enquanto Tita luta entre o destino imposto a ela por sua família e sua luta pelo amor.
Ao longo do caminho, o público testemunhará seu maior refúgio: a cozinha. Para Tita, sua conexão mágica com a culinária se torna uma resistência ativa contra a opressão, permitindo que ela canalize seus desejos e paixões mais profundos em suas receitas, transformando aqueles que as provam. Além disso, COMO ÁGUA PARA CHOCOLATE é ambientada durante a Revolução Mexicana e aborda a luta das mulheres para controlar seus próprios destinos.
Fazem parte do elenco Irene Azuela como Mamá Elena e Azul Guaita como Tita. Ana Valeria Becerril dá vida a Rosaura, irmã de Tita e rival no amor, enquanto Andrea Chaparro interpreta Gertrudis, outra irmã da personagem principal. Andrés Baida interpreta Pedro, Ángeles Cruz interpreta Nacha, Mauricio García Lozano aparece como Don Pedro Múzquiz, Ari Brickman como Don Felipe Múzquiz e Louis David Horné como Juan Alejandrez.
COMO ÁGUA PARA CHOLATE tem produção executiva de Salma Hayek Pinault, José Tamez e Siobhan Flynn para a Ventanarosa Productions; Sharon Levy, Lisa Fahrenholt e Flavio Morales para a Endemol Shine North America, além de Alejandro Rincón, Clara Machado, Jerry Rodríguez, também showrunner da série, e Manuel Vargas, que supervisiona a produção física, para a Endemol Shine Boomdog.
Mariano Cesar, Mônica Alburquerque e Anouk Aarón assinam a produção pela Warner Bros. Discovery. E, ainda, Francisco Javier Royo Fernández como produtor executivo e o roteirista principal ao lado de María Jaén e Jimena Gallardo. A série tem direção dos cineastas mexicanos Julián de Tavira e Analorena Perezríos.
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